Серия «Фильмы в жанре "фантастика"»

Свежая фантастика прикатила в цифру прямиком с фестиваля «Сандэнс». Называется «В мгновение ока» (In the Blink of an Eye), а снял ее автор «ВАЛЛ·И» Эндрю Стэнтон.

Фильм разбит на три временных промежутка: неандертальцы пытаются выжить в стародавние времена, в 2025 году антрополог Клэр изучает прошлое и сталкивается с семейными невзгодами, а в будущем космический корабль переправляет эмбрионы к новой пригодной для жизни планете. Конечно, все истории будут связаны между собой. Словно Стэнтон планировал собственный «Облачный атлас» выпустить.

Стэнтона, конечно, любим. С разным функционалом он трудился над «Корпорацией монстров», «Вверх», «Ради всего человечества» и «Очень странными дела», но однажды, в 2012 году, Эндрю снял «Джона Картера». Это первый его полнометражный фантастический фильм оказался большим приключением и, наверное, самым слабым проектом Стэнтона в жизни. Теперь он выпустил второй полный фантастический метр, который в плане качества улетает к «Картеру».

Да, «В мгновение ока» не провал. У ленты есть амбиции и мысли. Они, если кратко, сводятся к вечной проблеме жизни и смерти в самом широком понимании. Увы, но все высказывания утонули под таким слоем сентиментальности, что их просто не видно. В конце все должны заплакать — если это главная задача, то она выполнена. К Кейт Маккиннон и Рашиде Джонс вопросов нет, им просто было скучно на эмоциональных качелях.

Хороший визуал и максимально слабая реализация — все идеи по трудам Стэнтона. Эндрю, давай все же мульты новые. Там всегда успех.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Сложно представить, что на мартовских праздниках кто-то очнулся с мыслью «сейчас бы фантастический боевичок посмотреть», но если такие смельчаки были, то для них есть подарок — «Военная машина» (War Machine) с Аланом Ричсоном в главной роли, который и сам напоминает машину.

Ритчсон настолько мощный, что его герою даже имя не дали. Могучий мужик потерял брата в Афганистане, а потом решил исполнить мечту усопшего и вступил в ряды рейнджеров США. Тренировки он прошел на уровне Супермена, а затем отправился с отрядом на первую вылазку, которая почти сразу стала смертельным сюрпризом — элитные солдаты повстречали робота с другой планеты.

Режиссер Патрик Хьюз прекрасно разбирается в перестрелках, но в комедийном ключе. Как в «Телохранителе киллера», к примеру. War Machine же максимально серьезное и брутальное кино, залитое пафосными фразочками и тестостероном. А еще тут есть отсылки к «Хищнику». Что кажется очень ожидаемым.

Ожидаемо и все остальное — полная пластиковость второстепенных персонажей и полнейшее отсутствие реалистичности даже для «фантастики». Идеальное кино «для бати», который после просмотра и пары бутылочек пенного скажет «ну, норм». А какие еще фильмы к 8 Марта выпускать. Молодец, «Нетфликс».

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

XV век, разгар войны Алой и Белой Розы, деревушка на побережье, все мужчины из которой отправились на войну. На отшибе дожидаться своего защитника Симуса осталась вдовствующая мать Мурвин (Марша Гэй Харден) и жена Симуса Энн (Софи Тернер). Женщины бедствуют и голодают, хлеба они не видели очень давно, но надежда на лучшую жизнь по возвращении в дом мужчины их не оставляет.

Между визитами в церковь с воскресными проповедями женщины занимаются мародерством, обменивая украденное на черном рынке на еду. Мурвин при этом не гнушается и убийством, а Энн долгое время предпочитает не замечать кровожадные наклонности свекрови, живя в страхе перед демонами, которые затащат в ад, если она посмеет ослушаться Мурвин. Одним из символов этого страха становится рыцарь в полных доспехах и на белом коне, который видится Энн то ли в галлюцинациях, то ои на самом деле.

С войны одним из первых возвращается Яго (Харрингтон), друг детства Софи и Симуса. Он рассказывает, что они с товарищем пытались дезертировать, и Симуса убили разбойники. Убитая горем Энн находит утешение в объятиях старого друга, а Мурвин, совсем потеряв рассудок, убивает каждого встречного путника.

Дальше спойлерами разбрасываться не будем. Картина за счет своей цветовой палитры и пейзажей получилась очень тревожной, но лишь на уровне ощущений. Сценарий уже обвинили в неумелом плагиате картины 70х великого Канэто Синдо, и с этим мы склонны согласиться. Ни один из персонажей симпатии не вызывает, Тернер тут снова невинная овечка, не принимающая решений, герой Харрингтона совсем не проработан, только Мурвин здесь действительно демоническая и пугающая, она и пытается вытянуть весь фильм, но это слишком неподъемно для нее одной. В попытке добавить мистицизма ленту растянули до невыносимой скукоты.

Итог — красивая картинка, но не более того. Кстати, на большом экране у нас появится 23 апреля.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Прибыла «Зараза» (Cold Storage). И ужастик, и фантастика, и комедия, и суровый Лиам Нисон. Очаровательно бессмысленное кино.

На австралийский городок в конце 70-х рухнуло нечто опасное и губительное. Тогда с ситуацией смогли справиться микробиолог и пара спецов по борьбе с биологическим оружием. В настоящее время с этой же «странной хренью» предстоит столкнуться двум сотрудникам ночной смены на складе с индивидуальными ячейками. В стенах помещения образовался какой-то грибок, который превращает в монстров и оленей, и крыс, и людей. И это грозит крахом всей цивилизации.

