Исцеление (1997) | 9/10
Ты уверен, что твоя маска всё ещё на месте?
Я делю все хорроры на два типа. Одни пугают меня телом – скримерами, резкими тенями и глюкозным сиропом на стенах, например, «Оно» или «Улыбка». Другие пугают разумом, идеей. Мой топ – «Реинкарнация» (ужас предрешён) и «Вопль» (истина будет ускользать).
Первые я забываю примерно через день, вторые обычно остаются со мной на ночь. «Исцеление» – это «идейный» хоррор. Фильм, после которого ты в целом не боишься засыпать, но жить становится немного страшновато. Потому что если другие пугают тебя чудовищами, то Куросава человеческой природой.
Фильм открывается тихо: жена детектива в больнице читает сказку про Синюю Бороду. В детстве я её ненавидел. История про тайну за дверями – один из моих первых хорроров. Здесь она специально. Куросава предупреждает, про что будем говорить: про дверь внутри каждого из нас, за которой обычно прячут зло, но мы прячем то, что в себе не признаём.
Сюжет детективный. Опытный Такабэ (уставший Кодзи Якусё) расследует серию убийств, которые как будто не связаны между собой. Каждый следующий убийца не может объяснить, почему порезал ближнего своего. Единственная нить ведёт к странному мужчине, у которого нет имени, памяти и прошлого. Он задаёт вопросы и будто растворяет человека изнутри, снимая с него слой за слоем человеческое, пока не остаётся голая природа — животная и свободная.
В этом фильме не объясняют зло. У него буквально нет мотивов. Оно просто есть, и, как по мне, это ужаснее любых демонов. Ведь если зло — это не патология, а часть нас, если оно не нуждается в причине, где тогда граница?
Куросава расставляет перед нами зеркала, как в страшном цирке. Такабэ — рационалист, который пытается контролировать хаос, но чем сильнее он с ним борется, тем больше погружается в него. Ум должен защищать его, но вместо этого лишь приближает к безумию. Его рассудок – маска, которая вот-вот сорвётся.
При этом играет Якусё гениально. Его лицо проходит весь путь: от усталого детектива до человека, который больше не знает, кто он, но при этом счастлив. В последних кадрах он улыбается, и ты не можешь понять, что это за улыбка. Безумие? Или обещанное исцеление?
Ну и пугают нас оригинально – отсутствием злодея. Незнакомец – это пустота. Он не злой, он просто убрал центр. Нет морали, памяти, системы. В нём нет ничего, и именно поэтому он способен вернуть человеку его первозданный ужас. Исцелить, как гласит название. Вылечить от иллюзий, в которых нас воспитывают.
Всё в фильме работает, чтобы подчеркнуть, как из под ног валится опора. Картинка одновременно холодная и живая. Камера будто сама не знает, где остановиться, поэтому блуждает и повторяется. Музыка то превращается в нуар, то издевается и становится почти цирковой темой. Даже монтаж тут гипнотический, с перебивками памяти, сновидений и зеркал. Куросава не хочет просто рассказать историю о «гипнозе», он хочет загипнотизировать тебя.
Мне редко бывает страшно от идей, но эта страшная. Что если зло — это не противоположность добра, но просто его отсутствие? Что если человек не столько выбирает сторону, сколько возвращается к началу, к своим инстинктам, и к хаосу, из которого он вышел.
Куросава не выдаёт мораль. Он не говорит «лучше будь хорошим», он лишь снимает с твоих глаз повязку. Он показывает, что мы придумали себе мораль, как форму сна, и пробуждение окажется болезненным
Я не знаю, можно ли назвать этот фильм ужасом. Скорее, это философская проповедь о тьме, которую невозможно изгнать, потому что в ней основа света. Поэтому, наверное, в итоге, «Исцеление» тебя не совсем пугает, фильм разрушает иллюзию безопасности. И когда она рушится, остаётся только пустота. И липкий страх, что твоя маска тоже не удержится.
9 из 10.
_________
Якомаскин Андрей, психолог терапии принятия и ответственности. Иногда пишу про кино, чтобы тренировать стиль и образность.
Тизер японского ремейка "Криминального города" под названием "Токийский взрыв"
По слухам, в прошлом году действующий полицейский, который, как говорят, послужил прототипом для персонажа Ма Сок-до, сыгранного Ма Дон-соком во франшизе «Криминальный город», попал в аварию в нетрезвом состоянии, был арестован полицией и лишен звания инспектора полиции. Поскольку это означает, что он какое-то время не будет сниматься в новых фильмах, Ма Дон-сок решил заняться расширением своей киновселенной и заняться продюсированием японского ремейка.
