В эпоху, когда "гендерный разворот" в кино сводится к пустым сюжетам про "сильных женщин", стоит вспомнить ту, кто могла бы называться феминисткой — без малейшей тени пренебрежения к этому слову. Ту, что эмансипировала прекрасную половину человечества на экране не лозунгами, а ролями: в каждой из них явственно ощущалась Личность. Да и сама она была личностью — многогранной, разносторонней и невероятно талантливой.

Думаю, что все актрисы мира смотрели на неё с глубочайшим почтением и думали: "Господи, если бы я могла быть похожей на неё!" — Элизабет Тейлор

Кэтрин Хотон Хепбёрн — та, чья фотография по праву может быть напечатана во весь разворот путеводителя-словаря по миру кино сразу на двух страницах: на слове "актриса" и на слове "актёр". И совсем не потому, что она носила брюки.

Признаюсь тебе, дорогой читатель: с фамилиями актрис у меня дела обстоят на порядок хуже, чем с актёрами. Однако смею утверждать: существуй рейтинг актёрского мастерства без деления по половому признаку, Кэтрин оказалась бы выше и Марлона Брандо, и Аль Пачино, и даже её близкого друга — Хамфри Богарта. Я надеюсь, что, дочитав до конца и записав пару картин на вечер, фамилию Хепбёрн ты вскоре начнёшь ассоциировать отнюдь не с Одри — особой, несомненно, очаровательной, но крайне далёкой до Кэтрин.

Личность её произросла в каждый кадр приведённых ниже выдающихся кинополотен.

1. "Долгий день уходит в ночь" 1962г., реж. Сидни Люмет.

Гул противотуманного ревуна ещё только набирал силу, а тревожные звуки фортепиано уже дали нам понять: день действительно предстоит долгий.

Сплетённые в паутину паранойи и лжи, семейство Тайронов собирается в гостиной. Мэри Тайрон — героиня Хепбёрн — входит, говорит о погоде, о прислуге, о пустяках — и только взгляд, уходящий чуть в сторону, заставляет насторожиться. Только лёгкая заминка перед словом и подрагивающая чашка в руках выдают: с ней что-то не так.

Но "не так" здесь с каждым. Здесь каждый носит свои раны и до поры молчит. По мере наступления темноты, под вой будто бы давно потерянного и уже безвозвратного, их лица приблизятся и крупные планы обнажат то, что пряталось за разговорами: усталость, боль, любовь, которую так изуродовали, что она стала похожа на ненависть. Речь, пылающая болью свершений прошлого и будущего — "где всё вышло не так" — эстафетой перейдёт от одного к другому. И в глазах Мэри, уже оттуда, из тумана, мелькнёт что-то — не то воспоминание, не то отблеск света, который когда-то здесь всё-таки был. Совсем давно. До того, как день начал уходить в ночь.

Поставленный по пьесе Юджина О'Нила фильм Сидни Люмета держит в напряжении подобно триллеру. Взгляните в их лица, вглядитесь в их души. Три часа экранного времени, и каждый кадр цепляет за живое: в потухших взглядах и руках, сжимающих стаканы с виски, — слишком много узнаваемого. Слишком много того, что обычно прячут за плотно закрытыми дверьми.
Это не кино "под вечер", когда хочется чего-то лёгкого и уютного. Это выдающаяся картина, которая требует тишины, внимания и готовности нырнуть в глубину. Вернувшись на поверхность, вы обнаружите, что посмотрели шедевр. Лучший фильм из когда-либо снятых с точки зрения проживания ролей. Эталон.
Ральф Ричардсон, Джейсон Робардс, Дин Стоквелл — каждый ведёт свою партию так, что они звучат не в унисон, а в трагическом разнобое, невероятным образом складываясь в гармонию, имя которой — семья. Кэтрин же... это просто нужно видеть. Гениальный обнажённый нерв.
Три часа. Одна комната. Четыре судьбы. И после титров — долгое, тягучее послевкусие, от которого ещё долго не удастся избавиться.

Если есть возможность — смотрите в оригинале. Но и Никита Прозоровский не подводит.

