29 лет сериалу "Баффи — истребительница вампиров"!1
10 марта 1997 года на телеканеле "The WB Television Network" (США) была впервые показана пилотная серия сериала "Баффи — истребительница вампиров".
Сериал имел огромный успех, став культовым среди молодёжи. Всего было снято 7 полноценных сезонов, и 5 сезонов вышло в виде комиксов, как продолжение истории.
В 2027 году, к 30-летнему юбилею, на канале "Hulu" выйдет продолжение сериала. Главные актеры вернутся к своим ролям, а так же будут представлены новые персонажи. Проект будет прямым продолжением старой истории и мягким перезапуском, но не ремейком.🔥
Баффи, истребительница вампиров — герои и вселенная
Калифорнийскому городку Саннидейл повезло: он был основан прямиком над Адской бездной. Лезущие оттуда на свет божий вампиры, демоны и прочие воплощения сил зла давно превратили бы нашу планету в Геенну огненную, если бы не Избранные, которые рождаются среди людей раз в поколение. В наши дни доля истребительницы вампиров выпадает девочке-старшекласснице...
Мы сотни раз видели, как блестящие идеи в неумелых руках превращались в посредственные произведения. А вот обратные примеры встречаются не чаще, чем вампиры на улице в солнечный денек. Концепция сериала «Баффи» в лучшем случае подошла бы трэшовому ужастику, а никак не культовому телешоу. Однако первое впечатление обманчиво: самый знаменитый сериал Джосса Уидона оказался тем алмазом в горе стекляшек, который совершенно не ожидаешь найти — но, раз увидев, не устаешь им восхищаться.
Как начиналась Баффи
В 1992 году почти никому не известный тогда Джосс Уидон написал в пику голливудским штампам сценарий, в котором хрупкая девушка не умирала от рук чудовищ, а становилась их самым страшным кошмаром. На студии «Двадцатый век Фокс» сценарий приняли, но распорядились им по-своему. В итоге на экраны вышла банальная комедия о вампирах, не снискавшая в прокате особых лавров.
К счастью, идею «школьного ужастика» не похоронили окончательно. Через несколько лет Уидону предложили снять на основе его сюжетных наработок телесериал. В марте 1997 года на канале The WB Network вышел первый эпизод сериала «Баффи — истребительница вампиров», просуществовавшего целых семь сезонов.
Казалось бы, чем может заинтересовать сериал, в котором на протяжении 144 эпизодов миниатюрная блондинка кулаком и добрым словом вышибает дурь из монстров, заполонивших калифорнийский Саннидейл?.. Дело вовсе не в неразборчивости американской публики: детище Джосса Уидона обладает целым рядом объективных достоинств.
Один из главных козырей сериала, как это ни парадоксально, — жизненность и актуальность. Да, герои постоянно соприкасались со сверхъестественным, но подчас гораздо больше неприятностей им доставляли банальные житейские неурядицы: плохие оценки в школе, безответная любовь, конфликты с учителями... В общем, все то, что окружает любого нормального подростка — главного потребителя фантсериалов. Зрителям было легко сопереживать героям, которые жили почти такой же жизнью, как и они сами, только чуть более интересной и насыщенной — с охотой на вампиров и спасением мира.
Да и сюжеты в «Баффи» были на любой вкус. Сквозные сюжетные линии соседствовали с самостоятельными сериями: комедийными, драматическими, романтичными, многие из которых были сняты не хуже, чем полнометражные ленты. Не оставались внакладе и те, кто смотрел шоу серия за серией: в каждом сезоне появлялся новый могущественный противник Баффи и ее друзей.
Не менее значимым достоинством «Баффи» стал искрометный юмор — ненавязчивый, органично вплетенный в канву повествования. Кроме того, в легкой форме, доступной молодому поколению, Джосс Уидон постоянно говорил о серьезных, по-настоящему важных предметах. Сериал взрослел вместе с его героями и зрителями.
«Ангел»
Растущая популярность «Истребительницы вампиров» привела к тому, что одновременно с четвертым сезоном «Баффи» Уидон и The WB запустили спин-офф сериала — «Ангел». В новое шоу перекочевали некоторые персонажи, которым не хватало места в первоисточнике, в том числе титульный герой.
