Отрывок из фильма Луи де Фюнеса и Жана Жиро "Скупой" по одноименной пьесе Мольера. С самим де Фюнесом в главной роли.
В отрывке представлен дубляж СССР Киностудии имени М. Горького. 1980 года. Вместо Владимира Кенигсона, который обычно дублировал де Фюнеса, здесь Гарпагона озвучивал Артём Карапетян.
Фильм является экранизацией одноименной пьесы Клода Манье. Принято считать, что первая театральная постановка этой пьесы состоялась в 1959 году. Но это не так, первая постановка была в марте 1958 года, в парижском театре, где роль Барнье сыграл Пьер Монди, но самое интересное, роль Кристиана Мартена сыграл тогда еще совсем молодой Жан-Поль Бельмондо.
Пьесу хорошо приняли театральные критики и зрителям действо очень понравилось, однако массовое признание постановка заполучила с приходом Луи де Фюнеса именно в 1959 году. Манье очень понравился де Фюнес в этом комедийном образе, как и народу всея Франции, где пьесу ставили в 1961, 1962, 1971 и 1972 годах. Были и другие театральные постановки в Италии и Германии, французские же постановки с другим актерским составом без Луи такого успеха не имели. Мэтра затмить никто не смог, что неудивительно.
В 1966 году права на экранизацию приобретает киногигант студия Гомон. Рабочее название фильма "Я, две дочери и три чемоданчика". Сценарий к фильму написал Жан Ален, сын Андре Юнебеля, тот самый автор который приложит руку к написанию истории таких популярных кинолент как "Фантомас", "Человек-оркестр", "Замороженный", "Ресторан господина Септима", "Суп из капусты". Да, для Луи де Фюнеса - это свой автор, который знает как создавать эпичные истории. Луи де Фюнес и Эдуар Молинаро являются соавторами сценария, Молинаро же был утвержден режиссером ленты. Хотели пригласить Жерара Ури, в ту пору его "Большая прогулка" была невероятна популярна в прокате. Однако Ури был занят написанием сценария и подготовкой к съемкам ленты "Супермозг" с Жан-Полем Бельмондо и Бурвилем.
Де Фюнес получил роль крупного промышленника Бертрана Барнье без дополнительного каста наследуя свою же роль из театральной постановки. Наибольшие споры вызывала кандидатура Кристиана Мартена, которого сыграл Клод Риш, некоторые их студийных воротил не видели в нем прохиндея, мошенника, морочившего голову властному Барнье. Мол слишком правильный. Ему благородных персонажей играть. Но продюсер Ален Пуаре вместе с Молинаро сумели убедить студию в правильности выбора. Риш был известен своей разноплановостью, к тому же внешность бывает обманчива, что важно для действа и персонажа. Жан Ален подкорректировал сценарий и вуаля - получился идеальный раздражитель для всемогущего магната.
Кандидатура супруги Барнье так же вызывала массу вопросов. В ранней версии сценария жена Бертрана была молодой девушкой, выгодно выскочившей замуж за богатого промышленника. Но от этой задумки отказались. Так выбор пал на Клод Жансак, начинавшая свой творческий путь в театральных постановках. Впоследствии используя очевидный талант с легкостью меняла амплуа, с успехом играя комедийные роли. Каст Жансак был признан удачным, сценарий изменили, убрав оттуда молодую пассию босса. Так мир кино подучил один из самых узнаваемых дуэтов в жанре комедии Де Фюнес-Жансак. Всего вместе они сыграют в 11-ти фильмах.
Кадр из фильма "Замороженный"
Съемки проходили с февраля по апрель 1967 года. А премьера состоялась во Франции, в октябре того же года. Почти полностью фильм был снят в павильоне студии Биланкур, где было снято много известных французских фильмов, в 1994 году студия была закрыта из-за крупно пожара уничтожавшего ряд памятных декораций, в том числе и павильон где снимал комедию "Оскар".
