Лига Оперы

Симон Бокканегра - историческая личность, первый дож Генуи. Более 400 лет этот пост занимали представители трех знатнейших семей. А вот самый первый дож был плебеем, пиратом и пр., в этом и драматизм.

Италия, как таковая, только к середине 19 века оформилась, как государство. В 14 веке герцогства, королевства и республики объединятся и не думали.

Человек из народа Бокканегра держал власть в Генуе жесткой рукой. Верди, ревностный сторонник объединение Италии, приписывает ему мудрость, гражданственность и желание объединить провинции, прекратить междоусобицы и кровопролитие.

Как там было, мы не знаем, тем не менее в конце своей карьеры реальный Симон Бокканегра (как и оперный) по итальянской традиции был отравлен.

Ну да ладно. Приступим к опере.

Кстати: эту оперу ругают за либретто, не буду оригинальничать, и соглашусь - в плане построения сюжета оно проблемное. Вы поймете сами.

А все потому, что писалось оно дистанционно. Верди был в Париже а либреттист - в Венеции. И они всего лишь пару раз списались.

Потом (после, гм, провала), либретто переписывал другой автор - но Верди не дал ему развернуться, потому что не располагал временем основательно перерабатывать музыку. В общем либретто хромает на обе ноги, но все привыкли.

У нас постановка «Royal Opera House» 2010, в главной роли Пласидо Доминго (с возрастом переквалифицировавшийся в баритоны).

Действующие лица:

• СИМОН БОККАНЕГРА, плебей, дож Генуи (баритон)

• АМЕЛИЯ ГРИМАЛЬДИ, его дочь (сопрано)

• ЯКОПО ФИЕСКО, ее дед (бас)

• ГАБРИЕЛЬ АДОРНО, молодой аристократ (тенор)

• ПАОЛО, соратник Бокканегры (баритон)

• ПЬЕТРО, еще один соратник (бас)

Начинается все с ПРОЛОГА

В Генуе политическая новинка - выбирают дожа, по примеру Венеции. Симон Бокканегра - харизматичный и энергичный искатель приключений.

Два соратника Бокканегры прилагают массу усилий, чтобы того выбрали.

Сам же он думает лишь о своей возлюбленной Марии. Несмотря на то, что уже успела родить Симону дочь (тоже Марию), она заперта властным отцом в родовом доме: ведь Мария - патрицианка.

Симон уговаривает отца возлюбленной пойти на мировую, не зная, что та уже умерла (опачки).

Отец Марии, знатный горожанин Якопо Фиеско, скорбит, но пытается выторговать у Симона внучку в обмен на мир. Где она? Симон бы и рад сообщить, но он не знает: на дом, где жила девочка с кормилицей, напали, кормилица убита, ребенок пропал.

Якопо отпускает горестно-саркастическую реплику и удаляется. А Симон врывается в дом патриция, и находит бездыханное тело Марии (возлюбленной, не дочери)...

Симон в шоке, и в этот момент его окружает ликующая толпа - он победил на выборах...

Многовато для пролога, не находите? А Марии вообще нет на сцене - ее только называют. Сложно сопереживать человеку, которого тебе даже не показали, правда?

Ну, ладно, основное действие.

Прошло 25 лет. Бокканегра все еще дож, он посвятил себя работе, все еще не знает, что стало с дочерью. А нам показывают любовную сцену юной девушки из знатной семьи - Амелии Гримальди с ее молодым человеком (тоже знатным, это важно для сюжета) Габриэлем Адорно.

Габриель очень заводной, и моментально переходит от нежности к ревности, от ярости к восторгу. В общем, я бы на месте Амелии серьезно подумала.

Габриэль, кстати, истово ненавидит Бокканегру, узурпировавшего власть так надолго.

А вот и Якопо Фиеско (отец возлюбенной Симона, той которая умерла за сценой) теперь не в фаворе, он скрывается под другим именем. Кстати, Амелия Гримальди тоже живет в его доме - в качестве воспитанницы... Уфф...

Якопо предостерегает Габриэля, что Амелия совсем не знатна, не настоящая Гримальди. Но влюбленному Адорно море по колено...

А в это время ближайший соратник Симона, тот самый, который столько сделал для его возвышения - Паоло, как говорится, «глаз положил» на Амели. Бокканегра готов ему пособить - выступить парламентером.

Амелия с Габриэлем в страхе и отчаянии, а Бокканегра весьма добродушно пытается поговорить с девушкой, «просватать» своего приятеля.

И, слово за слово, - он выясняет, что юная Амелия - это и есть его пропавшая дочь Мария.

Ммм... Есть вопросы. Ребенку на момент пропажи было три года? Прошло 25 лет, сейчас ей 28. Она совсем не юная, но почему-то не замужем. И все еще воспитанница... Затем, откуда она взялась в доме Якопо?

По сюжету выясняется, что Гриммальди - ее приемные родители, знатные люди, более о них - ни слова. Амелия как будто игнорирует факт, что у нее были близкие люди, которые ее удочерили, дали дом и имя (а то шлялась бы по помойкам). Причем Якопо в опале и скрывается, даже имя сменил: был Якопо Фиеско, стал Андреа Фьеско (чтоб никто не догадался ))).

Далее. Бокканегра за пару тактов узнает дочь, потерянную во младенчестве. А ничего, что она жила все это время практически в соседнем дворе? У него же власть. Если кто-то и мог навести справки, так это он. Полюбопытствовать, что за девушка живет у старого Якопо...

Тем не менее, они узнали друг друга...

Мы на заседании совета, Бокканегра величественно выполняет свои обязанности.

Чу: слышен шум, чернь взбунтовалась. В чем дело? За кадром отчаянный Адорно попал в переплет: защищая Амелию от попытки похищения, он кое-кого убил, и, как представитель ненавистной знати, притащен простолюдинами во дворец дожа на расправу.

