А для меня ключевой момент – это сцена, когда Людмила уговаривает Екатерину соврать, что они дочки профессора. Катерина не хочет притворяться, но поддаётся влиянию подруги, и это приводит к тому, что остаётся одна с ребёнком.

Я не оправдываю Рудольфа, но нужно слушать себя и не вестись на поводу. Когда Катерина встречает Гошу и говорит: "Я же просто женщина", видно, что она научилась быть собой. Эта линия (от притворства к честности) зацепила сильнее всего.

"Охотники за привидениями" (1984)

Не так давно посмотрела в первый раз этот фильм полностью, а не урывками и поняла почему его многие обожают. Когда я была маленькая, то по телевизору показывали «Охотников за приведениями», и я увидела кадр, где главная героиня сидит в кресле, и из него вылезают страшные лапы, которые хватают её, а потом увозят к какой-то жуткой собаке. Для ребёнка это был страшный момент. Видимо, поэтому я и не хотела смотреть этот фильм очень долго.

Этот фильм изменил жанр, до него не было картин, где смешное и страшное так органично смешивались. Билл Мюррей создал образ, который копируют до сих пор циничный герой, который шутит перед лицом опасности. Его фразы разошлись на цитаты, саундтрек знают даже те, кто фильм не видел, а финальная битва с зефирным человеком (надо же было такое придумать!) стала иконой этого фильма.

"Красотка" (1990)

Этот фильм культовый, потому что показал романтическое кино по-новому. Главная героиня – не типичная милая девушка из романтических фильмов того времени, а умная, интересная женщина с сильным характером, которая работает там, где про настоящую любовь обычно и не думают. Улыбка Джулии Робертс стала символом фильма, а красное платье – одним из самых известных киношных нарядов.

Мне вообще по душе истории, где показывают, что человек остаётся человеком вне зависимости от того, как он зарабатывает себе на жизнь, и далеко не каждый способен разглядеть в людях что-то важное, а не цепляться к внешним обстоятельствам. Ведь главная героиня могла бы остаться в этом бизнесе, но она решает начать свою жизнь с нового листа, что впечатляет.

Эти фильмы ничуть не хуже современных, а местами даже лучше. Я откладывала их, боялась скуки, но каждый оставляет ощущение, что посмотрела что-то важное. Если вы тоже откладываете классику кинематографа, дайте всё же ей шанс.

А какие культовые фильмы вы долго не решались посмотреть?

Спасибо за внимание!
Источник: Экранная Исповедь | Евгения

«Апокалипсис сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы – экранизация повести Джозефа Конрада «Сердце тьмы». Ну, как экранизация? «По мотивам», – как писали в титрах советских фильмов, когда сценарист исходную книгу сильно переделывал под собственное видение.

Моё мнение, необязательно правильное – фильм глубже книги. Так тоже бывает. По крайней мере, он другой. Если Конрад описывает безумие, которое ведёт за собой неограниченная власть, то Коппола не просто взял эту идею и перенёс действие в дебри Вьетнамской войны.

Его полотно многослойное, где каждое лыко в строку, где каждый элемент, особенно в жилище полковника Курца, несет глубокую символическую нагрузку. И это не синдром поиска глубинного смысла. Этот смысл в 1970-е не был глубинным, он был, наоборот – на поверхности мейнстрима общественного дискурса.

Присутствие в кадре на столе четырёх книг – Библии, «Золотой ветви» Джеймса Джорджа Фрезера, «От ритуала к роману» Джесси Уэстона и «Церкви» Эдмунда Клауни – это ключ к задумке режиссёра, который укладывается в логику теории о мифотворчестве и архетипах, о которых писали Фрезер и Фрейд, подхватили Кэмпбелл и Воглер.