В оригинале фильм начинался со сцены в офисе, где работал бухгалтер Мартен, который занимался фальсификацией документов, а закадровый голос комментировал происходящее в комедийном стиле. Но начало фильма решили изменить, в итоге все началось с проезда авто по улицам города под бодрящую музыку, настраивавшую зрителя на правильный лад. Это был верный ход для того чтобы традиционно как для фильмов тех лет представить зрителю съемочную группу. За рулем машины находился каскадер Биксант Фурнье, ряд улиц во время стремительного заезда во время съемок были перекрыты. Приезжал же Мартен в муниципалитет Вокрессон, расположенный в 15 км от Парижа. Здесь находилась вилла Штейн, построенная еще в 1927 году, все наружные сцены особняка Барнье были сняты здесь.
Роль слуги Шарля сыграл Поль Пребуа, уже тогда признанный мастер эпизода, хотя здесь у него было больше экранного времени и он стал важной составляющей комедийного представления. Всего с Луи он сыграл в 12-ти фильмах. В основе образа Шарля находится кроткий и исполнительный слуга, который все замечает и хорошо знает капризы своего босса. Подмастерье, который боится властного Барнье, но работает у него из-за более высокого жалования чем у других богатеев, а денежки Шарль очень любит.
Дуэт Барнье – Мартен был выстроен на очевидном контрасте: в должности, характере, внешности, экспрессии, росте, возрасте. Объединяли их амбиции и возможность манипулировать людьми. Молинаро называл Луи великим лицедеем, непредсказуемым с импровизациями которые необходимо воспринимать как должное, управляя Фюнесом ты можешь лишь навредить потому что актер лучше любого режиссера знает своего персонажа, и на находит лучшую версию для фрагмента, будь то особый взгляд, улыбка, смех, где важным является каждый элемент. Де Фюнес сам создает и определяет нужный эмоциональный диапазон для персонажа. Режиссер вспоминал что импровизации происходили прямо во время съемок дубля, когда словно по щелчку, Луи переключался и придумывал оптимальное и как следствие самое смешное действие для Барнье. Как к примеру во время первого разговора с Кристианом Мартеном, актер определил как будет сидеть недовольный босс и смотреть на бухгалтера, как на назойливую муху.
Великий комик в легкую объединял разные эмоции с итоговым удивлением и бурным всплеском недовольства. Сцены со слугой при всей своей эпизодичности максимально насыщены комедийной составляющей и различными отслылками к классике. Так в дань немому кино и Бастеру Китону сняли сцену с пролитым кипятком на ноги разъяренного промышленника. Импровизации Луи со случайными действиями часто становились частью сюжета. Так во время недовольной передачи сахара Мартену, один из кусочков выпадает на стол. Реакция на происки конкурента так же была придумана Луи - надменная улыбочка, руки в боки с морганием.
Плановые дубли так же получались сочными и дерзкими, снова удачно вставили в сюжет Шарля с цветами. При монтаже использовали склейку кадров, где в финале на крупном плане цветы в слугу бедолагу бросал помощник режиссера Филипп Монье.
Как и ранее в фильмах с участием Луи, для нашего зрителя голос де Фюнеса ассоциируется с Владимиров Кенигсоном – не лишним будет в который раз сказать об уникальности голоса и актерских способностях Кенигсона, когда он не просто озвучивал, а жил экранным персонажем Луи, настолько классное и безупречное соответствие голоса персонажу. Клода Риша дублировал Олег Голубицкий с огромным опытом, у него более 300 фильмов в озвучке, что интересно Клод Жансак дублировала супруга Голубицкого - Серафима Холина, Марио Давида озвучивал Владимир Балашов, мастер озвучки на его счету 250 персонажей в зарубежных фильмах. Поля Пребуа дублировал Степан Бубнов, который в ту пору очень часто озвучивал персонажей во французских фильмах.