Сам же Габриэль бросается с ножом на дожа, виня его в происходящем.

Бокканегра разгневан, но Амелия умоляет о милости. И Адорно отпущен.

Бокканегра призывает к миру: между патрициями и плебеями, между разными провинциями. Народ не готов: «Наша родина - Генуя (не Италия)».

Ну да ладно, АКТ II

Импульсивный Габриэль не смирился. Буйная фантазия нашептывает ему, что Амелия - любовница дожа (иначе откуда внезапная симпатия).

Заговорщики усыпляют дожа, с тем чтоб заколоть того, спящего. Но преданная Амелия спасает отца.

И, наконец-то, открывается Габриэлю. Тот в раскаянии, и клянется защищать Бокканегру с тем же пылом, с которым пытался его убить.

АКТ III

Следующее покушение оказывается успешным: старый дож умирает, отравленный, на руках дочери и зятя.

Раскаявшийся Якопо благословляет Симона...

Многие перипетии сюжета остались «за кадром»: смерть Марии, восстание в Генуе, похищение Амелии и свадьба. Так что либретто и правда.. того... Но есть же еще и музыка!

Ткнула я в нее практически случайно, но она на удивление хорошо зашла. Венгерский язык, оказывается, очень музыкальный. Я прослушала три версии , и все три были хороши, но остановилась я на постановке «Метрополитен опера», 2015: Михаил Петренко, Надя Михаэль, дирижер Валерий Гергиев, режиссер Мариуш Трелиньский.

Фактически «Bluebeard's castle» мало похожа на классическую оперу, арий, как таковых, нет, только речитатив - диалог между ним и ней: герцогом Синяя Борода и Юдит. И еще очень впечатляющие инструментальные музыкальные картины.

Краткое содержание:

Юная девушка влюбляется в мужчину с опытом, и приходит в его дом в качестве жены. По ее просьбе он открывает ей в своем замке семь дверей... И за последней ее ждет ужас...

Это «Красавица и чудовище», но с печальным концом. Поехали!

«Юдит, ты бросила семью, жениха, отказалась от всего, ты действительно хочешь разделить со мной мою жизнь? Подумай еще раз!»

Юдит, естественно, хочет. С энтузиазмом молодости она азартно стремится к отношениям.

Синяя Борода очень привлекателен - этот глубокий бас... Конечно были слухи и сплетни. Откуда его богатства? Что стало с его женами? Это будоражит, но всерьёз Юдит даже не предполагает, что существует темная сторона. Скрытая жизнь. А вот Синяя Борода знает. Он очень хочет, чтобы она осталась. Но честно предупреждает ее: будет опасно. Синяя Борода показывает семь дверей: их открывать нельзя.

ПЕРВАЯ ДВЕРЬ

Юдит наивно уверена в своем влиянии, она требует, умоляет, соблазняет, плачет...

А Синяя Борода пытается ее остановить. Он вовсе не хочет открывать свои тайны. Но боязнь потерять Юдит (ведь она нужна ему больше, чем он ей), делает его сговорчивым. И вот первая дверь открыта.

Что она видит: стены плачут и сочатся кровью.

ВТОРАЯ ДВЕРЬ

Отважная Юдит требует открыть следующую дверь: за нею окровавленный стол, топор.

«Это - моя пыточная», - объясняет хозяин .«Тебе страшно, Юдит?». «Нет!», - отвечает Юдит. И натужно пытается себя чем-то занять: «Я хочу открыть все двери, чтобы впустить в них свет и воздух.» «Ты не знаешь, что увидишь.» Синяя Борода включается в игру.

ТРЕТЬЯ ДВЕРЬ

«Решай сама», - и протягивает ей ключ... «Я осторожно»... «Что ты видишь?» «Горы оружия, орудия войны.» «Это моя оружейная.» «Оружие в крови. Ты силен, но жесток!»

«Ты боишься. Юдит?» «Скоро рассвет!» - она не признается себе, но уже воспринимает происходящее, как испытание, которому настанет конец.

С нервным воодушевлением Юдит восклицает: «Дай мне еще один ключ! Дай мне все ключи! Покажи мне все, открой все двери!» «Открывай все двери, но не задавай вопросы. Не мешкай, не бойся.» Похоже Синяя Борода тоже хочет покончить с недомолвками.

ЧЕТВЕРТАЯ ДВЕРЬ

«Какие сокровища!» «Это - моя сокровищница! Все эти сокровища теперь твои». «Эти драгоценности покрыты кровью!». Похоже Юдит всерьез разочарована избранником.

Синяя Борода задумчиво: «Мой замок дрожит, Юдит»... Он боится. Он очень хочет сохранить ее обожание, оставить ее себе.

ПЯТАЯ ДВЕРЬ

«Какие прекрасные цветы: благоухающий сад, спрятанный под скалами». «Это мой тайный сад. Белые, как снег, розы, алые гвоздики. Смотри: цветы кланяются тебе!»

Синяя Борода уже не знает, как уговорить Юдит остановиться. А Юдит воодушевлена. Цветы - это не страшно. А Синяя Борода так податлив и трогателен. Можно идти дальше, поставить все точки над «i».

- Эта роза покрыта кровью, эта земля пропитана кровью!

- Под твоим взглядом цветы распускаются, тебе они кланяются на закате.

- Чей кровью они напитаны?

- Юдит, люби меня, не задавай вопросов! Смотри, как мой замок становится светлее!

Бедняга просит: посмотри, тут почти светло, почти красиво, вот золото, все же хорошо, остановись, пожалуйста!

ШЕСТАЯ ДВЕРЬ

«Я дам тебе еще один ключ. Юдит, Юдит, оставь ее закрытой!»

- Я вижу белое море, неподвижное и скорбное. Что это за таинственная вода?

- Это море слез.

- Как неподвижно и безжизненно!