Кровавый путь вампира Энджела закончился, когда некие враги возродили его человеческую душу. Ужаснувшись собственным злодеяниям, вампир решил искупить свою вину. Так Энджел оказался в компании Баффи — и та, кто была призвана истреблять ночных кровососов, влюбилась в одного из них. Однако после первой ночи, проведенной им с Баффи, вампирская сущность Энджела неожиданно вернулась, и ему стоило немалого труда снова встать на путь добра. Стало ясно: будущего у этой пары нет. Энджел принял тяжелое решение — порвать отношения с Баффи и уехать из Саннидейла.
Обосновавшись в Лос-Анджелесе, Энджел вскоре встретился с полудемоном Дойлом. Тот открыл вампиру, что некие высшие силы решили сделать Энджела своим рыцарем, защитником слабых и угнетенных. Так начинаются приключения этого героя.
«Ангел» стал более мрачным, серьезным и взрослым, чем когда-либо была «Баффи». Энджел не просто боролся со злом, но и постоянно сражался с демоном внутри себя, стремясь искупить века злодеяний. Стилистика начального сезона выглядела полусерьезной пародией на классические нуарные детективы, но уже к концу первого года акценты сместились. На смену нуару пришло городское фэнтези, впрочем, тоже не лишенное подтрунивания над штампами жанра. Смешанные в идеальных пропорциях пародия и мистическая трагедия на выходе дали почти безупречный сериал о сверхъестественном в современном мире. «Ангел» постоянно использовал известные сюжеты, но столь изящно, что они начинали играть новыми красками, а блистательная игра актеров и потрясающие диалоги дополняли и без того впечатляющую картину.
В «Ангеле» Уидону удалось невероятное: не растеряв достоинств, присущих его первому сериалу, он привнес в свой мир массу свежих идей и тем, окончательно закрепив за собой славу одного из лучших рассказчиков современной телефантастики.
От апокалипсиса до апокалипсиса
Доброй традицией сериала «Баффи» стало ежегодное спасение Саннидейла, а заодно и остального мира от очередного Великого зла — в каждом из семи сезонов его роль достается новому чертовски обаятельному и столь же отрицательному герою. Все супостаты отличались смачностью, изрядным чувством юмора и неординарностью: чего стоят, например, злобная богиня в образе шикарной блондинки или Первородное зло, принимающее образ любого умершего человека.
Чаще всего от рук Баффи и ее друзей страдают, конечно, самые обыкновенные вампиры. Местные кровопийцы канонически боятся солнечного света и символов веры, мгновенно обращаются в прах, если проткнуть им сердце деревянным колом, а размножаются, давая человеку вкусить своей крови. Ночные охотники — результат смешения крови древних демонов с человеческой, поэтому вампиры, в повседневном обличье похожие на людей, могут перекидываться в гротескных чудовищ.
Главная особенность местных вампиров — в том, что, обретая сверхчеловеческую силу, скорость и бессмертие, они навсегда лишаются души, а вместе с ней и способности испытывать стыд или сострадание. Поэтому они даже не пытаются сопротивляться жажде крови, получая от убийств и жестокостей нескрываемое удовольствие. Естественно, такое поведение может продолжаться только до первой встречи с истребительницей, поэтому вампирский век недолог, и никаких особых способностей они обрести не успевают. Впрочем, и тут встречаются исключения.
Сами истребительницы появились на свет почти так же, как и вампиры. Древние волшебники объединили человеческую и демоническую суть в простой девушке, наделив ее невиданной силой и скоростью. С тех пор эта сила передается после смерти истребительницы к следующей девушке, призванной подхватить знамя борьбы с ночными кровопийцами.