2. "Филадельфийская история" 1940г., реж. Джордж Кьюкор.

Богатая наследница играет свадьбу. Бывший муж играет в благородство. Репортёры играют в гостей. И лишь зритель знает: спектакль только начинается.

Я намеренно начал с малоизвестного камерного мрачного фильма-пьесы, чтобы перейти к одному из самых прославленных фильмов классического Голливуда. Остроумные диалоги, сценарий, остающийся оригинальным и ныне, огромное количество цитирований и сотни попыток повторить успех! А Кэтрин... что ж, если вы не смогли оценить её красоты в предыдущем фильме, то уж в этом ею можно налюбоваться.

О нём немало сказано. Но остановимся на персонаже, воплощённом Хепбёрн - это Трейси Лорд, богатая наследница, собирающаяся замуж во второй раз. Она остра на язык (как и сама Кэтти), облачена в доспехи непробиваемой надменности, холодна взглядом и будто бы уже совершенно пуста внутри. На первый взгляд роль "типовая", но у этой актрисы не было "просто ролей" и ярчайшее подтверждение тому — изумительная ночная сцена у бассейна, пахнущая шампанским, нежностью и тишиной. Джеймс Стюарт прекрасно смотрелся с Кэтрин, но в жизни едва ли подошёл бы своим мягким нравом. Кэри Грант - ещё одно украшение фильма.

Права на экранизацию знаменитой постановки были приобретены Говардом Хьюзом (известному вам по прекрасному "Авиатору" Мартина Скорсезе, где присутствует и воплощённая Кейт Бланшетт Хепбёрн — увы, весьма карикатурно) и подарены Кэтрин, как жест поклонника, в тот период, когда несколько из её фильмов провалились в прокате.

Стюарт получил за эту роль свой первый "Оскар". Грант, как всегда, безупречен. Но смотреть здесь, конечно, стоит на неё. На ту, что умеет быть колючей, ранимой, смешной и величественной — иногда в пределах одной сцены. На ту, что заставляет поверить: даже у ледяных статуй есть сердце. И оно бьётся.

3. "Внезапно, прошлым летом" 1960г., реж. Джозеф Лео Манкевич.

Новый Орлеан. В жару, от которой плавится асфальт, под крики чаек и гвалт психов из городской клиники людям снятся кошмарные сны, от которых не в силах избавить время. Надвигается беда.

Источающая аристократическую холодную стать, женщина в чёрном спускается на лифте прямо в собственную гостиную. Приглашённый нейрохирург с глазами слишком глубокими для его лет и слишком знакомыми с болью, чтобы выносить односторонний вердикт, уже ждёт. А в это время стервятники окружили больничную койку молодой девушки: и они, и женщина в чёрном желают лишь одного — чтобы она замолчала. А глас её невыносим и безнадёжен: что-то случилось прошлым летом в Мексике, после чего она вернулась одна, а человек-тайна, чьё имя звучит так часто, что поневоле ощущаешь его присутствие в кадре, — остался "за кадром" навсегда.

Меж ними — поле боя, а вооружены они мерцающими как закат клинками из создающих саспенс строк бессмертного Теннеси Уильямса. Умелой рукой правда будет вскрыта и препарирована медленно, как ползущий по спине полуденный зной южной готики Орлеана.

Героиня Хепбёрн — Вайолет Ваннейбл, та самая "женщина в чёрном" это глубочайший характер и драма в лице той, чья патологическая любовь к сыну обратила это светлое чувство в одно из тех хищных чудовищных растений, что растут в её огромном саду, где всё и решится.

Сама Кэтрин никогда не имела детей. Она считала, что невозможно строить сразу карьеру и семью. Она выбрала карьеру и, как говорил её отец — талантливый врач — "как минимум одного человека сделала счастливым". Себя.

Элизабет Тейлор прожила здесь, на мой взгляд, лучшую свою роль, а Монтгомери Клифт умело перенёс собственную боль в боль персонажа.

4. "Воспитание крошки" 1938г., реж. Ховард Хоукс.