Еще одним доказательством стремления выхода на японский рынок станет и то, что Ма Дон Сок стал главным героем видеоигры Gang of Dragon, посвященной борьбе коркйских и японских банд.
Премьера "Токийского взрыва" состоится летом 2026 года
Как Акира Куросава снял советский фильм и получил за него Оскар
Начать эту историю необходимо издалека. С человека по имени Владимир Арсеньев — это личность на Дальнем Востоке известная, лично исследовавшая своими ногами местные ландшафты и перенесшая их на карты в течение первой трети 20-го века. В процессе своих экспедиций по Уссурийскому краю в 1906 году он познакомился с другим человеком — Дерсу Узала, коренным нанайцем. Дерсу — человек тайги, проживший в ней всю жизнь, не умевший читать и писать, но умевший выживать десятилетиями в суровых условиях, обладавший самобытной любовью к природе, и живший в балансе с ней. Дерсу стал Арсеньеву и наставником, и другом, и Арсеньев посвятил ему свою книгу, которую и назвал именем своего друга (книга «Дерсу Узала» обычно идет в комплекте с книгой «По Уссурийскому краю», в которой и происходит их знакомство).
С появлением этой книги, можно перейти и к главному персонажу этой истории — Акире Куросаве. Кинематографист, не единожды вдохновлявшийся русскими классиками, имел связь с нашей культурой, и читал работы Арсеньева. Его рассуждения о самой природе, и о взаимодействии с ней человека, привлекли его, а философия Дерсу Узалы о том, что каждый камень, и животное есть «человек», и проявлять к ним уважение — есть базовый минимум нашего бытия, легли в основу будущего кинопроизведения маэстро.
Куросава влюбился в роман Арсеньева и мечтал его экранизировать, и однажды, годы спустя после смерти Арсеньева, эта мечта сбывается — режиссер Сергей Герасимов при посещении Японии в 1971 году приглашает Куросаву снять такую экранизацию. Куросава, недавно испортивший отношения с голливудскими киноделами, расторгнув договор на съемку фильма о Перл-Харборе из-за расхождений во взглядах, и выплатив за это большую неустойку, соглашается.
Он приглашает на роль Узалы своего любимого японского актера, Тосиро Мифунэ, звезду «Семи самураев» и «Расемона», но в связи с тем, что он был на гребне волны популярности в Японии, график съемок не позволял ему отлучиться в Советский союз на долгий срок.
На роль Дерсу берут тувинского актера Максима Мунзука. Легенда гласит, что когда представители Мосфильма пришли к нему домой, звать сниматься в кино, он был на охоте. Позднее, актер спустя какое-то время сам явился к мосфильмовцам и, конечно, согласился играть в таком многообещающем проекте.


Юрий Соломин и Максим Мунзук в образе Владимира Арсеньева и Дерсу Узалы и сами Арсеньев Узала
На роль Арсеньева же Куросава позвал Юрия Соломина, впечатлившись его игрой в фильме «Адъютант его превосходительства».
«Мосфильм» предлагал снимать сцены тайги в Подмосковье, но Куросава настоял на натурных съемках на Дальнем Востоке. Советские чиновники согласились, но при условии присутствия на съемках сотрудника КГБ. В фильме нужно было показать несколько сезонов, что обусловило долгие почти два года съемок.
Сам фильм получился замечательным: медитативным, созерцательным и размеренным, что современному неискушенному зрителю эпохи Reels и Tiktok смотреть будет скорее всего тяжело, однако для любителей старого кино, и любителей, например, Тарковского — фильм, что называется, must-see.
В 1975 году он выходит на экраны, в Америке его транслируют под названием «The Hunter». Премия Оскар в 1976 стала неожиданностью, как для Куросавы, так и для Советского союза. Ведь в обоих случаях, отношения с США были натянутые и напряженные.
На церемонии награждения на сцену вышли два человека: с японской стороны явился продюсер, с советской стороны был режиссер фильма "Афоня", Георгий Данелия.
Ведущий церемонии зачитал послание Куросавы:
«В истории кинематографа ещё не было такого момента, когда наше искусство так сильно нуждалось бы в молодой силе. Я продолжу снимать фильмы до тех пор, пока не умру. А вы, молодые кинематографисты со всего света, пожалуйста, следуйте за мной. Давайте возьмёмся за руки и будем делать хорошее кино вместе».