- Иди ко мне, Юдит, я жду, поцелуй меня. Последняя дверь должна остаться закрытой.

СЕДЬМАЯ ДВЕРЬ

- Поцелуй меня, Юдит, не нужно больше вопросов!

- Скажи, кого ты любил до меня?

- Судьба сделала тебя светом в моем замке.

- Ты любил других своих жен больше меня?

- Юдит, не спрашивай!

- Открой седьмую дверь! Твое оружие покрыто кровью, с твоих сокровищ капает кровь, на твоих цветах пятна крови, облака отбрасывают кровавую тень. Я все знаю, знаю чьи слезы наполнили море. Все твои жены были убиты, все, что говорят о тебе, правда! Я хочу знать все, открой последнюю дверь!

- Открой дверь и смотри, Юдит. Мои жены ждут тебя! Посмотри на моих жен, на женщин, которых я любил.

- Они живы, они все живы!

- Они будут жить вечно и хранить мои богатства, их кровь питает мои цветы и делает меня могущественнее.

И уж если я пошла сыпать цитатами, приведу финал. Потому что он прекрасен!

- Первую я встретил на рассвете, розовым благоуханным утром. Теперь рассвет принадлежит ей. Розовая мантия и серебряная корона, каждый рассвет принадлежит ей.

- Я никогда не стану равной ей!

- Вторую я нашел в полдень в золотом свете солнца, теперь полдень принадлежит ей навечно, огненная мантия, золотая солнечная корона, теперь каждый полдень принадлежит ей.

- Я никогда не стану равной ей!

Третью я нашел вечером, в прохладной тиши сумерок, каждый вечер принадлежит ей. Жемчужная корона, темный плащ печали.

- Я никогда не стану равной ей!

- Четвертую я нашел в полночь...

- Синяя Борода, не надо больше!

- Звезды осветили ее красоту.

- Стой, я здесь, я жива!

- Звездная мантия ночи, волосы, которые треплет ветер, - теперь твои. Каждая ночь теперь - твоя. Ты будешь носить звездную мантию.

- Синяя Борода, остановись!

- Корона из брильянтов теперь - твоя!

- Синяя Борода, остановись!

В общем мужика понесло.

Весь мой жемчуг твой.

Ты - самая прекрасная из моих жен.

Почему самая прекрасная? По тому ли, что самая молодая? Скорее сам Синяя Борода теперь, после жизненных перипетий относится к потере без юношеского легкомыслия.

Теперь всегда будет полночь.

Прекрасная опера и прекрасная постановка, условности и натурализма ровно столько, сколько надо. А сколько трактовок может быть... Для меня это история о том, как отношения становятся воспоминанием.

Поехали! В опере 4 действия, но сначала - Пролог. В нем соль конфликта.

Бессмертные силы добра, как видно, скучают... Что им еще делать, кроме как вальяжно прохаживаться и петь... Поют, однако, чудесно...

Тем не менее, есть среди них один лишенец, тот, который всегда «а Баба-яга против», и это, конечно, Мефистофель.

Ариозо «Ave, Signor». Казалось бы, «Слава Творцу ангелов и святых» - ничего криминального, но каково выражение лица...

Ave Signor
Degli angeli e dei santi,
Ave Signor, Signor degli angeli,
O Signor degli angeli
E dei volanti cherubini d'or, ecc.
Ave, ave Signor.
Dall'eterna armonia dell'Universo
Nel glauco spazio immerso
Emana un verso
Di supremo amor.
E s'erge a Te
Per l'aure azzurre e cave
In un suon soave.
Ave, ave, ave, ave.

Ни какого почтения, чистое ёрничество. Вызов брошен. Предмет пари - ученый Фауст, известный ученый и мудрец.

Доминирующее ангельское воинство величественно и равнодушно сливается в славословии:

Эти орды безликих ангелов (праведных душ?) право же, устрашают. А у Мефистофеля они вызывают скуку и раздражение.

АКТ I

А в это время в городе... Карнавал, гулянья. Пугающе одинаковые безмолвные ангелы наблюдают за веселящейся толпой, как за подопытными мышами. Мыши разнузданно веселятся. Только многомудрый доктор Фауст задается вопросами «А зачем это все?», «В чем смысл?». Любимый ученик Вагнер сопровождает старца в тишь лаборатории...

Доктор Фауст, снова оказавшийся в успокаивающем окружении книг и пробирок, вдали от будоражащих и неприличных сцен реальной жизни, поет о спокойствии, любви к Богу и молитве.

Он - зрелый ученый, глубоко познавший природу вещей... Как бы не так.

У него посетитель... Кто это? Отвечает сам незнакомец:

«Son lo spirito che nega» («Я дух отрицания»)

Его глубокий бас царит над пространством сцены:

Son lo Spirito
Che nega sempre, tutto;
L'astro, il fior.
Il mio ghingno e la mia bega
Turbano gli ozi al Creator.
Voglio il Nulla e del Creato
La ruina universal,
E' atmosfera mia,
E' atmostera mia vital,
Ciò che chiamasi,
Ciò che chiamasi peccato,
Morte e Mal ...

Прямо мороз по коже...

Мефистофель заряжает Фауста собственной энергией и дает ему собственные слова. Фауст, как марионетка, повторяет за ним, и за одно подмахивает документ... не обратив внимание на мелкий текст...

Вообще вот эта тема - сделки с дьяволом, путем опрометчивого подписывания документа - не из личного ли общения с нотариусами подписывания купчих и долговых обязательств возник этот мотив в искусстве?

АКТ II

Помолодевший Фауст ухаживает за прелестной девушкой - юной Маргаритой. Мефистофель отвлекает маменьку.

Неискушенную Маргариту всему надо учить, намеков она не понимает, с трудом удалось ее уговорить подлить маменьке снотворное... Но и Фауст в ухаживаниях не ас, он тоже неловок. Ведь жизнь прошла средь книг. Он пытается подражать Мефистофелю, быть ловчее...