Не вампирами едиными могучи силы тьмы. Саннидейл не случайно оказался расположен на самой границе между миром людей и Адом: черный маг Ричард Уилкинс основал город с далеко идущими намерениями. Планам его, конечно, было суждено накрыться медным тазом, но до встречи с Баффи он успел более века пробыть мэром Саннидейла. А пожалуй, самыми оригинальными противниками истребительницы стали трое помешанных на комиксах неудачников, решившие стать суперзлодеями. Несмотря на неуклюжесть и глупость, парни попортили Баффи и ее друзьям крови не меньше, чем Первородное зло, которое истребительница сотоварищи одолела в финале сериала.
Музыка истребления
Музыкальное сопровождение «Баффи» и «Ангела» всегда играло значительную роль в сериалах. Музыка передавала настроение и атмосферу серий, а некоторых героев — рокера Оза или меломана Лорна — вообще невозможно представить без их вдохновенного пения.
Лишь один эпизод «Баффи» совершенно лишен музыки — «Тело», в котором отважная истребительница лишилась любимой матери. Зато другая серия, «Еще раз и с чувством», — настоящий сорокаминутный мюзикл. В 2002 году вышел одноименный альбом с песнями из этого эпизода. Также за время существования сериала появилось еще три пластинки саундтреков.
Банда Скуби-ду
Противостоять столь многочисленным злодеям не смог бы даже самый отважный герой. Что уж говорить о юной школьнице, отягощенной учебой и постоянными проблемами в личной жизни. К счастью, на помощь Баффи всегда готовы прийти верные друзья — «банда Скуби» (названная в честь известного мультперсонажа).
На протяжении всех семи сезонов лишь трое героев оставались неизменными помощниками Баффи: Руперт Джайлз, Сандер Харрис и Уиллоу Розенберг. Из них только Джайлз знал, во что ввязывается: под личиной суетливого школьного библиотекаря скрывался член древнего ордена Смотрителей, который должен был советами и наставлениями помочь Баффи в исполнении ее миссии. А вот Сандер с Уиллоу — обычные школьники: поклонник комиксов и примерная отличница. К концу сериала Уиллоу превратится в могущественную волшебницу, а Сандер так и останется простым парнем, душой компании.
Время от времени состав «банды Скуби» пополнялся новыми... личностями. Энджел и Спайк — два вампира, обладающих душами; оборотень-музыкант Оз, школьная дива Корделия, бывшая демоница Аня, член спецподразделения по охоте на монстров Райли и сотворенная с помощью магии младшая сестра Баффи — Дон.
После переезда в Лос-Анджелес сколотил свою команду и Энджел. Главной его соратницей стала красотка Корделия — неудавшаяся актриса, пророчица и бесстрашный борец со злом. Другой экс-персонаж «Баффи», неудачливый коллега Джайлза Уэсли Уиндем-Прайс, оказался настоящим кладезем знаний о потустороннем мире и незаменимым сотрудником детективного агентства «Расследования Энджела». Затем к дружной команде детективов присоединились матерый охотник на вампиров Чарльз Ганн, гениальная ученая Фред Беркл и зеленокожий демон-меломан Лорн.
Откровенно говоря, от таких соратников неприятностей подчас не меньше, чем пользы. То из-за любимого человека рассорятся, то древнее зло пробудят ненароком, а то и просто временно повредятся рассудком и примутся пускать в расход лучших друзей. Личные заморочки персонажей «Баффи» и «Ангела» становятся не менее важным двигателем сюжета, чем очередное противостояние со злом, а следить за ними порой даже интереснее, чем за магистральной историей.
Сложно представить более взрывоопасную пару, чем вечный оптимист и демонесса, склонная к мужененавистничеству
И, несмотря на все проблемы, связанные со спутниками Баффи и Энджела, через оба сериала красной нитью проходит мысль: именно наши друзья делают нас теми, кто мы есть. Только с их помощью мы можем совершать самые невероятные подвиги, сражаться и побеждать, как бы силен ни был противник.
Мистические организации
Вампиры, магия, демоны — все это существует в мире не первое тысячелетие. Было бы странно, если бы за фасадом современного общества не скрывались организации, так или иначе связанные со сверхъестественным.