У него был бронтозавр, собранный по косточке за четыре года, невеста, пахнущая музейной пылью, и грант, который вот-вот упадёт в руки. У неё был леопард по имени Крошка, брат, присылающий подарки из Бразилии, и полное отсутствие тормозов. Когда они встретились, вселенная дала трещину.

Кэтрин Хепбёрн здесь — неудержимый ураган эксцентричности, имя которому Сьюзен Вэнс. Особа, для которой "нельзя" звучит как приглашение к действию. Она творит хаос со столь невинным видом, что поневоле потянешься к её горлу, однако, не в силах противиться чарам, скорее прильнёшь для поцелуя, чем задушишь.
Эта девушка врёт в каждой сцене, врёт когда ей нужно и когда на то нет никакой надобности и только усугубляет положение. Врёт, потому что ей весело. Лишь одно в ней правдиво — то, как она смотрит на героя Кэри Гранта, дуэт с которым — одна из лучших находок за всю историю жанра комедии.

Подобно теннисному мячику, которые в реальной жизни так часто отбивала Кэтрин, имея все задатки стать профессиональной спортсменкой, благодаря тренировкам с юных лет (ещё одна вещь, привитая отцом), диалоги летят с оглушительной скоростью, сюжет прыгает леопардом от одной сцены к другой, а эти две катастрофы — Кэри и Кэтти — великолепно дополняют друг друга. Как сказал один рецензент: "Останься в мире одна-единственная комедия — стоило бы постараться, чтоб это была она".

Кажется, Кейт Бланшетт "воспроизводила" Хепбёрн в "Авиаторе" именно из этого фильма. К сожалению, у неё не получилось. Раздражение есть, очарования и глубины — нет.

5. "Лев зимой" 1968 г., реж. Энтони Харви.

Зимы дыхание коснулось уж подола короля, и лев, быть может, Рождество последнее встречает. Плывёт ладья — и ледяная королева, ступив, взирает на клинки детей, как коршунов сокрытых за портьерой.
1183 год. Замок Шинон собирает под своими сводами семью, разбросанную по тюрьмам, постелям любовниц и полям сражений. Далёкий до Лира, но уже стареющий Генрих II должен принять решение о наследовании престола и определить участь земель, попутно думая о той памяти, что он оставит о себе. Предстоит гроссмейстерская игра на пятерых, где движения фигур и слова родных по крови ранят больнее ударов мечей материальных. Воплощает его Питер О`Тул, при чём воплощает повторно, ранее уже был не менее сильный фильм в дуэте с Ричардом Бёртоном — "Бекет".

Элеонора Аквитанская. Гениальная интриганка, сила которой ничуть не померкла, а лишь зазернилась за годы заточения. У неё есть лишь несколько рождественских дней и она ими воспользуется в полной мере. Каждый её жест — поэма. Легчайший поворот головы, и ты понимаешь, почему Генрих боится её даже в заточении, что эта женщина, пожалуй, даже сильней его. Едва заметное движение пальцев, продевающих нитку в иголку, — и чувствуешь, что никто не разгадал и сотой доли ни её коварства, ни её уязвимости. Она подначивает, провоцирует, смеётся над смертью — и только плотнее сжатые губы выдают, что ей не всё равно, когда муж на её глазах целует любовницу.

Собираются и трое сыновей — три породы хищников, три способа ждать смерти отца. Ричард (Энтони Хопкинс) — солдат, чья прямота лишь броня для обиженного мальчика, готового рыдать на груди у матери. Джеффри (Джон Касл) — паук, плетущий интриги с улыбкой, которой не верят, но перед которой не могут устоять. Джон (Найджел Терри) — мальчишка, застывший между детской обидой и жаждой власти, любимец отца и потому самый опасный. Рядом с ними — Тимоти Далтон в роли юного французского короля Филиппа, холодного и расчётливого, как шахматист, разыгрывающий чужую партию.

Сцена приговора к смерти — поистине до мурашек.

6. "Женщина года" 1941г., реж. Джордж Стивенс.

Они встретились, как сталкиваются поезда на перекрёстке: искры, скрежет, звон — и никто не может понять, разъедутся или сойдутся навсегда.