Улыбка Поля Пребуа стала частью очередного смешного эпизода со слугой, Молинаро придумал эту сцену глядя на безупречно белозубый оскал Пребуа и пусть по нему плакал дантист, но для того эпизода это была классная находка.
Дочь промышленника Колетт Барнье, эту роль сыграла Агата Натансон, ее утвердили благодаря Клод Жансак, которая играл с молодой актрисой в театре Парижа. Колетт предстала в образе избалованной и капризной дочки богатых родителей, которая устала от безделия и понукает отцом фамильярничая с ним. Придуманная беременность дала возможность Молинаро снять очередной знаковый эпизод с Блезом и ошарашенным месье Барнье, де Фюнес по обыкновению оформил сцену в лучшем виде, а Кенигсон добавил для правильного восприятия нашего зрителя нужных ноток в голосе.
Эпизод с Барнье и чемоданчиком придумал для пьесы Клод Манье, фильм же сделал фрагмент бессмертным, под музыкальную классику и с подачей де Фюнеса, получилось канонически удачно.
Совместные сцены с Жермен были хороши и зашкаливали за отметку очень потешно. Молинаро грамотно использовал контраст дуэта Луи и Клод, изводя актрису на репетициях, вызывая привыкание к де Фюнесу и его неординарному стилю, в итоге Клод Жансак в своей наивной простоте была на диво хороша.
Чертёна Филипп, массажист Бертрана, в этой роли предстал актер театра и кино Марио Давид. Серьезного драматического актера роль месье кретина, дурака и идиота не очень и прельщала, но ведь хороший актер способен играть разных персонажей. К тому же Марио не мог упустить очередную возможность сыграть с Луи де Фюнесом, всего у них 11 совместных фильмов. Жан Ален довел тупость персонажа до комедийного блеска а Молинаро использовал возможность Давида демонстрировать в кадре удивленное и глупое выражение лица. Эта было находкой для совместных сцен с доминировавшим де Фюнесом.
Молинаро и Луи придумали то как Филипп схватит испуганного промышленника, для этого де Фюнесу подобрали костюм большего размера, наделили реплики массажиста безумными фразами, где Марио Давид подогреваемый Молинаро был в ударе – вот так и получился очередной культовый комедийный эпизод.
Роль служанки Бернадетт сыграла Доминик Паж, маленькая но ключевая роль в путанице с чемоданчиками. Что интересно в сюжете появлялся прыщавый барон за которого выходила замуж Бернадет, но решили оставить его за кадром, сохранив лишь разговор по телефону с Барнье и реплики со служанкой которая отлично знает рецепт пропажи прыщей
Путаница с чемоданчиками была снята в дань театральный постановке 30-х годов 20-го века "Веселые попутчики", там герои в поезде перепутали сумку в которой контрабандисты перевозили украденные драгоценности.
Выпивший массажист из за действия алкоголя становится свирепым в оригинале безумный или чокнутый, в советском дубляже придумали более подходящее, название - заскок.
Молинаро внес правки в сюжет, вместо душевного разговора с Жермен, которая по итогу беседы открывала чемоданчик, Эдуар решил чемоданчик снова откроет Филипп, уж больно хорош был Марио Давид в образе с лифчиком Бернадет. Актер настолько плотно вжился в роль, что сумел довести до нужной кондиции испуг и удивление.
Молинаро делает ход конем, и вместо волны гнева в сторону массажиста, решает снять сцену звонка прыщавому барону. А затем Луи пародировал его, здесь и начиналось представление с выходом на бис. Продюсер Ален Пуаре работавший с Луи во многих фильмах, говорил следующее: репертуар Луи де Фюнеса безграничен, когда казалось бы ты уже все знаешь, он находит возможность удивить, во время съемок того эпизода вся съемочная группа валялась от смеха.