Свидание впереди. А пока Мефистофель ведет Фауста на ежегодный корпоратив - шабаш на горе Брокен.

Души грешников с воодушевлением приветствуют лидера (обратите внимание на костюмы):

Мефистофель купается в обожании, и с удовольствием снисходя к просьбам фанатов исполняет арию «Ecco il mondo» («Вот он - мир наш!»), в руках его модель мира, с которой он обращается весьма вольно. Ведь он хозяин этого мероприятия и немного напоминает суперзвезду на дискотеке имени себя. Здесь не надо сдерживаться. Чистый триумф.

Правда Фауст несколько не уверен... Он не так себе это представлял... Ему не по себе, видится Маргарита, почему-то в цепях, с чем-то красным на шее. Неловкий момент. Гости разочарованно засыпают на стульях... Однако Мефистофель уверенно подогревает публику, и вот он уже дирижирует хором заблудших душ.

АКТ III

А что там с Маргаритой? Ну... она больше не невинна, убила новорожденного младенца, а заодно и маменьку, возможно это ей психолог посоветовал...

Мефистофель с Фаустом наблюдают с высока за мятущейся Маргаритой. Мефистофель полон презрения. Фауст в смятении, решившись, он бросается к Маргарите. Та доверчиво встречает его, а ведь он виновник всего произошедшего.

Вроде бы философ (и вторую жизнь живет), Фауст не может понять, что некоторые вещи починить нельзя. Маргарита погибает.

АКТ IV

Что же дальше? Дальше Фауст оказывается в ... Греции. Он встречает прекрасную Елену Троянскую (не очень логично, да?) и влюбляется в нее... Собственно, сюжет на совести Гете, которому Бойто скрупулезно следует.

Сначала я несколько оскорбилась за Елену: какова ее связь с Мефистофелем, что она натворила, кроме того, что была красивой? Даже мифы перечитала - может чего не знаю. И за Маргариту было обидно: как же быстро о ней забыли.

Потом выяснилось, что «вызвал» ее не Мефистофель. Это собственная фантазия Фауста. Уход в выдуманный мир. И это хорошо видно в этой постановке, где Елена и Маргарита - одна актриса. Ведь реальной женщины больше нет, она погибла. А в выдуманном мире она - Елена Прекрасная.

Ну ладно, тогда Фауст немного реабилитирован в моих глазах.

Как любая фантазия, продержалась она недолго...

Что ж, а мы приближаемся к финалу. Помотало Фауста по кочкам. Не очень-то он сумел распорядиться новой жизнью. Но вот и финал, нужно сделать выбор.

Много он сделал ошибок. Но по совокупности... спасен. Я бы сказала, подтасовка в бюллетенях, но меня не спрашивали.

Ангельское воинство берет в оборот и Мефистофеля, и разрывает его на красные тряпочки. Как и полагается, добро зверски растерзало зло.

Что же в итоге?

• Удалось ли Бойто переплюнуть Гуно? Не думаю.

Спору нет, опера красивая, арии впечатляющие, но они слабо связаны между собой, и походят на набор концертных номеров. Деления на «акты» и на «картины» спорят друг с другом. Между событиями, как в старом кино «прошли годы». Бойто так старался: не быть слащавым, не быть популистом и пр., что добился прямо противоположного. Разве это не крах в стиле Фауста? Да и и потратил он на это всю свою жизнь. Хорошая опера, нравится мне очень. А солист - ммм. Сами видите. Но Гуно милее.

• Бог очень странный

Собственно, не Бойто это выдумал, но выглядит так, как будто Создатель играет в азартную игру с Мефистофелем. От скуки? Один утверждает что люди слабы и грешны, другой - что Фауст «справится», чай не мальчик, а умудренный жизнью научный муж.

Итого: небеса показаны совсем не в «христианском» стиле, не смотря на прекрасную подходящую случаю музыку. А, скорее, в «олимпийском», как будто спорят Зевс с богом статусом пониже. Спорят на людей... Некрасивенько.

• Все очень серьезно, но... при этом напоминает «Орфея в аду» Оффенбаха

p/s/ Здесь Дьявол: теперь и на видео Я писала про «Фауста» Гуно. Там четыре заметки. Надо бы покороче, но вышло, как вышло. Если будете смотреть, имейте ввиду: видео на ютубе.

p/s/ p/s/ Та же постановка есть с участием Ильдара Абдразакова - тоже полный восторг, к тому же она новее, там более впечатляющие световые эффекты и костюмы погибших душ - смелее...

А еще вот вам бонус трек:

Бас-баритон Брин Терфель. Очень впечатляющ. И свистит сам 😍.

Отрывок из "Евгения Онегина"

В тот год осенняя погода
Стояла долго на дворе,
Зимы ждала, ждала природа.
Снег выпал только в январе
На третье в ночь. Проснувшись рано,
В окно увидела Татьяна
Поутру побелевший двор,
Куртины, кровли и забор,
На стеклах легкие узоры,
Деревья в зимнем серебре,
Сорок веселых на дворе
И мягко устланные горы
Зимы блистательным ковром.
Все ярко, все бело кругом.

А.С. Пушкин

И у нас природа ждет зимы, а снег все не выпадает, поэтому вспомнились эти стихи. Музыка, вокал, изображения и видео созданы разными нейросетевыми моделями.
Здесь голос получился... даже не знаю бывает ли так в реальности или нет, но какое-то впечатление оставляет, что хочется переслушивать снова.

Итак, у нас есть:

• Маргарита Валуа, принцесса французская — сопрано

• Граф де Сен-Бри, католик — бас или баритон

• Валентина, его дочь — сопрано

• Граф де Невер, католик — баритон

• Рауль де Нанжи, гугенот — тенор

• Марсель, его слуга — бас

• Урбан, паж Маргариты Валуа — меццо-сопрано

и прочие католики и гугеноты.