Он — спортивный обозреватель, для которого высшая мудрость заключается в умении бросить мяч в корзину. Она — политический комментатор, чьи утренние мысли печатают на первой полосе. Когда они сталкиваются в студии, зритель ещё не знает, что наблюдает рождение идеальной пары: он будет учить её бейсболу, она его — дипломатии, и оба провалят экзамены.

Хепбёрн здесь — Тесс. Женщина, способная за час решить судьбу Европы, но не способная за десять минут сварить кофе. Её Тесс носит шляпку лучше, чем фартук, и говорит с президентом увереннее, чем с собственным мужем. Она — торжество интеллекта над бытом, победа разума над яичницей. Спенсер Трейси напротив — Сэм, человек, который знает, что счастье не измеряется дипломатическими победами, а только тем, есть ли кому встретить тебя вечером.

Есть в этом фильме одна кухонная сцена, после которой понимаешь: даже самая великая женщина остаётся женщиной. Особенно когда берётся за то, к чему не приучена. И в этой нелепости — вся правда и вся любовь.
Этот дуэт — не просто игра, а предчувствие более четверти века совместной жизни за кадром, удивительного союза из, на первый взгляд, несочетаемого. "Женщина года" — первый из девяти совместных фильмов и, пожалуй, самый светлый.

7. "Угадай, кто придёт к обеду?" 1967 г., реж. Стэнли Крамер.

Одни всю жизнь борются за равноправие, другие всю жизнь живут, зная своё место. Но когда их дети приводят в дом любовь, места не остаётся ни для кого.

Джоанна знакомится на Гавайях с блестящим врачом, вдовцом с безупречной репутацией, и через десять дней решает выйти за него замуж. Есть лишь одна деталь, о которой она забыла предупредить родителей: её избранник чернокожий. А на дворе 1967 год, и в шестнадцати штатах такие браки всё ещё запрещены законом.

Кэтрин Хепбёрн выросла в доме, где женщины не молчали. Её мать, Кэтрин Марта Хотон Хепбёрн, была суфражисткой, боролась за право голоса и учила дочь: твоё мнение стоит не меньше мужского. Отец, врач, научил другому — не бояться правды, какой бы горькой она ни была. Эти уроки въелись в неё намертво: когда весь Голливуд притворялся, она отказывалась играть по чужим правилам. Носила то, в чём удобно, говорила то, что думала, и никогда не извинялась за свою независимость.

Сегодня, глядя на экранные "дискуссии" о расовых различиях, где всё давно превратилось в комикс и плоскую шутку, этот фильм кажется пришельцем из другой вселенной. Здесь об этом говорят всерьёз. Без скидок. Без желания угодить. Тогда это было не кино — это был поступок.

Здесь она играет Кристину — мать, чей либерализм проходит проверку не в статьях и речах, а в собственной гостиной. Всю жизнь она учила дочь свободе — и теперь свобода привела домой чернокожего зятя. Всю жизнь верила в право человека на выбор — и теперь этот выбор стоит перед ней самой. Кристина встретит Джона с улыбкой, но в её глазах — смятение, которое не скроешь никаким воспитанием. Ей потребуется всего несколько часов, чтобы вспомнить: чему учила мать, чему учила жизнь. И принять единственно верное решение.

Спенсер Трейси — Мэтт, отец, посвятивший жизнь борьбе за права чернокожих, но почему-то не готовый видеть чернокожего зятем. Его финальный монолог — не просто речь, а завещание. Трейси играл, уже зная, что уходит. И Хепбёрн смотрит на него в этом фильме так, как смотрят только на тех, кого вот-вот потеряют навсегда.

Семь фильмов. Семь жизней, которые она прожила, не надевая чужих масок — потому что даже в самых тёмных углах своих героинь она оставалась собой. Мэри, Трейси, Вайолет, Сьюзен, Элеонора, Тесс, Кристина — все они могли бы возненавидеть друг друга, встретившись за одним столом. Но у них было бы одно общее: глаза Кэтрин, в которых умещалось больше, чем могут выразить слова.