"Оскар" был успешен в европейском прокате, 6,5 миллионов зрителей во Франции, 4 миллиона зрителей в Италии, 1.5 миллиона зрителей в Германии, но а больше всего была как обычно в ту пору в Советском Союзе - 27 миллионов зрителей – это данные официального проката, на деле же эта цифра многим больше, ведь были повторные показы, в том числе и на курортах большой страны, где картину крутили очень часто.
Изучая отзывы с воспоминаниями наших зрителей, тех кто застал комедию в кинотеатрах, когда сил смеяться уже не было, кто-то надорвал живот от смеха. Многие плакали от безудержного смеха, кинозал сотрясался от безудержного смеха - это было превосходное комедийное действо, с бенефисом Луи де Фюнеса, которое запомнилось на всю жизнь.
В 1991 году на экраны выходит ремейк "Оскар" постановки Джона Лэндиса, со Сталлоне в главной роли, фильм с треском провалился в прокате, и его уничтожили кинокритики, они ненавидят его и сейчас - 87% процентов отрицательных рецензий.
Возвращаясь к фильму 1967 года, увы почти никто не дожил до наших дней, на момент публикации этой статьи жива Агата Натансон, ей 79 лет в последний раз на экране она появлялась в небольшой роли сериала "Диана де Пуатье" (2022), жива Сильвия Сорель, актрисе 86 лет она давно уж как не снимается в кино. Луи де Фюнеса не стало в далеком 1983 году, но память о нем, как и комедиях былой эпохи жива среди любителей кино.
Он сделал всё что подобает мужчине: вырастил трех сыновей, вместо дерева вывел новый сорт роз, названый его именем, выкупил и отреставрировал семейный замок...
Но главное что он подарил миру, это радость и смех...
Зовут этого человека, Карлос Луис де Фюнес де Галарца - или просто Луи Де Фюнес!
Луи де Фюнес дебютировал в то время, когда немецкие оккупанты ещё бродили по Парижу.
Он - один из немногих примеров того, как крупная кинокарьера может начаться даже после 50 лет.
27 января исполняется 43 года со дня смерти этого выдающегося и незабываемого французского актера.
Если вы поищете в Google «самый популярный комик в истории», вы получите такой ответ: «В истории нет одного объективно самого популярного комика, потому что популярность субъективна и зависит от эпохи, страны и стиля комедии.
Однако имена, часто упоминаемые в контексте мировой славы и влияния, - это Чарли Чаплин и Луи де Фюнес».
Луи де Фюнес родился в 1914 году. Во время немецкой оккупации Парижа его музыкальный талант позволил ему играть на пианино в барах и клубах на знаменитой площади Пигаль (кто знает, может быть, там он встретил Клосса) и в историческом районе Монмартр. Именно тогда он решил использовать свой второй талант и стать комиком.
Его дебют на экране состоялся в 1946 году. Несмотря на многочисленные появления в кино, почти 20 лет он играл только второстепенные или эпизодические роли.
Важным, но ещё не прорывным моментом в его карьере стала роль в комедийной драме 1956 года «Чёрный рынок в Париже».
Она закрепила за ним характерный для его более поздних ролей вспыльчивый характер.
Де Фюнес снимался вместе с крупнейшими звёздами французского кино - Жаном Габеном и Бурвилем. Оба позже снимались вместе с де Фюнесом, хотя к тому времени он уже был более известной звездой.
Луи де Фюнес уже был популярным актёром во Франции к середине 1950-х годов, но ему пришлось ждать почти десятилетие, чтобы обрести славу и главные роли. Широко распространено мнение, что фильмом, принесшим де Фюнесу звёздную славу, стал «Жандарм из Сен-Тропе» 1964 года. И это справедливо, но это не было внезапным событием.
Уже в 1962-63 годах карьера комика пошла в гору благодаря главным ролям в фильмах «Карамбола», «Коко» и «Ограбление банка». Однако с премьеры «Жандарма» Западная Европа, а с задержкой в несколько лет и Восточная Европа, сошли с ума от этого «импульсивного» маленького француза.