Представитель японской стороны взял слово и поблагодарил киноакадемию за врученные статуэтки, признающие высокий результат упорного двухгодичного труда.
А Георгий Данелия лаконично заявил:
«Я не говорю по-английски, но большое спасибо».
В итоге, «Дерсу Узала» стал великим фильмом о человеке и природе, одним из пяти художественных кинопроизведений на русском языке, получивших Оскар.
И по сей день фильм удивляет самим своим существованием и неожиданной культурной связью между Россией и Японией.
У Куросавы стрелы и лучники настоящие
Есть ценители японского кино? Смотрели фильм "Шея"?
Претенденты на премию Оскар от Азии
Американская академия киноискусств сократила список претендентов на премию «Оскар-2026» в категории «Лучший международный полнометражный фильм» до 15 картин. Из 91 заявок, поданных разными странами, 15 проектов прошли в шортлист и продолжат участие в следующем этапе голосования.
Аргентина — «Вифлеем» (Belén)
Бразилия — «Секретный агент» (The Secret Agent)
Франция — «Простая случайность» (It Was Just an Accident)
Германия — «Звук падения» (Sound of Falling)
Индия — «Возвращение домой» (Homebound)
Ирак — «Торт президента» (The President’s Cake)
Япония — «Национальное достояние» (Kokuho)
Иордания — «Всё, что от тебя осталось» (All That’s Left of You)
Норвегия — «Сентиментальная ценность» (Sentimental Value)
Палестина — «Палестина 36» (Palestine 36)
Южная Корея — «Метод исключения» (No Other Choice)
Испания — «Сират» (Sirât)
Швейцария — «Ночная смена» (Late Shift)
Тайвань — «Левша» (Left-Handed Girl)
Тунис — «Голос Хинд Раджаб» (The Voice of Hind Rajab)
Список демонстрирует заметное присутствие Азии и Ближнего Востока, а также устойчивый интерес Академии к фильмам с ярко выраженной социальной и политической повесткой.
22 января 2026 года будут названы пять официальных номинантов, которые продолжат борьбу за статуэтку.
Какой азиатский фильм может пройти в финальный список номинантов? Рассмотрим наиболее вероятных кандидатов. К сожалению, за бортом остались "Нанкинский фотограф" из Китая и "Последний танец" из Гонконга (Китай, Гонконг и Тайвань участвуют в кинопремии Оскар отдельно друг от друга), но и без них у азиатских проектов большие шансы на награды
Южная Корея — "Метод исключения"
Фильм, обласканный кинокритиками, завоевавший признание на множестве европейских кинофестивалей, получивший номинации на «Золотой глобус» (который часто называют «Репетицией Оскара») – наиболее вероятный претендент на выдвижение в шорт-лист «Оскара».
Главную роль исполнил Ли Бён-хон («Игра в кальмара»), сыгравший опытного сотрудника бумажной компании, доведённого до отчаяния после увольнения и решившего буквально «устранить» своих конкурентов.
Япония -«Национальное достояние»
Эта историческая драма побила абсолютный рекорд кассовых сборов на внутреннем рынке и стала самым кассовым игровым фильмом за всю историю Японии.
Фильм рассказывает историю сироты по имени Кикуо из семьи якудза, который вместе со своим названым братом Сюнсуко погружается в драматический мир театра Кабуки. В картине также снялся культовый японский актёр Кэн Ватанабэ.
Тайвань – «Левша»
Фильм, написанный Цзоу Ши-цин в соавторстве с обладателем премии «Оскар» Шоном Бейкером, рассказывает историю матери-одиночки и её двух дочерей. Они переезжают в Тайбэй из сельской местности и открывают свою лавку на ночном рынке. Каждой из трёх героинь придётся столкнуться с трудностями жизни в большом городе и по-своему адаптироваться к ним.
Индия - «Возвращение домой»
Социальная драма Ниража Гхайвана рассказывает о двух друзьях из северной Индии, мечтающих вырваться из кастовых и экономических ограничений, устроившись на службу в полицию. По мере того как цель становится ближе, путь к ней оказывается куда тяжелее, чем они ожидали. Давление обстоятельств и нарастающее чувство безысходности начинают разрушать их связь, ставя под угрозу дружбу, которая на протяжении многих лет была для них единственной опорой


