Для борьбы с потусторонними силами на государственном уровне военными США была создана контора под названием «Инициатива». Ей принадлежит огромная лаборатория глубоко под Саннидейлом, где проводятся особо секретные исследования. Однажды здесь вырастили нечто среднее между человеком, демоном и киборгом, а разбираться с ним, конечно, пришлось вездесущей истребительнице — вместо того, чтобы сдавать первую сессию! В общем, эффективность «Инициативы» могла сравниться разве что с изяществом слона, отплясывающего в посудной лавке.
А все из-за отсутствия стиля и традиций, которых с избытком хватает Смотрителям. За века существования эта организация накопила массу информации о проявлениях сверхъестественного на Земле и в сопредельных измерениях. К каждой истребительнице приписан один из членов этого тайного общества — наставник и помощник. Остальные тем временем занимаются подготовкой потенциальных Избранных. Смотрители и сами изредка отваживались противостоять особо опасным демонам; впрочем, бойцы из них аховые. Неудивительно, что стоило им встать на пути у Первородного зла, как штаб-квартира и руководство организации перестали существовать.
Так что теперь у лос-анджелесской корпорации «Вольфрам и Харт» не осталось конкурентов. За фасадом юридической конторы скрывается управляемая демонами корпорация, чьи интересы распространяются на множество миров. Воистину, все зло в мире от адвокатов: уберечь преступника от срока или вытащить с того света маньяка для сотрудников «Вольфрама и Харта» — раз плюнуть. А главной целью существования корпорации была подготовка вселенского Апокалипсиса.
Охотница до джедаев?
В сюжетах «Баффи» можно найти немало параллелей со «Звездными войнами». Более того, на протяжении сериала не раз встречаются прямые отсылки к Саге Джорджа Лукаса. Дело в том, что Джосс Уидон и другие сценаристы «Баффи» — большие поклонники «Звездных войн».
Когда истребительница вампиров Фэйт в конце третьего сезона оказалась на стороне зла, Баффи говорит о ней: «Она перешла на Темную сторону Силы».
Вампир Спайк, впервые узнав, что Энджел сражается на стороне истребительницы, с ужасом восклицает: «Ты был мне, как отец, чувак... Ты был моим Йодой!»
В начале четвертого сезона сериала Сандер пытается наставлять Баффи на путь истинный с помощью кодекса джедаев, правда, безуспешно.
А вот как паникуют неудачливые злодеи, которым собралась мстить за смерть подруги Уиллоу: «У нас остались мгновения до того, как Дарт Розенберг превратит нас всех в джава-бургеры, а ни у кого тут нет достаточно мидихлориан, чтобы остановить ее!»
Баффи вне экрана
Семь лет подряд отважная Баффи вела неравную борьбу с силами зла, дважды умирала и возвращалась к жизни, находила и теряла любовь, друзей, цель в жизни... Но всему приходит конец: в мае 2003 года сериал был закрыт. Еще около года марку поддерживал пятый сезон «Ангела», но затем был снят с эфира и он, хотя финальный эпизод недвусмысленно намекал на необходимость продолжения. Конечно, столь успешный проект не мог просто так кануть в Лету.
Вскоре после показа первого сезона «Баффи» издательство Pocket Books начало выпуск книг по мотивам вселенной Джосса Уидона. Всего по обоим сериалам издано около сотни романов разных авторов, далеко не все из которых с должным вниманием относились к традициям мира.
Не отставали и комиксы — но здесь контроль за качеством был еще меньшим. Расхождения с телевизионным первоисточником в рисованных историях не редкость, поэтому многие из них не считаются каноническими. Однако сегодня именно в индустрии комиксов теплится жизнь мира Баффи: уже несколько лет IDW Publishing выпускает графические истории из прошлого и будущего героев «Ангела». С 2007-й по 2018-й издательство Dark Horse выпускало серию Buffy the Vampire Slayer, в которой вышли сезоны с восьмого по двенадцатый. А в январе 2019-го BOOM! Stuidos начала издавать ребут.
На рубеже веков вышло пять консольных видеоигр о приключениях истребительницы, в двухтысячных появились настольные ролевые версии обоих сериалов, а также коллекционная карточная игра. Официально эти линейки уже несколько лет заброшены, но среди любителей «Баффи» до сих пор продолжают пользоваться немалой популярностью.