В период с 1965 по 1979 год де Фюнес снялся в поразительных 14 фильмах, каждый из которых вошел в десятку самых кассовых фильмов Франции. Семь из них стали фильмами номер один сезона: «Жандарм из Сен-Тропе» (1964), «Идиот» (1965), «Великий бродяга» (1966), «Великий отпуск» (1967), «Отставной жандарм» (1970), «Приключения раввина Якоба» (1973) и «Жандарм и инопланетяне» (1979).
«Великий бродяга», в котором де Фюнес снялся вместе с Бурвилем, оставался большим хитом во французском кино на протяжении многих лет. Его посмотрели 17,3 миллиона зрителей. Этот показатель был превзойден только в 1998 году фильмом «Титаник».
Актеров, снимающихся в комедиях, часто воспринимают через призму их фильмов, предполагая, что они также «смешны» и в личной жизни. Это может варьироваться.
Более того, удивительный процент комиков страдают или страдали от депрессии или других психических проблем.
Список длинный: Робби Уильямс (покончивший жизнь самоубийством), Джим Кэрри, Роуэн Аткинсон, Бен Стиллер, Оуэн Уилсон, Крис Фарли, Бенни Хилл и многие другие. Луи де Фюнес также боролся со своими внутренними демонами.
Французская звезда страдала от невроза, который усугублялся с возрастом. "Он был одержим грязной одеждой. Малейшая грязь его раздражала. Иногда нам приходилось переодеваться несколько раз в день."
Мы видели в нем перфекциониста, но со временем он стал тираном. На работе, но и дома. Если кто-то из его коллег не выкладывался на съемочной площадке на все сто, мой отец приходил в ярость. Он прерывал съемки и отказывался продолжать, пока не успокоится.
В личной жизни он тоже очень быстро злился и кричал», - написал сын актера, Оливье, в книге «Луи де Фюнес: Не говорите обо мне слишком много».
Де Фюнес также питал слабость к... двойной жизни. Он женился в первый раз в 22 года, но вскоре стал проводить больше времени с Жанной Огюстиной Бартелеми, сценаристкой, с которой познакомился на театральном семинаре. Когда роль любовницы перестала ей подходить, она поставила Луи ультиматум. Актер выбрал новую жизнь, оставив жену, от которой у него родились дети.
Спустя годы то же самое повторилось. Де Фюнес завязал длительный роман с популярной французской радиоведущей Машей Беранже. Во время съемок фильма у него и его любовницы было личное пространство, и телохранителям было поручено предупреждать актера, если его жена появлялась поблизости.
Напряженный образ жизни, вспыльчивый характер и пристрастие к курению, должно быть, сказались на здоровье французской кинозвезды. Первый сердечный приступ он перенес в 1975 году, а второй — пять лет спустя.
В 1983 году, во время семейной поездки в горы, Луи де Фюнес заболел гриппом. 27 января он сказал жене, что плохо себя чувствует и ляжет спать пораньше. Во сне у него случился еще один сердечный приступ, который оказался смертельным. Актер умер в возрасте 69 лет.
Интервью с Луи Де Фюнесом по случаю выхода фильма "Крылышко или ножка". Фильм 1976 года. Луи Де Фюнес рассказывает о съемках фильма и о своей прошлой непростой жизни.
Перевел и озвучил - я))) 😉🙃
Комментарии приветствуются!
Приветствую. Вместо обычной озвучки актёров, я предлагаю опрос.
Каждый год я вспоминаю Луи де Фюнеса. Человек, с большой буквы, скромный в интервью и такой же на экране. Он подарил мне множество моментов радости, смеха, и даже грусти, но благодаря этому актёру я научился ценить старые фильмы.
Да у кого-то любимое это советские комедии, у кого-то старые американские, а у меня французские. Тот же "Игрушка" или "Жандармы" или любой другой. Но я решил узнать только у тех, кто смотрел фильмы Луи де Фюнеса, что же вам нравится.