У нас - 1990 год, «Sydney Opera House», Джон Прингл, Остин Ансон, Аманда Тэйн, Джоан Сазерленд, Сюзанна Джонстон.

В опере пять актов, в которые едва влезли все задуманные автором перипетии... А дело было так...

АКТ I

Молодой гугенот Рауль получает новое назначение и приходит знакомится с коллегами в неформальной обстановке.

В доме графа Невера - пьянка, все веселы, гугенот им в общем-то в компании не нужен, но хозяин утихомиривает разгоряченных собутыльников и доброжелательно встречает Рауля.

Рауль парень неплохой, но скованный, и веселиться не умеет. Пытаясь влиться в коллектив, молодой человек рассказывает забавную историю - недавно он спас от подвыпивших студентов прекрасную незнакомку.

Но легкости тона ему удержать не удается, ведь серьезный молодой человек романтически влюблен...

Грустно, что в этот момент все Раули, из тех, что я слышала, безбожно фальшивят.

Только дело более-менее пошло, встречайте: доверенный слуга Рауля - Марсель (а ведет себя, как начальник, я бы сказала). Мощным и впечатляющим басом он выражает свое неудовольствие местом и людьми, (это вообще-то старинный протестантский хорал «Бог нам прибежище и сила»).

Хотя, казалось бы, он был в курсе где и почему находится Рауль, и должен был понимать, что новая должность - это честь и перспективы... А если прямо-таки принципиально против, почему бы не высказать свои сомнения на берегу? Зачем устраивать шоу?

«Пиф-паф». Как обычно, дурость выдается за доблесть. Марсель испортил все, что смог, и с надутым видом уселся в углу.

В это время к хозяину дома приходит тайная посетительница - дама... Офицеры шалят, и подглядывают за тет-а-тетом, - как дети, право слово.

Рауль тоже не удерживается от соблазна и ... узнает свою незнакомку... Он разочарован и уязвлен, хотя, казалось бы, ему никто ничего и не обещал... Но молодость... молодость...

Ну а пьянка идет своим чередом, пока не приходит весьма импозантный паж - Урбан, доверенное лицо одной знатной дамы. Ах, как он хорош, поглядите, в щеголеватом паже сосредоточено все мужское, что только может быть в красивой женщине :)

Каватина «От одной прелестной дамы»

Урбан вручает нашему Раулю письмо, и бывалые офицеры узнают царственный вензель... Вот теперь Рауль действительно принят в компанию...

Весь первый акт - немного опереточный, согласитесь?

АКТ II

В пышной зале величественно скучает Маргарита, сестра действующего французского короля и католичка. (Которая потом выйдет замуж за гугенота Генриха IV, который потом примет католичество... Ну, вы поняли: см. полное собрание сочинений Дюма. Хотя либретто написано по «Хроникам Хроника царствования Карла IX» Проспера Мериме.)

В государстве неспокойно, религиозные распри, и Маргарита, как видно, от безделья, придумала оригинальное решение проблемы: поженить католичку и гугенота из знатных семей... В качестве подопытной пригодилась ее приближенная - юная и скромная Валентина. Ба, да она уже помолвлена, вот незадача! Так пусть пойдет к жениху-католику и попросит, чтобы он разорвал помолвку...

Собственно, за этим Валентина (да, это была она) и приходила к графу Неверу... И тот дал ей свободу. Хотя довольным этим обстоятельством совсем не был.

Паж Урбан вводит Рауля, и принцесса (которая сама просватана), долго и со вкусом флиртует с бедолагой, пока, наконец, не сообщает, для чего он ей понадобился.

Романтическая ария при и встрече с принцессой Маргаритой.

Как мы помним, в любви наш гугенот разочаровался. Быть доверенным лицом Маргариты молодому человеку лестно, и с предложением принцессы он сразу соглашается (лихие же люди - развода ведь не было).

Вот он, торжественный момент: сейчас два посторонних человека вступят в брак.

Но что то пошло не так... Благостность, запланированная Маргаритой, нарушается. Рауль узнает «ту самую» и впадает в ярость (вообще-то он на редкость плохо владеет собой). Он отвергает невесту, католики оскорблены, и начинается форменная драка.

Гневный хор после отказа Рауля.

АКТ III

Рауль де Нанжи пылает гневом и посылает вызов на дуэль. А граф де Сен-Бри, отец Валентины срочно организует два дела: Валентину - незамедлительно замуж за прежнего жениха, обидчика же заколоть, или отравить... или все-таки заколоть...

Жертвенная Валентина пытается предупредить беспричинно оскорбившего ее молодого человека, она находит все того же сумрачного Марселя...

Ария Валентины

Конфликт нарастает во время массовых гуляний - разношерстная публика отдыхает, поет, задирает друг друга, тут же кукольный театр, монахини, стражники... Кого только нет...

Вот и цыгане подоспели! Иначе не миновать бы сражения прямо сейчас.

Но конфликт не разрешен, он только отложен, едва столкнувшись в толпе, соперники сцепились.

И только кортеж все той же злосчастной Маргариты, проезжавшей мимо площади останавливает дуэлянтов.

АКТ IV

Пока принцесса Маргарита играется в игры, серьезные люди решают дела по-серьезному.

Готовится массовое убийство гугенотов. И граф де Сен-Бри, которого все еще колотит от унижения, - во главе тайного совета.

Невер, как католик, тоже участвует в собрании. На лице его явно написано: «во что ж я такое вляпался».

Невер делает выбор: он отказывается участвовать в резне и закономерно сам погибает.

А снова свободная Валентина спешит к своему Раулю: умолять, просить прощения (непонятно - за что)... Бедный Невер забыт.