Она не любила давать интервью, не терпела пустых разговоров и до последнего носила джинсы, когда это ещё считалось неприличным. Она была одарена редкой внешностью, но относилась к той спокойно и не стеснялась возраста, не стремилась выглядеть привлекательно для масс. Она выбрала карьеру — и не пожалела. Она любила одного мужчину четверть века, зная, что никогда не выйдет за него замуж, потому как брак его нерасторжим. Она была атеисткой, но в каждом её взгляде на экране было что-то большее, чем просто вера.

Мы продолжим этот разговор, дорогой читатель. Потому что Кэтрин заслуживает того, чтобы о ней говорили и слушали.

Благодарю за внимание! Продолжение следует.

«Если продюсер настолько глуп, что предлагает мне миллион долларов за фильм, я не настолько глупа, чтобы отказаться», – говорила Элизабет Тейлор о съемках кинофильма «Клеопатра».

Наш ТГ канал - Кино в красках (внимание, помогите молодому автору подпиской, всем спасибо за внимание)

Элизабет Роузмунд Тейлор – англо-американская актриса, и одна из величайших актрис Золотого века Голливуда, родилась 27 февраля 1932 года в Хампстеде (пригород Лондона). Девочку назвали в честь ее бабушки. Женщины всего мира подражали ее стилю одежды, манере говорить и двигаться. В своей весьма бурной жизни она была 8 раз замужем (дважды за Ричардом Бартоном), трижды удостоена премии «Оскар». Первая актриса, чей гонорар (за роль Клеопатры) составил миллион долларов, и активистка в борьбе против СПИДа, успешно выпускала собственный парфюм, обладала непреодолимой жаждой жизни, острым умом и отличным чувством юмора. В общем умела брать от жизни по максимуму.

Родители ее были родом с Арканзас-Сити (США). Отец был арт-дилером, а мать актрисой. С трех лет Элизабет занималась балетом, и незадолго до начала Второй мировой войны семья вернулась в США и обосновалась в Лос-Анджелесе. Вскоре родители решили, что внешность Элизабет подходит для Голливуда, и стали участвовать в различных пробах. Достаточно быстро девочкой заинтересовались представители «Universal Pictures» и предложили контракт на 7 лет.

В 1942 году она снялась в своем первом фильме «Каждую минуту рождается человек». Ей было 11 лет. Затем был небольшой перерыв и несколько мелких ролей, после чего актриса получила главную роль в фильме «Национальный бархат», который сделал Тейлор популярной. Потом был крупный контракт с «MGM» и, как говорится, дело пошло. Хотя в 16 лет она хотела оставить кино и жить обычной жизнью, родители не позволили этого сделать.

Казалось бы, все идет как нельзя хорошо, но мало кому известно, что большую часть жизни Тейлор преследовали травмы и болезни. За свою жизнь она пять раз ломала позвоночник (в первый раз упала с лошади на сьемках), перенесла операции на бедренных суставах, в следствии чего страдала зависимостью от обезболивающих препаратов, снотворного и алкоголя. Все, чем ей пришлось переболеть, и не перечислить. Боролась со всем этим всю жизнь с переменным успехом, но относилась с юмором:

- Я езжу на машине реанимации больше, чем некоторые люди на такси;

- Марлон Брандо однажды попытался составить список моих болячек, но умер раньше, чем я смогла пополнить его многими новыми пунктами;

- Уже на операционном столе после очередного вздоха врачей, что я не доживу до вечера, я думала: «До какого-нибудь вечера непременно не доживу…».

Даже сьемки ее главного в карьере фильма «Клеопатра» чуть не стоили ей жизни. Там она простудилась: у нее началась пневмония, а затем и отёк легких. Пришлось экстренно госпитализировать и делать ей трахеотомию. Спасли чудом. (Трахеотомия - хирургическая операция, при которой пациенту делают надрез в трахее и вставляют туда трубку для дыхания). С большим трудом все обошлось, но на её шее теперь красовался послеоперационный шрам, который всячески пытались скрыть гримёры, но это удавалось не всегда. Кстати, замечательный фильм, который посмотрели почти 33 миллиона советских зрителей.

