smirnov написано мной как строчка в коде, нечто искусственное, придуманное и названное людьми для удобства в коммуникации ⚠️void - нечто органическое, (как колючка, шип, звезда, нейроны, искра и т.п.), что-то естественное, подлинное чувство прекрасного, природа, БОГ 🌸
мы рождаемся и умираем в одиночестве, всё остальное - иллюзия
- Курт Кобейн
Xavier Ortiz создаёт акварельные работы, которые исследуют тени воображения и истории. Уроженец Сакраменто использует своё классическое обучение анимации для создания детализированных статичных изображений, похожих на кадры разворачивающейся истории.
Он строит атмосферные сцены с помощью традиционных материалов — акварели, туши суми, пастели и цветных карандашей на бумаге, предпочитая ручной процесс, который придаёт его тёмной фантазии осязаемую и приземлённую основу.
Его фигуры, часто ведьмы, демоны или призрачные существа, не просто монструозны, а служат средствами передачи внутреннего конфликта через позу, окружение и меланхоличное взаимодействие цвета и света.
Жан-Клод Мезьер (1938–2022) был легендарным французским художником комиксов и одним из самых влиятельных визионеров в иллюстрации научной фантастики. Вместе с писателем Пьером Кристиным он создал в 1967 году новаторскую серию комиксов «Валериан и Лорелин» — космическую оперу о двух агентах, путешествующих во времени и исследующих странные планеты, инопланетные цивилизации и политические интриги по всей галактике.
Серия стала краеугольным камнем европейских научно-фантастических комиксов благодаря своим образным мирам, плотным футуристическим городам и необычным инопланетным видам 👽
Визионерские дизайны Мезьера вышли за пределы страниц комиксов. Его эстетика позже повлияла на визуальную вселенную фильма Люка Бессона 1997 года «Пятый элемент», где он работал концепт-художником. Многие знаковые элементы фильма — многослойные мегаполисы, воздушные транспортные полосы и эксцентричные внеземные окружения — отражают визуальный язык, который он разработал десятилетия назад в «Валериане» 🚀🌃
Силуэт человека — это универсальный и мощный инструмент в искусстве, который помогает передать эмоции, динамику, донести смысл произведения.
▎ Исторический контекст
• В древних цивилизациях силуэты использовались для создания образов богов и людей.
• Ренессанс: В это время художники начали уделять внимание анатомии и пропорциям, но силуэт все еще играл важную роль в композиций.
• В XX веке силуэт стал самостоятельным элементом, используемым в абстрактном искусстве.
творческое упражнение - "силуэт из капли"
Благодарю за внимание🫰🏼
Кино и сериалы
Десятилетиями Джо Ринаудо возвращает к жизни #фотоплееры — редчайшие механические инструменты, которые когда-то были сердцем #немого_кино. В эпоху, когда экран молчал, именно они говорили за него: смеялись, плакали, нагнетали напряжение и превращали чёрно-белые кадры в живое зрелище. Фотоплеер был не просто музыкальным сопровождением, а полноценным рассказчиком, способным заменить целый оркестр.
Эти удивительные машины появились в начале XX века и представляли собой сложный гибрид органа и ударных инструментов. В одном корпусе соседствовали клавиши, трубы, барабаны, тарелки, колокольчики, свистки и всевозможные шумовые эффекты — от шагов и выстрелов до ветра и грома. Киномеханик или музыкант буквально «играл фильм», подстраиваясь под ритм сцен и эмоции героев. Каждое представление было уникальным, живым и неповторимым.
#ДжоРинаудо — один из немногих людей в мире, кто не только умеет играть на фотоплеерах, но и восстанавливает их с нуля. Он разбирает механизмы, созданные более ста лет назад, очищает, чинит, воссоздаёт утраченные детали и возвращает инструментам их подлинное звучание. Это кропотливая работа на стыке инженерии, реставрации и музыкального искусства, требующая терпения и почти фанатичной любви к прошлому.
Во время демонстрации фотоплеер выглядит как ожившая машина времени. Нажатие клавиш запускает не только мелодию, но и целый спектакль звуков: ударные подчёркивают действие, орган наполняет пространство мощным дыханием, а механические эффекты создают ощущение присутствия внутри старого кинозала. В этот момент становится ясно, почему немое кино никогда не было по-настоящему немым.
Работа Ринаудо — это не просто реставрация редких инструментов, а сохранение утраченного способа восприятия искусства. Он возвращает голос эпохе, в которой технологии были механическими, но эмоции — абсолютно живыми. И когда фотоплеер снова начинает играть, прошлое вдруг перестаёт быть далёким, а история кино — пыльной страницей учебника.
Триумф
Фан-иллюстрация - Триумф, по великолепной книге Червь, Джона Маккрея.