Дуэт Валентины и Рауля

Вообще-то в течение длинной-длинной сцены Валентина его умоляет, падает на колени и пр. Рауль все еще считает ее в чем-то виноватой? Его несет по инерции что ли? Ощущение, что он с непривычки собой не владеет.

Наконец, Валентина отказывается от спасительного белого платка, тайного отличительного знака католиков.

Рауль снова влюблен (вот счастье-то). Но долг его зовет сообщить об опасности единоверцам....

АКТ V

Влюбленная девушка устремляется за Раулем. Во время расстрела Валентина и Рауль держатся за руки Марселя, как символическую опору в чудовищном испытании...

А ведь этот старикан и есть режиссер всей ситуации, нет?

p/s/: Мне пришлось пропустить не менее 10 чудных арий: лимиты. Сами понимаете, все-таки пять актов, есть что послушать.

А, если честно, во всем этом больше всего мне жалко хорошего мужика Невера, который даже не гугенот...

А кто есть:

• Федерико (тенор) молодой человек, влюбленный в девушку из Арля (которой в опере нет) - Luca Canonici.

• Роза Мамаи (меццо-сопрано) мать Федерико, она знает, что нужно сыну - Susanna Anselmi.

• Виветта (сопрано) юная девушка, влюбленная в Федерико, мама одобряет Виветту - Disere Rancatore.

• Метифио (баритон) сомнительный тип, тем и привлекателен, он богат (возможно), и знает об арлезианке пикантные факты - Michele Parchelli.

А также:

• Инноченте (меццо-сопрано) младший брат Федерико - Alessandra Palomba.

• Марко (бас) дядя Федерико - Franco Federici.

• Бальдассаре (баритон) старый пастух - Roberto Servile.

Дирижер - Daniele Callegari.

Либретто оперы написано по произведению Альфонса Доде.

Не знаю, как у вас, а у меня в детстве (когда все это читалось), французы категорически не шли. У меня английский менталитет. Так что коллизии мне кажутся надуманными. Тем не менее именно произведения французских авторов стали источниками сюжетов множества опер. Начиная, аж с Бомарше. А также Дюма-сын, Мериме, Мюрже, Прево, Сарду...

Кстати, я начала учить французский... мама моя... какой он сложный... Ой, нескоро я смогу хотя бы кино смотреть...

Но к опере, Как всегда, у Чилеа премилая увертюра (а Даниэле Каллегари - хороший дирижер, и это слышно).

АКТ ПЕРВЫЙ

У Розы Мамай, женщины 40+, двое детей: Федерико и Инноченте (что значит «Невинный»), которых она растит одна, младший сын с особенностями.

Бальтасаре рассказывает Инноченте сказку про козочку. Добрый пастух сетует на «особую конструкцию» мозга бедного Инноченте:

Povero bimbo! tanto bello!… Proprio
Guarir più non potrà?
Lo dicon tutti; io no: mi par si môva
Nel suo cervello qualche cosa nôva…
Oh, sì, si sveglierà!

Насыщенный грим актера предполагает гигантские размеры сцены, хотя по видео этого не видно.

Все чаяния матери связаны со старшим - красавчиком Федерико. А Федерико возвращается из города с новостями. Он влюблен в прекрасную горожанку, и собирается жениться.

Хор в конце немного напоминает Верди, Да?

Дядюшка тоже вставляет свои пять копеек:

Мама в шоке, она, как полагается, желает добра, и уже нарисовала в голове картинку, в которую арлезианка не вписывается. Ее кандидатка - скромная юная Виветта (и правда очаровательная), влюбленная в Федерико. К тому же местная уроженка. Так что Роза предпочитает ее (дабы преумножить генетические аномалии).

Не очень понятно, действительно ли арлезианка - женщина свободных нравов, или все это накручено встревоженной родительницей, но Роза переживает, очень.

Вообще-то ни Федерико, ни его окружение интеллектуалами не выглядят, просто селяне, и не очень ловкие. Они связаны паутиной отношений - пастух Бальтасаре заботится о слабоумном Иноченте, Роза благоволит Виветте, Виветта влюблена в Федерико, все со всеми связаны.

Мама скрепя сердце, все-таки соглашается на брак, и тут как гром среди ясного неба: пришелец, некий Метифио, естественно, баритон (чтобы никто не усомнился в его сомнительности). Он заявляет свои права на арлезианку - вот и пикантная переписка.

Федерико с эгоизмом молодого мужчины трубит о своих намерениях.

Мама сообщает об открывшихся обстоятельствах... Разражается скандал, Федерико сокрушен.

А Роза чувствует некоторое облегчение...И снова возвращается к варианту с Виветтой...

АКТ ВТОРОЙ

Федерико страдает... В самом начале оперы старик Бальтасаре рассказывает полоумному братцу Федерико сказку про козочку... И именно из первых ее строк... татам!.. Выросла самая известная теноровая ария, «Плач Федерико»:«E la solita storia del pastore» !!

Вот она-то суперизвестна. Ее поют буквально все. Хотя это даже не кульминация оперы. Но поют только в концертах. «Всех» мы слушать не будем, но трех известных теноров - да. Ради них все и писалось!

Марио Ланца

Лучано Паваротти

Йонас Кауфман

Мне лично больше всего по душе Кауфман. Правда он чрезмерно интеллектуален. А, как по мне, Федерико прост, очень прост, недалеко ушел от своего полоумного братца...

Но, вообще-то, ария ходит по краю... еще немного, и получится попса...

Виветта пытается отвлечь Федерико непринужденной беседой... По-моему у нее неплохо получается, мелодия немного похожа на «Адриану»... Почему-то Виветту принято описывать неловкой. Я считаю, она просто очень молода.

В этом смысле понятно, почему мать видит ее невестой Федерико... А не какую-то гулящую тетку из большого города.