Мир «Баффи» продолжает жить, пусть и не столь активно, как хотелось бы ее многочисленным поклонникам. Потенциал вселенной далеко не исчерпан, хотя Джосс Уидон использовал в ней едва ли не все известные темы мистики и городского фэнтези. Призраки, мумии, оборотни, древние ордена, безумные волшебники, параллельные миры, демоны и даже граф Дракула — казалось бы, что еще можно добавить к этому перечню?
Впрочем, в конце каждого сезона «Баффи» и «Ангела» поклонники оставались в уверенности, что теперь-то все свежие идеи исчерпаны, и дальше начнется высасывание сюжетов из пальца. И всякий раз Джосс Уидон находил, чем удивить им же самим избалованного зрителя.
О коммерческом и искусстве
"Искусство - не выгодно. Много красивых и хороших фильмов идут на грани. Выгоднее клепать массовые фильмы, где из искусства только картинка."
Эта мысль @Pi3.15 в моем предыдущем посте про кино напомнила про один пример, как можно красиво совместить деньги и искусство, если человек, снимающий кино, является профессионалом своего дела. И решила поделиться с вами.
В 2012 году Джосс Уидон за кучу денег снимал абсолютно коммерческий фильм "Мстители". Большая студия, Роберт Дауни мл., все такое. Снимал для бабла, да так хорошо, что фильм пробил планку в 1 млрд на сборах. Но да речь не этом. А о том, что в процессе Уидон не забыл, что он таки режиссер, а не бизнесмен, и в перерыве между съемками собрал друзей-коллег у себя и за 12 дней снял свой фильм, без блэкджека и шлюх, но зато аж целую экранизацию Шекспира "Много шума из ничего"
Заказали ли ему этот фильм большие боссы? Нет. Собирался ли он на нем зарабатывать? Да вряд ли. Просто люди, горящие своей работой, тем более если уж она связана с искусством, делают ее иногда просто потому, что не могут по-другому. Это - развлечение, эксперимент, что угодно. Оно сделано просто из любви к искусству.



Несколько друзей Уидона - знакомые лица из "Мстителей" и "Светлячка"
Фильм, кстати, получился отличный. Черно-белый вариант создал эдакий ретро-флёр, да и осовременили пьесу вполне здорово. Играют тоже хорошо, причем без декораций - все снято прямо в доме, а антураж вечеринки, которая, скорее всего, и в реальности имела место, отлично вписался в повествование.
В общем, мысль такая. Конечно, деньги нам всем нужны. И работаем мы за деньги. Конечно, клепать коммерцию выгодно. Но если человек действительно горит искусством и занимается им профессионально, он делает его хорошо даже тогда, когда делает его просто для себя. И уж тем более, когда ему на это дают денег, профессионализм никуда не пропадет. А бездарю сколько бюджетов ни дай - все равно выйдет лажа.
А фильм всем рекомендую, он легкий и приятный. И совершенно не похож на яркую коммерческую конфетку, которую снимал тот же человек, с теми же актерами, ровно в то же время.
"Музыкальный блог Доктора Ужасного": мюзикл о цене величия
До того как снять первых "Мстителей" Джосс Уидон уже сделал свой вклад в кино о супергероях. Произошло это в достаточно урожайный для кинокомиксов год. Пока в кинотеатрах гремели премьеры "Железного человека", "Тёмного рыцаря", "Хеллбоя II", в интернете выходил другой занятный представитель жанра. Музыкальный мини-сериал о суперзлодее-неудачнике влюбил в себя прекрасными актёрскими работами, великолепными песнями и нетривиальным, а местами шокирующим сюжетом.
История создания
Проект появился на свет, по сути, благодаря забастовке гильдии сценаристов в 2007-2008 годах. Джосс Уидон, его братья Зак и Джед и Морисса Танчароэн захотели сделать что-то одновременно бюджетное и профессиональное. И, что более важно, независимое. Джосс вложил в шоу собственные деньги, а значит, перед авторами не стояло никаких границ. В результате "Музыкальный блог Доктора Ужасного" стал наглядным примером величия творческой свободы.