За всю жизнь она лежала в больнице по меньшей мере 100 раз, перенесла более 40 операций и, если перечислять через что ей пришлось пройти, то нужна отдельная статья. Естественно, она старалась брать от жизни все, и было бы огромным преуменьшением сказать, что Элизабет Тейлор любила поесть. Не то слово. Она баловала себя многими изысканными вещами, но и питала страсть к определенным блюдам. Известно, что она обедала яичницей с беконом, стейком с голландским соусом и муссом с шоколадом, но любимым блюдом была жареная курица с картофельным пюре, кукурузный хлеб и стакан Jack Daniels. Также питала слабость к чизбургерам и картофелю фри.

- «Меня просто бесит, что газетенки только и делают, что обсуждают мой вес. Ведь я им не памятник, на который какают голуби. Я живой человек, и если мне хочется шесть раз на дню есть жареного цыпленка, то это мое личное дело».

- Для меня не есть значит не жить. Если нельзя вкусно есть, курить, пить и любить, то к чему такая жизнь?»;

- Есть две вещи, которые я умею делать идеально – играть роль и готовить. В этих делах есть общий закон – главное не пересолить.

Конечно, она сидела на диетах в определенный момент своей карьеры. Даже выпустила диетическую книгу под названием «Элизабет уходит» (Elizabeth Takes Off), в которой, как тогда писали, предлагались некоторые совершенно безумные рецепты. Книга стала национальным бестселлером, но сейчас ее не переиздают. Еще Тейлор любила устраивать «марафоны по еде, часто длившиеся три-четыре часа» для своих друзей, среди которых были такие знаменитости, как Юл Бриннер, Мария Каллас, Том Джонс и др. Это был так сказать «день обжорства», который она устраивала раз в неделю. Тем не менее она умудрилась придумать диету имени себя.

- Я толстая! Ну и что? В жизни есть дела и поважнее внешности. Долгие годы я боролась с весом и теперь я принимаю себя такой, какая есть.

Несмотря на свой миниатюрный размер – в молодости ее талия была 50 см – Элизабет могла перепить любого мужчину, включая и мужа Ричарда Бартона: «жить с Бартоном и не пить невозможно! Коньяк утром, водка и тоник днем, скотч вечером». В общем любила всякое, вплоть до текила-пиво, но шампанское было ее фаворитом. «Шампанское и игристое вино могут заставить любую женщину почувствовать себя особенной».

Элизабет нравился алкоголь во многих формах - Jack Daniels, Mimosa, Bloody Marys... Собственно, она завтракала беконом и яйцами с коктейлем «Мимоза» в придачу. Считается, что коктейль был изобретен в 1925 году в отеле Ritz Paris, и он традиционно готовится из равных частей апельсинового сока и шампанского, а иногда и с каплей «Grand Marnier», что делает его «Grand mimosa». Но сама актриса утверждала, что лучший напиток, который она когда-либо пробовала, - это сочетание шоколадного сиропа Hershey's, водки и ликера Kahlua. В последние годы жизни она стала отдавать предпочтение коньяку. В итоге все это привело к тому, что в 80-х она дважды проходила лечение от алкоголизма в клинике Бетти Форд (где она встретила своего последнего мужа) и ненадолго вступила в общество анонимных алкоголиков. Хотя и говорила:

- Я никогда не буду участвовать в массовом антиалкогольном движении. Нужно оставить право на грусть и веселье тем, кто в них нуждается.

До конца своей жизни она любила крепкие напитки, вкусную еду и друзей. Была заядлой курильщицей (с 18 до 58 лет), обычно уходило по две пачки в день. Как она однажды сказала репортеру: «Я чувствую себя очень авантюрной. Есть так много дверей, которые можно открыть, и я не боюсь заглядывать за них».

Она умерла 23 марта 2011 года от сердечной недостаточности. Она была известна своими опозданиями и похороны начались на 15 минут позже заявленного ранее времени. Агент церемонии огласил объявление: «Она желала опоздать на свои похороны».

Если интересно, про всякое, разное и легкомысленное связанное с хорошим алкоголем и не только, то есть канал в Телеграм.