В относительно глубокой древности существовали персональные волшебные книги. В этих книгах были указаны основы волшебства от азов до верхов и сроки в которые к чародею приходит сила знания и прочее. А также в книге были секреты от умелых ручек. Так вот были не только персональные волшебные книги но и родовые. А также раньше люди росли от маленьких до гигантов из за особенной воды которой сейчас нету. Так вот размер книги пару метров в раскрытом состоянии было обычным делом. Эти книги хранились в подземных библиотеках чаще всего под монастырями и двернуые проёмы были метров по пять в высоту. С тех пор люди стали низкими а рода вымерли либо исчезли. И в монастырях церквях и костёлах заложили двери до маленьких. Но волшебные книги имели хорошее свойство они были с регуляторами размеров чтобы читать их мог и маленький ребёнок и большой человек. Теперь поговорим о том почему их нельзя было открыть. Дело в том что они были зачарованы или как сейчас мы разбираемся в технологиях имели магнитные защёлки. (Похожие защёлки выпускаются на некоторых моделях чехлов для современных электронных планшетов) Размагнитить защёлку можно было только родовым или персональным медальоном. У масонов такие ордена подобные этим медальонам великих гамми. Они их носят с благоговением и сделаны они якобы из чистейшего золота хотя может это и не правда. Посмотреть как всё это выглядит с масонами вы можете в видеоклипе Голос Омерики Теория заговора. ( Миром правят чисто масоны и чекисты. Хитры и непреклонны чекисты и масоны)
А помните то трагичное чувство опустошения, когда ты с нетерпением просыпаешься в воскресное утро, дабы вновь насладиться красивой инструментальной народной музыкой, а вместо неё по телевизору показывают глупые американские мультики про каких-то говорящих мышей, уток и собак?
Слю Фут Сью (Slue Foot Sue) — возлюбленная легендарного ковбоя Пекоса Билла в диснеевском сегменте «Пекос Билл» из фильма «Мелодия времени» (1948). В мультфильме она появляется верхом на огромном соме, а после их свадьбы пытается укротить коня Билла, «Вдову-Убийцу», что приводит к комичным последствиям.
Сценарий основан на одноименной книге Кэтрин Патерсон. Она написала свою повесть в 1977 году как способ помочь своему сыну Дэвиду справиться с потерей лучшей подруги.
Дэвид Патерсон выступил продюсером фильма, стремясь сохранить искренность оригинала.
Режиссера Габора Чупо посоветовал президент студии Walden Media Кэри Гранат, и он был уверен, что Габор справится, несмотря на то, что тот был мультипликатором и ни разу не снимал художественные фильмы.
Оператор Майкл Чапман известен по таким фильмам, как «Таксист», «Бешеный бык», «Охотники за привидениями 2», «Доктор Голливуд», «Космический джем» и «Первобытный страх», после «Моста в Терабитию» в 72 года, он ушёл на пенсию.
В фильме снялись молодые актеры Джош Хатчерсон и Анна-София Робб, которые позже получили широкую известность.
Анна-София Робб, чтобы получить роль, написала режиссеру фильма письмо, в котором выражала свою любовь к книге, рассказывала про Лесли и про себя. Габору понравилось рвение юной актрисы, и он пригласил ее на очную встречу, на которой она также пообщалась с продюсером Лорен Ливайн и точно дала понять, что является идеальным кандидатом на роль Лесли. Что же касается Джоша Хатчерсона, то он был далеко не первым претендентом на роль Джесса, однако он отлично комбинировал с Анна-Софией и его взяли на роль.
Роберт Патрик рассказал, что заинтересовался ролью отца по двум причинам. Во-первых, в детстве он тоже создавал разные миры в своем воображении, поэтому сюжет фильма был ему близок. А, во-вторых, он хотел сняться в чем-то, что могли бы смотреть его дети. Все же Патрик чаще всего снимался в криминальных фильмах и боевиках, поэтому семейный просмотр кино часто заходил в тупик, особенно в «Терминаторе 2: Судном дне».
Основные съемки проходили в Новой Зеландии, а не в США, где происходит действие книги.
Слоган фильма «Добро пожаловать в страну, где творятся настоящие чудеса» и первые трейлеры вызвали негодование фанатов книги за введение в заблуждение будущих зрителей.
В США и мире фильм неожиданно стал кассовым хитом: при скромном бюджете в $17 млн он собрал по миру около $138 млн. Критики встретили ленту очень тепло. Фильм получил признание за честный разговор с детьми о смерти, дружбе и силе воображения.
Фигурка от Джима Шора Дисней Инеско! ❤ 🐻🐽 Винни-Пух и Пятачок — персонажи мультсериала «Новые приключения Винни-Пуха» (The New Adventures of Winnie the Pooh) студии Disney.
Рассказывал я вам про Денди, видик, комиксы. Но ведь была ещё одна крутая штуковина начала девяностых, которую сейчас, особенно с развитием технологий, практически позабыли — это кукольные сериалы!