Похоже, что Федерико - простодушный молодой человек, а арлезианка его «окрутила»... Вот только зачем это ей? Семья не выглядит особо богатой, так что не понятно, зачем такие интриги. Чем Федерико предпочтительнее Метифио? Может Метифио все таки не богат? Просто резок и энергичен? Или Метифио ниже по социальной лестнице? Короче у нас страсти для бедных, между овином и покосом. Веризм.

Не помню, писала я или нет про «волну» (ведь есть же наверное, какое-то умное название, но я не нашла). Она характерна для веристов. Лучше всего она получается у Пуччини, у Чилеа - более менее, полный провал - у Леонкавалло, с него меня укачивает, т.е. у меня от него начинается чистая и неподдельная морская болезнь, правда-правда... Я выдерживаю в «Паяцах» только «Пролог»...

Фредерико немного успокаивается, и приходит к разумному устраивающему всех решению. Он женится на Виветте!

Она молода, красива, скромна, и они будут очень счастливы, да!

АКТ ТРЕТИЙ

Общими усилиями уломали Федерико на брак...

Но одно лишь появление Метифио, который просто за письмами зашел перед отъездом (нафига они ему сдались, то же мне, романтик), одно его появление - и конструкция рушится.

И все. Парень сломлен.

Что касается Розы... она явно потерялась... И поет свою знаменитую арию «Esser madre e un inferno» («Быть матерью - ад»)...

Внезапно Инносенте проявляет непривычную разумность. Но и это ее не радует. Источники утверждают, что дело в поверье, что иметь в семье дурачка - это на счастье. А Розе сейчас очень нужно чуть больше счастья, поэтому новую разумность младшего сына она воспринимает, как удар судьбы.

Бедолага Федерико в полном бреду, и, то ли кидается, то ли выпадает из окна сарая (откуда-то с сеновала, я так понимаю). Все.

В общем-то история довольно простая. И она закончилась.

Относительно оперы, мне все время казалось, что я слушаю музыкальный ряд к черно-белому фильму. Плохо это или хорошо - не знаю.

p/s/: Пара слов об Инносенте: мне сразу показалось, что у него не кретинизм (хотя это, наверное, устаревший термин). Кретинизм характерен для изолированных деревушек, где часты близкородственные браки, и еще что-то там с витаминно-минеральным составом... Я как раз про Францию на эту тему читала.

Однако, у Инносенте видимо легкая форма аутизма... Неудивительно, что в деревушке, насыщенной неформальным общением разного рода, он прослыл дурачком. Конечно он вряд ли интеллектуал - просто для своей среды не глупее остальных... Мне так видится.

У реальных Адриенны и Мориса действительно был роман, и все закончилось смертью Адриенны... Но давайте про оперу.

У нас - спектакль «Royal Opera House» (Королевский театр Ковент-Гарден), 2010 (в ролях - Йонас Кауфман, Анджела Георгиу, Ольга Бородина). Видео-версия - совместно с французским телевидением, так-что не обессудьте - вшитые французские субтитры (поют, конечно, на итальянском).

Стремительная ультракороткая увертюра вводит нас в театральное закулисье.

Актеры и актрисы, полуодетые или полностью загримированные, ходят, декламируют свои роли, прихорашиваются перед зеркалом, перебрасываются шутками... Тут же - высокородные покровители, норовят усадить актрис себе на коленки...

В центре - Мишонне, он режиссер и руководитель этого сборища «картонных королей», он, любя, сетует на их суетность...

И вот появляется главная дива - Адриенна.

Звучит ария «Io son l'umile ancella» («Я скромная служанка»). В ней - благоговение Адриенны перед сценой. Адриенна посвятила себя театру, она поет: «борюсь за правду я», - за сценическую правду, достоверность, органичность. Реальная Адриенна прославилась революционной для того времени естественной игрой. Поэтому она обожаема публикой.

А еще ее любит Мишонне. Он собирается с духом и признается Адриенне в чувствах, но актриса, легкомысленно прихорашиваясь, даже не замечает этого - она доверчиво сознается своему родному Мишонне, что тоже влюблена - в блестящего офицера.

Шансов у верного Мишонне нет, когда рядом Кауфман, я конечно, хотела сказать, молодой офицер Маурицио. Именно ему Адриенна отдала свое сердце.

Ария «La dolcissima effigie» («Милое виденье»)

Наша, оперная Адриенна в зените своей творческой славы и влюблена в простого солдата Маурицио (которым прикидывается наш граф Саксонский).

Влюбленные планируют свидание. Адриенна дарит Маурицио фиалки - в знак скорой встречи, эти злосчастные фиалки еще сыграют свою роль...

Но возникают сразу два форсмажора:

• Маурицио вызывает на встречу его покровительница - принцесса де Буйон (как отказать), зовет через свое доверенное лицо - актрису Дюкло.

• А принц де Буйон узнает, что у Маурицио свидание с Дюкло (которая по совместительству любовница принца). И, чтобы расстроить гипотетическое свидание, принц приглашает всю труппу после спектакля к себе во дворец.

В итоге оба - и Адриенна, и Маурицио, оказываются в одном и том же дворце, но каждый по своей причине...

Принцесса де Буйон, терзаемая любовью и ревностью, ждет встречи с любовником.

«Acerba voluttà, dolce tortura» («Горько-сладкая пытка»)

А тот, меж тем, давно остыл, и между строк предлагает остаться с друзьями... Однако Морис честолюбив, его активная натура жаждет власти, славы. Большой власти, большой славы (и реальный Морис этого добьется).

Покровительство принцессы ему не помешает, и он с умеренным энтузиазмом припадает к ее груди (вот мошенник!).

И тут, откуда ни возьмись - принц: отлавливает любовника своей Дюкло... Принцесса скрывается в отдаленной комнате... А принц вводит в зал великолепную Адриенну - ее давно пора представить нашему бравому Морису!

Адриенна не удивлена, что ее Маурицио так знатен - именно таким он и был в ее глазах!