А именно какая кинокартина маэстро французского юмора самая лучшая? Отвечайте только честно, а если не смотрели фильмы то можете изучить отрывки, что я буду выкладывать ниже. Такой способ не только проголосовать, но и ещё раз вспомнить классику, ну и это награда вам за то, что не проигнорировали опрос!
Спасибо за участие!
Фильмы участвующие в опросе.
Жандармы из Сен-Тропе
2. Жандарм на отдыхе
3. Жандарм женится
4. Жандарм и жандарметки
5. Жандарм и инопланетяне
6. Фантомас
7. Фантомас разбушевался
8. Фантомас против Скотланд-Ярда
9. Большая прогулка
10. Оскар
11. Замороженный
12. Приключения раввина Якова
13. Мания величия
14. Крылышко или ножка
15. Взорвите банк
16. Ресторан господина Септима
17. Скупой
Посмотрим, как выглядели в детстве и молодости известные французские актеры, а также немного узнаем про их детство и первые шаги в кино.
Ален Делон родился в 1935 году в коммуне Со (пригород Парижа). Его отец (итальянский корсиканец) держал свой кинозал, а мать работала в том же кинозале.
Когда Алену было 3 года, его родители развелись. Через некоторое время его мать вышла замуж за хозяина мясной лавки, и стала ему помогать там. И так как из-за работы времени на воспитание сына практически не оставалось, она отдала сына кормилице мадам Неро, которая и занималась воспитанием ребенка. Сам же Ален Делон с теплотой вспоминал годы, проведенные в доме мадам Неро. Но когда семьи Неро не стало, Делон вернулся в родительский дом.
После этого мать отправила сына в пансион, где Делон получал образование. Но из-за непростого характера его оттуда исключили. Всего за свои школьные годы Ален Делон сменил 6 школ и пансионов, откуда его постоянно выгоняли за плохое поведение.
После окончания школы Делон решил стать летчиком-испытателем, но к моменту подачи заявления набор был уже завершен. Тогда он записался в ряды французской армии, где проходил службу в составе парашютно-десантных войск.
После демобилизации Делон отправился в Марсель, а затем уехал в Париж, чтобы строить там свою карьеру. Проработав какое-то время официантом, он понял, что эта карьера не для него. Тогда он решил разослать свои фотографии французским киностудиям. Но там ему постоянно отказывали, потому что он был "слишком красивым".
Но Делон не оставлял надежды стать актером, поэтому он вместе с другом отправился на Каннский кинофестиваль в надежде, что его заметят. И в итоге его действительно заметили. Американский агент по поиску талантов Гарри Уилсон предложил Делону пройти кастинг, и Ален справился с этим на 100 баллов.
В 1957 году Делон сыграл свою первую роль в фильме "Когда вмешивается женщина", после чего его стали приглашать в кино всё чаще и чаще. В 50-х годах он снимался в двух фильмах в год, а в 60-х - уже в 3-4 фильмах в год. А со временем эти показатели стали расти еще больше.
Жан Поль Бельмондо родился 1933 года в коммуне Нёйи-сюр-Сен (Франция) в семье скульптора.
С самого детства Бельмондо активно занимался спортом ,а также проявлял тягу к искусству. В 20 лет он задался вопросом: чем именно он хочет заниматься по жизни. И в итоге выбор пал на актерскую карьеру.
В 1957 году он попал в фильм "Мольер", но зрители так и не смогли увидеть молодого актера, так как эпизоды с его участием были вырезаны.
Но уже в 1958 году вышел фильм "Будь красива и помалкивай", где Бельмондо получил уже куда более значимую роль.
Некоторое время Бельмондо снимался в фильмах, играя в них небольшие роли, пока в 1960 году он не попал в фильм "На последнем дыхании", который по сути и стал трамплином в его актерской карьере.