Логика алгоритма инициации и передачи власти через сакральное убийство, описанная Фрезером, в «Апокалипсисе сегодня» становится центральной линией. «Золотая ветвь» Фрезера – это, по сути, учебник, по которому Курц выстраивает своё царство в камбоджийских джунглях. Фрезер исследует архаичный институт царя-жреца в Немийской роще, чья власть держится на готовности в любой момент быть убитым более сильным претендентом. Курц, порвавший с иерархией американской армии, строит свою, прямую иерархию именно по этому древнему образцу. Местные племена почитают его как бога не только за жестокость, но и за ту эзотерическую мудрость, которую он, по-видимому, обрёл, пройдя через ужас войны и чтение этих книг. Он сам стал живым воплощением «человекобога» и, следуя фрезеровской логике, он осознает, что его божественная сущность требует обновления. Он не просто ждёт убийцу, он его взращивает – капитана Уилларда.

Работа Джесси Уэстон «От ритуала к роману» углубляет эту фрезеровскую основу, связывая древние ритуалы плодородия и смены царя с циклом легенд о Святом Граале. Уэстон, как и Фрезер, принадлежала к «Кембриджской школе» антропологии, видевшей в мифах и религиях отголоски единого архаичного ритуала. Для Курца, который зачитывает наизусть стихи Т. С. Элиота «Полые люди» – поэму, написанную под прямым влиянием книги «Сердце тьмы» – её эпиграф: «Мистер Куртц — он мёртв»:

Кто переправился не отводя глаз

В сопредельное Царство смерти,

Да помянет нас - если он вспомянет нас

Не как буянов

Но как болванов -

Как набивных болванов.

Поэтому путешествие Уилларда вверх по реке –не спецоперация, а мифический квест.

Земли, куда он попадает – это «Бесплодная земля», пораженная войной и моральным разложением. Сам Курц выступает как Король-Рыбак, больной и израненный, физически и духовно, властитель, чьё состояние напрямую влияет на процветание его «королевства». Его ждёт либо исцеление, либо смерть, которая принесёт долгожданный дождь, освобождение. Уиллард, подобно герою романа, должен войти в опасную часовню – лагерь Курца, задать правильный вопрос, понять суть Курца и совершить ритуал,чтобы восстановить порядок .

Библия в этой компании – самый ироничный и трагичный элемент. Курц, чья фамилия по-немецки – «короткий», отсылает нас к ограниченности человеческой жизни, начинает свой путь как блестящий, образцовый офицер, воплощение американских ценностей, которые во многом базируются на христианской этике. Однако, углубившись в «сердце тьмы», он сталкивается с ситуацией, где христианские заповеди «не убий» и «возлюби ближнего» вступают в неразрешимое противоречие с ужасами развязанной заокеанскими янками войны. Чтобы выжить и обрести власть, он отбрасывает благодать Нового Завета и возвращается к ветхозаветным, архаичным истокам, где Бог может быть жесток и требовать жертв. Библия в его руках – это уже не руководство к жизни, а исторический артефакт, свидетельство того, как далеко он ушёл от мира, который пытается проповедовать добро, творя при этом зло.

Наконец, книга Эдмунда Клауни «Церковь», или, точнее, «The Church: A Study in the Philosophy of Religion», добавляет в этот интеллектуальный коктейль элемент институционального анализа. Клауни, британский антрополог и современник Фрезера, исследовал верования первобытных народов и происхождение религиозных институтов. Если Фрезер даёт Курцу ритуал, Уэстон – миф, Библия – утерянный моральный кодекс, то Клауни, вероятно, подсказывает ему, как организовать свою власть в институт, как из хаоса личного культа создать подобие «церкви» или государства с иерархией, жертвоприношениями и темными обрядами, которые мы видим в его лагере. Это практическое пособие по строительству альтернативной цивилизации, основанной на терроре и обожествлении лидера.

Книги в интерьере Курца – не просто маркер его начитанности, а своеобразный манифест. Они показывают путь, который прошёл полковник: от библейской цивилизации через понимание её магических и ритуальных корней к практическому построению собственной тёмной империи. Уиллард, совершая ритуал убийства, как раз и становится мальчиком, проходящим инициацию. Он вступает в схватку с «богочеловеком», достигает пика в своём развитии и делает осознанный выбор – не занимать место убитого божества, а отвергнуть эту власть, выйдя за пределы этого порочного круга.  