Проект снимался всего в пяти локациях, а песни были записаны в маленькой студии на чердаке Джосса Уидона. Конечным результатом работы стал трёхсерийный мини-сериал. Каждый эпизод, именуемый актом, длился около 15 минут. Центральных персонажей было трое: Доктор Ужасный, Капитан Молот и волонтёрка Пенни в исполнении Нила Патрика Харриса, Нэйтана Филлиона и Фелиши Дэй соответственно.
Персонажи
Доктор Ужасный – неудачливый злодей, который всеми силами стремится попасть в Злую Лигу Зла. Однако, как простой парень Билли, он также хочет обрести любовь. Две эти цели рука об руку идут с персонажем через всё шоу, и только финал раскрывает истинные мечты Ужасного. Кроме того, по ходу повествования становится ясно, что Билли желает захватить мир и изменить общество ради блага человечества. Не очень-то это по-злодейски.
Противопоставляется Доктору Ужасному супергерой Капитан Молот. И здесь ситуация та же. Поведение персонажа Нэйтана Филлиона отнюдь не героическое. Он самовлюблён, труслив и унижает Билли при любом случае. Героиня Фелиши Дэй выступает яблоком раздора между Ужасным и Молотом. Однако в финале сериала для неё уготована куда более значимая роль в судьбе Билли.
Сюжет
Итак, как я уже писал, Доктор Ужасный преследует две цели. Однако чем дальше развивается сюжет, тем сложнее ему становится достичь хотя бы одной из них. Билли убеждает себя в том, что он настоящий злодей. Но является ли он таковым? В следующем абзаце СПОЙЛЕРЫ к финалу шоу.
Итак, Доктор Ужасный решает убить Капитана Молота, чтобы, наконец, вступить в Злую Лигу Зла. Однако из-за несчастного случая вместо супергероя умирает Пенни. Сердце Доктора Ужасного разбито, а вот злодейская карьера стремительно идёт в гору. Но вот что на самом деле происходит в душе Билли? "Злодей" не чувствует удовлетворения, так как свою истинную мечту он уже никогда не исполнит. Гениально.
Гениальность
История о поиске себя, любовный треугольник, восхитительный мюзикл, искромётный и живой юмор, трогательный и разрушающий финал – всё это есть в "Музыкальном блоге Доктора Ужасного". Сериал играется с клише супергероики, высмеивает их и переворачивает с ног на голову. Заставляет смеяться, плакать и удивляться изобретательности создателей.
В сериале также много зеркальных противопоставлений. Видно их повсюду. В песнях персонажей, во взаимоотношениях героев и, что более важно, в финале. Комедия превращается в трагедию, а финальный кадр с Билли оставляет внутри каждого какую-то пустоту. Авторам за три пятнадцатиминутные серии удалось раскрыть героя так, как некоторым крупнобюджетным франшизам и не снилось.
Гениальность таится и в пути становления Билли злодеем. Он переходит на тёмную сторону не из-за своих злодеяний, а из-за потери смысла жизни. Это и есть истинное падение. Он теряет единственную ниточку, тянувшую его к добру. Опустошение – так можно описать состояние героя в финале.
Вывод
"Музыкальный блог Доктора Ужасного" – один из лучших представителей независимого кино в супергероике и фантастике в целом. Трогательная история человека, который на пути к цели теряет себя. Думаю, именно таких историй не хватает современным кинокомиксам.
P.S. В третьей серии есть момент прохода Доктора Ужасного среди толпы злодеев. И эти 15 секунд абсолютно прекрасны.
Космический вестерн, завершивший сериал «Светлячок» — «Миссия «Серенити» (2005), режиссёр Джосс Уидон
У нас возникли проблемы при входе в атмосферу — нас, возможно, немного потрясёт, а потом мы вообще взорвёмся.