вот так ии видит, как советские подростки смотрели Fraggle Rock)))
Знакомство наше с ними началось вовсе не в девяностые, а ещё раньше — аж в самом начале восьмидесятых. Тогда детских или подростковых телеканалов не существовало, а по выходным иногда давали детскую передачу вроде «Будильника». Обычно эта программа шла ранним утром и длилась всего около часа. Только там можно было поймать редкие минуты, а порой и секунды какого-нибудь американского мультфильма. Это было настолько яркое впечатление, что некоторые моменты я вспоминал долгие годы спустя.
Иногда мелькали кусочки знаменитых сцен: то Микки Маус на сцене музицирует вместе со своими друзьями, то знаменитый танец из «Книги джунглей». Американские мультики в целом почти не попадались. Лишь иногда, в кинотеатрах перед сеансами типа «Неуловимых мстителей», показывали короткие фрагменты зарубежных мультфильмов, причём только из стран соцлагеря. Например, я отлично помню короткометражки про Лёдика и Болика, Крота и Рекса. Кто-то на просторах сети недавно напомнил про Лисёнка Вука — честно говоря, я совершенно не припоминаю такого персонажа и сказать о нём нечего.
Но вернёмся к передачам. Часто детские программы вели именно куклы. Вспомним ведущего ленинградского канала Паутиныча. А ещё нередко детские телепередачи посвящали театру кукол. Кстати, в роли ведущих выступали известные актёры. Именно оттуда я впервые узнал о театре Сергея Образцова и позже прочитал книгу, посвящённую этому выдающемуся мастеру-кукольнику конца восьмидесятых годов.
Что интересно, даже в провинциальных магазинах детских товаров устраивали огромные замки с разноцветными башнями и окошечками, откуда выглядывали нарядные куклы Алёнки, пластмассовые крокодилы Гены и кудрявые собачки. Кстати, этих игрушечных собачек чаще покупали для пошивки шапок))) Туда заходили просто полюбоваться — казалось, что попал внутрь детской телепередачи, посвящённой творчеству Сергея Образцова. Из чего эти замки делали, вот честно не знаю. Картон или фанера. Оклеивали какой-то яркой цветной бумагой.
Позже выяснилось, что у Образцова появился последователь-фанат, которого звали Джим Хенсон. Этот американец даже приезжал в Россию и снял не один кукольный сериал. Вот героев его шоу иногда показывали по советскому ти-ви. Сначала пошли истории про лягушонка Кермита и свинью Пигги, будто бы посетивших Москву и повстречавших наших знакомых персонажей из шоу «Спокойной ночи, малыши!»: Степашу и Хрюшу. Потом каждый выходной на экранах начали показывать полнометражный кукольный фильм «Скала Фрэгглов» («Fraggle Rock»). Помните, как трудно было оторваться от экрана, когда шёл очередной эпизод?
Однажды родители решили отправиться в гости, но я устроил настоящую истерику — боялся пропустить новую серию любимого сериала. После Джима Хенсона равных ему не появилось, разве что Пол Фаско, создатель забавного пришельца Альфа. Увы, серии про этого пушистика мы тоже не видели - как рассказывал, у нас в регионе был только первый, второй канал и "культура". А вот сколько потрясающих героев создал Хенсон — перечислить всех невозможно!
И снова вспомним про видики и видеосалоны. Один из тех самых фильмов, который мы посмотрели в Доме Культуры, был о Черепашках-ниндзя. Эти реалистичные куклы тоже делал сам Джим Хенсон. Подробности моего первого знакомства с этим фильмом я описал отдельно в статье на этом сайте.
Время шло, привычные телевизионные субботники и воскресные передачи для подростков исчезли, а вслед за ними постепенно ушли и кукольные сериалы. Зато появились диснеевские мультсериалы: первым делом на Первом канале показали приключения дяди Скруджа и Чипа с Дейлом, потом начались серии про медведя Балу из «Чудеса на виражах», Мишек Гамми, Кряка Лапчатого. Мы были прямо одержимы этими мультиками. Многие мальчишки хотели стать такими же богатыми, как Скрудж Макдак, и плавать... нет, не в золотых монетах, а в бумажных деньгах. А вот лично мне ближе были истории про Чипа и Дейла и их противостояние с котом Толстопузом.
Позже на Втором канале запустили «Клуб Диснея», каждую пятницу вечером показывая подростковые фильмы и сериалы. Прошло много лет, пока я случайно обнаружил, что старые кукольные сериалы Хенсона продолжали показывать на кабельном телевидении в девяностые. Правда, кабельное телевидение тогда у нас отсутствовало напрочь, и посему смотреть эти шоу возможности не было. Среди забытых шедевров была серия про забавных динозавриков, ставшая крайне популярной среди зрителей.
Потом прошло много лет и вот уже будучи взрослым я случайно нашёл полный первый сезон легендарного кукольного сериала «Скала Фрэгглов». Посмотрел залпом, кайфанул, даже инфостатью для другой площадки сделал. Даже вот не знаю, может быть и другие работы легендарного Хенсона когда-нибудь посмотрю, даже интересно.