Меж тем есть проблема с принцессой - не в интересах Мориса, чтобы ее инкогнито раскрылось. И он, чтобы вы подумали? Обращается за помощью к Адриенне! Вот жук!

Откровенно говоря, Морис мог бы предоставить принцессу своей судьбе. Но... Он чисто по-мужски не смог признаться Адриенне, что играет на две стороны из-за своих амбиций, а наплел про некую женщину в беде, и вот Адриенна, пристыженная, давя в себе ревность, бежит на помощь несчастной незнакомке...

Под покровом ночи две встревоженные ревнивые женщины провоцируют друг друга неосторожными словами и разыгрывается феерическая ссора... В ходе ссоры принцесса теряет дорогой очень приметный браслет...

Каждая понимает, что на сердце Маурицио есть другая претендентка.

Принцесса яростно хочет узнать: кто она - новая возлюбленная Мориса...

Она слышит голос Адриенны - и узнает его. Актерка! Но нужна проверка! И принцесса бросает ложный слух о гибели Мориса. Адриенна, даром что актриса, не в силах сдержать отчаяния. Она выдала себя!

Наш Морис, меж тем, беспечно входит в зал. Он не ожидает здесь встретить Адриенну, поэтому предельно внимателен к принцессе. К тому же ему есть чем похвастаться!

Он настолько хорош, что как-то забываешь что его действия сомнительны. Кстати, рассказывает как некто Меньшиков (один русский) приказал его захватить, но храбрый Маурицио, конечно, героически спасся (реальные факты из жизни Мориса Саксонского).

А принцессу выдал злосчастный браслет... Соперницы мечут в друг друга искры. Но - спасительная пауза. Балет. Мы же для этого собрались?

Сюжет балета - суд Париса (Про это известное мифологическое событие мы все помним, да? Пастушок Парис должен был вручить золотое яблоко с надписью «прекраснейшей», одной из трех богинь: Гере, Афине или Афродите. В итоге дамы передрались, и началась Троянская война).

Принцесса публично предлагает Адриенне прочесть монолог из «Ариадны покинутой». «Как бы не так, я прочту монолог неверной жены из «Федры», - парирует Адриенна.

Скандал разгорается. А что Морис? Морис с принцессой. Карьера важнее.

Закулисье. Адриенна упоенно страдает, верный Мишонне рядом. Он тихо, не рисуясь, приходит на помощь: подает лекарства, смешит. И даже выкупил из заклада ее драгоценности, потратив на это свое наследство от покойного дядюшки. Славный Мишонне!

Все мысли Адриенны о Маурицио, и когда приносят посылку от него, она тут же ее открывает. Там - завядший букетик, тот самый, который она ему подарила. Адриенна в шоке - наверное это символ полного разрыва? Ей плохо, но пока никто не понимает, что не только морально. Коварная принцесса отравила букетик, и Адриенна уже вдохнула яд.

Ария «Poveri fiori» («Бедные цветочки»)

Вбегает злосчастный Маурицио, и, как ему свойственно, энергично, пытается восстановить поломанное. Он готов жениться, на актрисе. И искренне предлагает ей свою руку и свое имя.

Ария «Ecco, respiro appena … lo son l’umile ancella» («Я скромная служанка»)

Любовь и сцена - вот все что ей нужно. Статус не обязателен. Кроме статуса скромной служанки театра. Он вернулся, жив, любит ее. Все, больше ничего не надо. Гармонично, удивительно, прозрачно.

Силы покидают Адриенну, и она умирает на руках Маурицио. Рядом скорбит верный Мишонне.

Вот так вот все случилось в опере. А как в жизни? Немного не так. Но не менее захватывающе.

Адриенна (реальная) внесла в театральную игру естественность, и тем произвела фурор. Будучи самого скромного происхождения, она достигла феерических высот в своей карьере.

И, действительно, у нее был роман с Морисом Саксонским - незаконным, но признанным сыном одного венценосного отца. Морис, харизматичный энергичный вельможа, возможно в силу своего не совсем чистого происхождения, был предприимчивым авантюристом, искавшем славы, власти, трона - почему нет? И одной из его возлюбленных стала Адриенна, у них даже был совместный ребенок (правда для Адриенны он был третьим). Ох, мне бы столько энергии...

На момент событий, послуживших основой сюжета оперы они были вместе уже 9 лет. Адриенна энергично разделяла честолюбивые стремления Мориса, живя при этом своей жизнью. К этому моменту их связь вступила в спокойное русло, и у каждого были еще связи... Адриенне было 38 лет...

А вот герцогине (не принцессе) де Буйон - 23, она вообразила, что ей нужен Морис Саксонский, и что помехой служит именно Адриенна. И скандал с декламацией «Федры» действительно был... Но официальная версия приписывает Адриенне смерть от естественных причин.

Правда мой жизненный опыт говорит, что обычно официальная версия бесконечно далека, от того, что ты видишь своими глазами...

Если уж быть беспристрастными, то у оперной принцессы есть смягчающие обстоятельства: Морис вел себя сомнительно.

Часто сравнивают «Адриенна Лекуврёр» с «Аидой». Ревнивая женщина, смерть героев... Но мне кажется, разница огромная. У Амнерис были основания негодовать, также как и у принцессы де Буйон, это да: и Радомес, и Морис Саксонский использовали их для продвижения по службе.

Но, принцесса де Буйон показана отрицательным персонажем, а у Верди в принципе не бывает отрицательных героев - у него все дело в судьбе, стечении обстоятельств. Амнерис выдала Радомеса случайно, в порыве негодования, отравление же - это другое....

И не могу не упомянуть забавный момент. Почему то в русской традиции "Буйон" переводится как "Бульон". Помните, еще у Дюма был герцог Бульонский? Я еще в детстве недоумевала: как с такой фамилией персонаж может претендовать на величие :))).

И на этом, пожалуй, все :)