Закрытие сериала «Светлячок» в декабре 2002 года прошло незамеченным — настолько низкими были рейтинги. Но когда все 14 эпизодов вышли на DVD, вокруг «Светлячка» вырос настоящий культ. Немногочисленная, но преданная армия фанатов была потрясена, узнав, что продолжения не планируется. Тогда шоураннер Джосс Уидон сменил тактику и, пользуясь поддержкой фэндома, принялся продавать историю звездолёта «Серенити» как полнометражный фильм. И Universal эту идею купили.
На «Миссию „Серенити"» возлагали большие надежды — настолько большие, что проект в итоге не выдержал этой ноши. С одной стороны, фильм должен был порадовать тех, кто успел влюбиться в сериал и его обаятельных героев. С другой, Уидон надеялся, что благодаря полнометражке удастся привлечь внимание к франшизе в целом и, может быть, даже возобновить телешоу. Актёры, которые успели подружиться на съёмках «Светлячка», были совсем не против.
Фильм сняли в рекордные 50 дней за скромные для Голливуда деньги — 39 миллионов долларов. Так как в кинофантастике основная статья расходов — спецэффекты, сэкономили в первую очередь на них. И это стало ошибкой: для избалованных зрителей мультиплексов этот космический вестерн выглядел слишком дёшево. Для поклонников капитана Рейнольдса и его команды такая стилистика была не в новинку — она придавала сериалу обаяние, напоминая, что Дикий Запад и далёкий космос не слишком-то отличаются друг от друга. Но кассу фильму, увы, должны были сделать не поклонники.
Недостаток спецэффектов попытались компенсировать актёрской игрой и сценарием. Уидон хотел и угодить фанатам, и познакомить с франшизой новых зрителей. Последним предстояло за короткий срок узнать многое: историю системы, где происходит действие, суть противостояния Альянса и Внешних планет и прошлое Ривер Тэм, самой странной пассажирки звездолёта «Серенити». История Ривер и её брата Сэма в этом «большом эпизоде» стала центральной. Вдобавок мы узнали, откуда взялись кошмарные Пожиратели, а команда «Серенити» получила какой-никакой смысл существования помимо «в очередной раз провернуть опасную сделку и выжить». Иначе говоря, фильм мог бы стать отличным заделом на второй сезон «Светлячка».
Мог бы. Но в прокате он провалился — сборы еле-еле дотянули до бюджета. Не спасли ни фанатская любовь, ни доброжелательные отзывы критиков. Сейчас на Rotten Tomatoes «Миссия „Серенити"» держит гордые 83% рейтинга одобрения — но, как и в случае со «Светлячком», этот фильм «рассмотрели» только после выхода на DVD.
И тем не менее мы включили «Миссию „Серенити"» в список лучших космоопер. Потому что она прекрасно дополняет вселенную одного из лучших сериалов всех времён, потому что актёры играют как в последний раз (помимо основного состава, божественно хорош Чиветел Эджиофор в роли зловещего Оперативника), и не в последнюю очередь потому, что это одна из немногих космоопер, где в космосе нет звуков.
Этот фильм есть за что любить — в частности, за то, что он хоть немного примиряет нас с миром, в котором уже никогда не будет второго сезона «Светлячка». Уидон писал «Светлячок» как историю проигравших — так что пересматриваем и учимся у команды Мэла Рейнольдса мужеству и стойкости.
Автор текста: Светлана Евсюкова
Источник: 150 фантастических фильмов, которые стоит посмотреть
Ответ на пост «В этот день, ровно 20 лет назад, в эфир вышел последний эпизод сериала "Buffy the Vampire Slayer"»1
ДЛИННОПОСТ
Прости Господи! Пишу пост не срача ради окаянного, а в ответ на комментарии.
Началось все из-за девушки. Баффи- истребительницы вампиров, а если точнее из-за Buffy the Vampire Slayer" . Ключевое слово "Slayer". Обо всем по порядку но после дисклеймера.
Внимание! Сколько людей, столько и мнений. Пост не преследует цель развести срач или доказать кому-то, что он не прав. Цель поста строго развлекательная. Так сказать, для расширения кругозора.