Луи де Фюнес (Луи́ Жерме́н Дави́д де Фюне́с де Галарса́) родился в 1914 году во Франции (коммуна Курбевуа) в семье испанцев. Его отец был огранщиком алмазов.
С юных лет Луи увлекался искусством. Он активно занимался рисованием и игрой на скрипке, а также устраивал сценки, в которых пародировал своих соседей.
После окончания школы Луи де Фюнес устроился пианистом, играя в различных заведениях Парижа. А во время Второй Мировой войны Фюнес работал преподавателем сольфеджио в одной из музыкальных школ. Именно там он и познакомился со своей будущей женой.
Также, Фюнес посещал курсы актерского мастерства, благодаря чему уже в 1946 году он снялся в своем первом фильме "Барбизонское искушение", сыграв эпизодическую роль портье. А в 1947 году Фюнес снялся уже аж в 4 фильмах, после чего его актерская карьера резко пошла на взлет.
Жерар Депардьё родился в 1948 году в городе Шатору (Франция). Жерар был третьим ребенком в семье, которая испытывала большие финансовые трудности. А с рождением сына проблем только прибавилось, поэтому отец стал всё чаще уходить из дома, заодно пристрастившись к бутылке.
Сам Депардье рассказывал в своей книге, что в подростковом возрасте он оказывал "некоторые" услуги водителям грузовиков, чтобы заработать денег.
В школе Депардье учился очень плохо, и в итоге он ее даже не окончил, получив лишь справку о неполном среднем образовании. В это же время Жерар познакомился с очень нехорошими ребятами, которые втянули его в криминал. Он вместе с этими парнями стал заниматься квартирными кражами.
Полиция частенько приходила к Жерару домой, но не смогла обнаружить ни одной краденной вещи, хотя представители порядка прекрасно знали, что он участвовал в квартирных кражах, и даже посоветовали родителям отдать сына в колонию для несовершеннолетних.
В возрасте 17 лет Депардье уехал вместе с другом в Париж, не сообщив об этом своим родителям. Там он стал жить у друга, который на тот момент обучался актерскому мастерству. Более того, он и сам стал частенько ходить с другом на курсы за компанию. И однажды преподаватель попросил Депардье показать что-нибудь на сцене. Жерар с удовольствием исполнил номер с пантомимой, что очень понравилось преподавателю. Это вдохновило Депардье, и он решил стать актером.
А уже в 1967 году он получил свою первую роль в короткометражном фильме "Битник и пижон", где он сыграл битника. Этот опыт настолько понравился Депардье, что он твердо решил идти по актерскому пути.
Пьер Ришар (Пьер-Риша́р Мори́с Шарль Леопо́льд Дефаи́с) родился в 1934 году в Вилансьене (Франция) в семье текстильного промышленника. Но когда Пьеру было всего 3 года, его отец обанкротился, после чего бросил свою жену. И поняв, что он не сможет прокормить сына, он решает отдать его на попечение в семью своего деда.
Но несмотря на то, что дед будущего актера был из аристократов, он решил, что отдаст внука в обычную школу-пансионат, где учились дети рабочих, так как он изначально не одобрял брак своего сына.
В школьные годы Ришар понял, что он неплохо умеет шутить. Он постоянно развлекал своих одноклассников, и ему это очень нравилось. Поэтому после окончания школы будущий актер отправился в Париж, чтобы поступить на драматические курсы. Но деду такая затея не понравилось, поэтому он поставил перед внуком выбор: семья или поездка в Париж. Ришар без раздумий выбрал второе.
В Париже он успешно окончил актерские курсы, но никто не хотел ставить его на главные роли. Поэтому Ришар стал подрабатывать, выступая со своими номерами в кафе-театрах, кабаре, а затем и в мюзик-холлах.