Легендарный сценарист Дэвид Кепп («Человек-паук» Рэйми, «Путь Карлито» и «Смерть ей к лицу») когда-то написал книжку, которую теперь ему помогает экранизировать режиссер «Мира Дикого Запада» Джонни Кэмпбелл. Литература, если честно, вышла дурацкой и, наверное, использовалась Кеппом как выход из кризиса среднего возраста. Но на экране все получилось весело, иронично и глупо. Помогли и харизма Нисона и все еще подростковая безалаберность Джо Кири из «Очень странных дел».

После выхода «Одни из нас» «Зараза» смотрится пародией. Словно «Эволюция» с Дэвидом Духовны надсмехающаяся над «Секретными материалами» и кино «про нападение инопланетян». Тут у нас тоже угроза «из космоса», опасный вирус и зомби. Все в ярко зеленом цвете, с ловкой работой гримеров и моментами мерзкими макросъемками. А уровень спецэффектов тут чуть лучше, чем в «Инопланетном рагу» Питера Джексона. Динамично и где-то даже дерзко, но если вы пропустите «Заразу», то ничего не потеряете. В этом плане кино Кэмпбелла действительно уникально.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

В некоторых кинотеатрах показывают «Казнить нельзя помиловать» (Mercy) Тимура Бекмамбетова. Фильм выпнул с первой строчки западного проката свеженький «Аватар», но был уничтожен заморскими критиками. Как оказалось, зря эти умники так на него накинулись.

В ближайшем будущем появится судебная система «Милосердие». Теперь казнить преступников будет ИИ. Впрочем, у подозреваемых есть 90 минут чтобы доказать свою невиновность. Столько же времени оказывается у Криса Рэйвена – спившегося после смерти напарника копа. Мужика обвиняют в убийстве жены, а он, ясно дело, отпирается. «Милосердие» предоставляет ему доступ ко всем данным и записям. Давай, Крис, попытайся оправдаться.

Наверное, критики думали, что Бекмамбетов сейчас им новый поджанр фантастики откроет, соединив «Черное зеркало» со своим любимым «скринлайф» форматом. А вот и нет. «Скринлайф» то имеется, но частично. И он, кстати, делает основную динамику Mercy. Используется этот стиль умело, а не как в недавней «Войне миров», которую обласкали «Золотыми малинами».

Mercy оказался просто чистокровным детективом, напоминающим компьютерную игру: улики собираем, подозреваемых опрашиваем, гипотезы отметаем. А потом эффектная погоня и наручники на запястьях преступников. Вот и все. Современные технологии в помощь сюжету, а не для пугашек о «мрачном будущем». Да, простенько. Да, Ребекка Фергюсон совсем не похожа на «холодного робота». Да, Криса Пратта не хвалим за какой-то выдающийся драматизм. Зато смотрится быстро и без особых философских рассуждений. Исключительно попкорновое кино для самого широкого зрителя.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Есть проекты, которым не нужны сиквелы. Категорически. Ярчайший пример – «Гренландия». Фильм-катастрофа с Джерардом Батлером и Морена Баккарин получил продолжение и приставку «Миграция». А больше ничего не прихватил с собой.

В конце первой ленты Джон и Аллисон добрались до бункера, но теперь глобальная катастрофа заставляет героев и их сына Нэйтана бежать и из этого укрытия. Спасение, если верить ученым, есть только на французской земле. Тут расположен кратер с чистым воздухом и без радиации. И семья отправляется в путь.

Снявший оригинальную ленту Рик Роман Во продолжает упиваться страхом человечества перед глобальными угрозами, но для «Миграции» у него просто нет материала. Поэтому лента постепенно становится роуд-муви, а позже и семейной драмой.

Все дальше от зрителя гигантские куски небесных тел и все больше просто «злых людей». Логично, но мелковато. Драматично, но без размаха. Из прежнего уровня только брутальная борода Батлера. Смотреть «Миграцию» нужно лишь на большом экране, тогда есть шанс почувствовать хоть какой-то адреналин и сильно не грустить о потраченном времени.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Корейцы снова чуток побезумствовали для «Нетфликс» с «Всемирным потопом» (Daehongsu).

Сперва лента напоминает стандартный фильм-катастрофу. Добавь Батлера, будет новая «Гренландия». Молодая мама пытается утихомирить 6-летнего сына, который проявляется гиперактивность с самого утра. Тут в квартиру многоэтажки начинает проникать вода, а чуть позже с женщиной связываются спецслужбы. Так героиня выясняет, что от нее зависит будущее всего человечества.

Режиссер Ким Бен-у в этом году уже был в наших кинотеатрах с фильмом «Всеведущий читатель». Экранизация веб-романа вышла запоминающейся, но сумбурной. Теперь Ким Бен-у повышает «интеллектуальность» своего кино. Из стандартного триллера про выживание он делает сай-фай с таким количеством сюжетных обманок, что голова закружится.

Вроде и семейной драме место нашлось, и вечной для корейцев «социальной разборке» нравов. Но надо брать выше… впрочем, без спойлеров сделать это невозможно. Концепт у Ким Бен-у и правда любопытный. И сыграно все качественно, но превращать яркое шоу в заумное для многих высказывание просто опасно. Окей, будем считать, что это был эксперимент, который стоит оценить.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».