Оставляю комментарий
"Не так давно узнал значение слова Slayer (Забойщик скота). Баффи забойщица вампиров звучит еще круче) Она их как телят режет, жуть) " #comment_273878307
Это значение слова я вычитал в интернете давным-давно. Поэтому мне оно показалось подходящим. Не более. Далее меня вежливо поправили, что мой комментарий не совсем корректен. Ну да Бог с ним, пусть будет так. Просто остался осадочек, который я хотел бы смыть, рассказав, откуда я вообще взял эту информацию. (Ниже комментарии пикабушников)
"У этого слова несколько значений. Так что, Баффи не забойщица. 👍" #comment_273878953
"Т.е. по твоему самый грозный убийца демонов Doom Slayer, переводится как "гибельный забойшик"?)
Чувак у слов есть множество значений так что будь с этим аккуратнее)" #comment_273894294
Признаюсь, в английском я очень слаб, и все, что мне остается - принять на веру то, что пишут другие, более осведомленные люди. За что купил, за то и продаю, по-русски говоря. Ниже примеры источников, откуда я черпал информацию.
__Источник #1. ТС задает вопрос "чем отличается Killer от Murderer - убийца? ? какая разница." (пунктуация сохранена) https://sprashivalka.com/tqa/q/6616520
На что пользователь Анатолий быков отвечает "* Если ты "убьёшь комара"; или "нечаянно убьёшь человека"; или чем-нибудь себя займёшь, чтоб "убить время" ; или начнёшь "убивать" кого-нибудь своей глупостью.... - это будет именно "to кill"
* Если ты НАМЕРЕННО, УМЫШЛЕННО, ЦЕЛЕНАПРАВЛЕННО убьёшь человека - это будет именно "to murder"
* Если ты НАМЕРЕННО "на заказ" убьёшь человека - это будет именно "to assassinate"
* Если ты именно "забьёшь беспомощную жертву" (как скотину) с неоправданным насилием - это будет именно "to slay"" Кто такой Анатолий Быков? Понятия не имею.
__Источник#2. Англоязычный ресурс. https://englishvision.me/difference-between-killer-murderer-... с похожим вопросом, вставлю сюда нужный отрезок.
Вопрос "Should I use more specific word slayer instead of killer when I’m trying to explain the war units? Should I use for instance murderer instead killer in the victim illegal shot death explanation? Is it right that in talking about animals I must use only killer?" Переводчик DeepL Translate (Должен ли я использовать более конкретное слово slayer вместо killer, когда я пытаюсь объяснить военные подразделения? Должен ли я использовать, например, слово murderer вместо killer в объяснении смерти жертвы от незаконного выстрела? Правильно ли, что в разговоре о животных я должен использовать только killer?)
Ответ "To answer question 1, no. Use “killer”. Slayer sounds very literary and would only be used in a figurative sense in a novel, for example." Переводчик DeepL Translate (Отвечая на первый вопрос, нет. Используйте "killer". Slayer звучит очень литературно и будет использоваться только в переносном смысле, например, в романе.) P.S я так понял, Slayer уместно в книгах, кино, но никак в судебном делопроизводстве.
__Бонус. В разборе "Игры Престолов" Дмитрий "Гоблин" Пучков, помню, тоже упоминал, что Джейми носит прозвище "The Kingslayer" а не "The Regicide"(Цареубийца). Пучков переводит "The Kingslayer" как "Забойщик короля". По мнению Пучкова, если бы Мартин хотел сделать из Джейми "цареубийцу" он назвал бы его "The Regicide". Но правильные переводы Гоблина, его отношение с другими переводчиками - это отдельная дисциплина с его фанатами и хейтерами. Я не стал считать это за полноценный источник только потому, что не смог вспомнить, в каком именно ролике я это услышал.
Я не с потолка взял значение слова "Slayer" ))) Вам нравится значение "убийца"? Пожалуйста! "Истребительница"? Да ради Бога! А мне вот "забойщик" душу греет).
Отельная благодарность онлайн переводчику DeepL Translate и сайту для проверки пунктуации Текстовод.


