Доктор Калигари, женщина-психиатр и по совместительству безумный учёный, являющаяся потомком оригинального Калигари из фильма Роберта Вине, проводит в своей психбольнице странные опыты по пересадке гипоталамуса на своих пациентах. Среди пациентов клиники особенно выделяются двое: серийный убийца-каннибал Гас Прэтт и нимфоманка миссис Ван Хаутен, которые и становятся объектом опытов.

Примечательно название клиники Caligari Insane Asylum, аббревиатура — CIA, что является отсылкой к американской спецслужбе ЦРУ. В русском переводе эта отсылка сохранена, при этом название заведения перевели как Церебрально-Ректальное Учреждение для душевнобольных.

Он - бесстрашный герой, ведущий охоту на короля преступного мира. Но - исполнить приговор невозможно. Но - вновь на карту поставлена жизнь любимой, и начинается жестокое противостояние одиночки и армии вооруженных до зубов головорезов.

Основные роли - Антонио Бандерас

• Антонио Бандерас самостоятельно играл на гитаре во всех сценах, где это требовалось от его персонажа.

и Сальма Хайек

• Дженнифер Лопес пробовалась на роль Каролины.

На втором плане - Дэнни Трехо, Стив Бушеми, Квентин Тарантино, Чич Марин и тд

• Производство картины было запущено в феврале-марте 1993 года, сразу после выхода в прокат предыдущего фильма Роберта Родригеса «Музыкант». «Отчаянный» не планировался как официальное продолжение первого фильма, а должен был стать его высокобюджетным ремейком. Однако Квентин Тарантино предложил несколько изменить сюжет, чтобы у Родригеса получилась его собственная трилогия «Мексиканские доллары», по аналогии со знаменитой трилогией спагетти-вестернов «Доллары» Серджио Леоне, в которой также нет прямой связи между частями, однако многие персонажи появляются во всех частях. Название каждого фильма в серии должно было иллюстрировать одно из прозвищ главного героя.

• Пистолет, крепящийся на промежности, который так внимательно рассматривает Каролина, точно такой же, какой использовал Секс-машина (Том Савини) в фильме Роберта Родригеса "От заката до рассвета".

• «Отчаянный» стал единственным фильмом в трилогии о Музыканте, где курит главный герой, что противоречит его же заявлению в первой картине: «Я не курю, потому что мой голос — это моя жизнь».

• Рауль Хулиа был утвержден на роль Бучо, но ему пришлось покинуть проект из-за осложнений со здоровьем.

• Персонажа Стива Бушеми зовут Бушеми, потому что данная роль была специально написана для Стива.

Определенно лучшая часть трилогии. "Музыкант" (1993) был ультра низкобюджетным, а "Однажды в Мексике: Отчаянный 2" (2003) слишком вторичен, но зато там Джонни Депп, Ева Мендес, Микки Рурк, Уиллем Дефо + забавное появление Энрике Иглесиас.

Фильм не шедевр конечно, но приятный ламповый боевик 90-х. Основной плюс - харизматичные актеры и дух 90-х. Не очень понятно за какие заслуги на Кинопоиске 7,7 из 10, но там и у одноразовых боевиков нулевых бывает высоченные 7,5 из 10 (мировая оценка чаще более честная в районе 6-6,5 из 10). Мировая оценка у "Отчаянный" 7,1 из 10.

Хороший боевик на вечер.

Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli (забегайте / если что не только кино, но игрушки, постеры, книги и тд / заявка рассматривается сутки как защита от ботов, рекламы и тд) реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое другое. Если что-то нужно найти в качестве то пишите (лучше в тг) и помогу.