В 1958 году Ришар дебютировал в кино, сыграв студента в фильме "Монпарнас", но эта роль не принесла ему успеха. Но в 1967 году режиссер Ив Робер пригласил его в свой фильм "Счастливчик Александр". Позднее, именно Ив Робер снова пригласит Ришара в свои фильмы про высокого блондина в черном ботинке.
Жан Маре (Жан Альфре́д Вилле́н-Маре́) родился в 1913 году в коммуне Шербур (Франция) в семье ветеринара.
Кажется, что Маре на десяток лет младше Луи де Фюнеса, а он оказывается на год его старше.
Когда Жану было 4 года, его родители развелись, и мать вместе с детьми переехала в Париж. Но через какое-то время его мать угодила в тюрьму, и его воспитанием занималась тётя (сестра матери). Также, сына частенько навещал отец. Правда, позже выяснилось, что Жан не является его биологическим сыном.
Жан не знал, что его мать сидела в тюрьме. Он думал, что она отсутствует из-за разъездного характера своей работы.
В возрасте 20 лет Жан Маре пришел в кино. Уже в 1933 году он сыграл аж в трех фильмах, после чего его все чаще стали приглашать в кино.
Маре обладал отличной фактурой и крепким телосложением, что очень нравилось режиссерам и продюсерам. Более того, он всегда исполнял все трюки в кино сам, поэтому режиссеры всегда делали акцент на подобных сценах, дабы показать, что все трюки выполняет актер, а не его дублёр.
Жан Рено (Хуан Морено) родился в 1948 году в Касабланке (Марокко). В 1960 году его семья переехала во Францию, где Жан продолжил свое обучение.
Жан Рено отслужил в рядах французской армии, чтобы получить гражданство, после чего он в серьез задумался о кинокарьере. В 1970 году Рено стал брать уроки актерского мастерства, а после даже стал играть в театральных постановках.
В кино же Рено попал лишь в 1978 году, сыграв роль маркиза Л. в фильме "Гипотеза похищенной картины". А год спустя он сыграл полицейского в фильме "Свет женщины".
Венсан Кассель (Крошон) родился в 1966 году в Париже в семье актера и журналистки.
С самого детства Кассель имел огромную тягу к кино ,что неудивительно, с учетом того, что его отец был актером.
Свою актерскую карьеру он начал в США с театральных постановок, а затем вернулся обратно в Париж, где продолжил заниматься творчеством. И уже в 1991 году Венсан сыграл свою первую роль в фильме "Ключи от рая".
Сами Насери (настоящее имя Саид) родился в 1961 году Париже в семье француженки и алжирца.
После окончания школы Сами стал искать работу, но в основном перебивался какими-то случайными заработками. Тогда-то он и решил, что хочет стать актером.
Насери стал ходить на кастинги, но чаще всего его брали в кино только в качестве актеров массовки. Достаточно вспомнить такие фильмы как "Инспектор Разиня" и "Французская революция".
В 1994 году Сами попал в фильм Люка Бессона "Леон". Там он сыграл небольшую роль спецназовца. НоЭ я думаю, мало кто смог узнать актера из-за надетой на него балаклавы. Но главное, что Люк Бессон запомнит этого актера, и уже спустя три года даст ему главную роль в фильме "Такси".
В 1995 году он смог наконец таки показать свое лицо миру, сыграв роль Нордина в фильме "Рай".
Омар Си родился в 1978 году в коммуне Трапп на севере Франции в мавритано-сенегальской семье. Всего в его семье было 8 детей, четвертым из которых был сам Омар.
Во время обучения в школе он уже начал работать на радио, что в последствии и определило его судьбу. Да, именно благодаря своей работе он и получил предложение сделать свое собственное небольшое радиошоу, которое в последствии переросло в полноценное комедийное шоу "Омар и Фред".
В 2001 году Омар Си получил свою первую роль таксиста в ленте "Адский небоскреб", а уже в следующем году он сыграл небольшую роль художника в ленте "Астерикс и Обеликс: "Миссия Клеопатра".