Делал как-то масштабный пост, где можно достать фильмы в ок ремастированном качестве ( может потом сделаю подборку из 200 релизов / только за этот месяц вышло 30 ремастеров от 7 разных компаний)

На торрент трекерах Кинозал тв и Рутрекере последнее время часто выходят реставрированные версии старых фильмов (официальные реставрации с исходников), так что не пропускайте. Вообще вышло где-то 1000+ реставраций и примерно 50% за последние 3 года. Работают над этим Arrow Films, Shout! Factory , Vinegar Syndrome, The Criterion Collection (Criterion), Kino Lorber, Koch Media и тд.

Фильмы 80-90-х на торрентах (RuТrаckеr, Кинозал ТВ) в Remastered качестве - реставрация с исходников / 71 фильм для вас

Всем хорошего кино !!!

В культовом ситкоме «Друзья» книги – это не просто реквизит на полке или случайная деталь в кадре. Это тонкий и остроумный инструмент, который сценаристы использовали для раскрытия характеров, создания шуток и отсылок, понятных искушённому зрителю. Я вам точно говорю – не такие америкосы и тупые. Каждая упомянутая или прочитанная героем книга – это небольшое, но ёмкое высказывание о его личности, вкусах и жизненном этапе.

Например, Росс Геллер. Его выбор литературы – прямая проекция его образа: палеонтолог и зануда. Он погружается в серьёзную публицистику вроде исследования расовых вопросов Америки Стадса Теркеля «Раса: что думают чернокожие и белые об американской навязчивой идее» или книги того же автора «Будет ли круг неразорван?».

Даже готовясь к отцовству, он подходит к делу с научным рвением, штудируя «Готовимся к родам» Уильяма и Марты Сирс.

При этом в его руках мелькает и бестселлер Пауло Коэльо «Алхимик», и классический роман Достоевского «Идиот», что создаёт амбивалентный образ человека, пытающегося совместить академичность с поиском жизненной мудрости.

А его чтение «Волос Бетховена» Рассела Мартина – идеальная деталь образа чудаковатого учёного.

Совершенно другую грань представляют книги, связанные с Чендлером Бингом. Его выбор – это часто ирония, защитный сарказм или попытка казаться практичным. Он читает вдохновляющий мелодраматичный сборник «Куриный бульон для души», что контрастирует с его циничным фасадом и выдаёт скрытую чувствительность.

Он упоминает «Цветы для Элджернона» в момент ностальгии по юности.

Его попытка произвести впечатление на девушку Джоуи приводит его к поискам «Плюшевого кролика» – трогательной детской сказки, которую он в итоге не решается подарить от своего имени.

Его подготовка к поездке в Лондон выражается в штудировании путеводителя Сола Вурмана, и даже его досуг заполнен специфическими томами вроде «Форель: иллюстрированная история» или книги о реставрации мотоцикла «Возрождение индейца».

Женские персонажи тоже ярко характеризуются через чтение. Путь Рэйчел Грин от избалованной девочки до самостоятельной женщины и матери прослеживается в её литературных предпочтениях: от обсуждения "Грозового перевала" и "Джен Эйр" на курсах и чтения «Увлечения Стеллы» в поисках романтических идей до практических руководств по беременности и философского «Искусства счастья» Далай-ламы.

Моника Геллер, с её перфекционизмом и жаждой контроля, читает «Самоучитель по развитию интуиции» и, конечно же, серьёзную классику вроде «Убить пересмешника». Фиби Буффе, эксцентричная и дикая, вместе с Моникой изучает справочник для молодых мам, отовясь к новой роли.

Отдельный пласт – это культурные отсылки, рассыпанные по сериалу. Упоминание «Властелина колец» в связи с другом по прозвищу Гендальф, классика готики «Грозовой перевал» в сцене на учебных курсах, «Сияние» Кинга как рекомендация Джоуи, или даже «Цветы зла» Бодлера в устах высокомерного Хулио – всё это создаёт многослойный мир, где высокое и низкое, поп-культура и классика существуют бок о бок, как и в жизни. Детские книги – «О, места, куда ты отправишься!» или «Люблю тебя вечно» в трогательном исполнении Джоуи (не такой он уж и бездарный оказывается!) – становятся источником трогательных и смешных моментов.

Продолжение - в комментариях, не пускает пикабу больше картинок...