Приветствую! Моё имя — Булгаков Александр Петрович. Родился и живу в г. Курске. Здесь же занимаюсь искусствами различных направлений.
Jan Wize studio — это прежде всего моё творческое имя и художественное амплуа артиста комплексного жанра. Студия руководима и движима мной, однако большинство работ — это коллаборации с музыкантами и авторами, эксперименты с инструментами, подходами к звукозаписи и формами музыкального выражения. Проект возник в середине 2000-х годов как самостоятельная инициатива, но со временем превратился в открытую студийную платформу для сотрудничества, импровизации и жанровых исследований. Jan Wize studio — это не фиксированный состав или стиль, но путь музыкального видения автора окружающего мира, фиксация звукового опыта, работа с инструментами, структурами и художественными приёмами.
За годы существования проект прошёл через разные состояния — от регги и блюза до альтернативного рока, этнических мотивов, инструментальных форм и экспериментального звучания. Каждое имя в дискографии — это либо отдельный коллектив или дуэт, либо самостоятельное музыкальное направление внутри общего пространства студии, объединённое манерой записи, художественным подходом или конкретным творческим периодом. Jan Wize studio не ограничивается исключительно музыкой и в целом поддерживает любое подлинное искусство, создаваемое искренне и с вниманием к форме.
Количество релизов: 16 Жанр: Reggae / Alternative Rock / Blues / Rock-n-roll / Instrumental / Experimental Страна исполнителя (группы): Россия Город: Курск Год издания: 2006-2026 Издатель: Jan Wize studio Аудиокодек: MP3 Тип рипа: tracks Источник: авторский мастер / собственная студийная запись Битрейт аудио: 320 kbps Продолжительность: 06:03:28 Наличие сканов в содержимом раздачи: да
Треклист:
(2007 - 2010) дВерь в Лето! (36:45)
(2008) 30 Секунд Тишины - (drums) (13:54)
(2010) Рыба ХО (6:28)
(2012) SayTellSpeak - Просто рядом (27:07)
(2014) Макс - Глухомань (50:17)
(2015) 5-я Власть - Genius (11:27)
(2016) The Frominside - Проjeкт (24:51)
(2017) Вечеслав Пинчуков (12:42)
(2019) Joobba - 5 Лет (9:27)
(2020) Yupiter IzNut3 - Праматерь Сва (21:19)
(2020) стАжер - Углы (10:27)
(2021) IzNut3 - IznUt3 (7:13)
(2021) Jan Wize studio singles collection (52:33)
(2024) Бессмертник Кощеев. Записки из слёз. И громче века слышен день (18:24)
Здравствуй, Алексей! Всё замечательно, у тебя как?)
- У меня тоже отлично) Потихоньку полегоньку)
2. Кратко расскажи, кто ты и чем занимаешься?
Являюсь музыкантом электронной музыки, но стремлюсь к тому чтобы стать артистом.
3. А в обычной жизни, если не секрет? (Немного деанона)
В обычной жизни я студент, проживающий в городе Екатеринбурге. Помимо этого работаю в сфере грузоперевозок.
4. Насколько давно делаешь музыку? Как и с чего начинал?
Свою неполноценную музыкальную деятельность (на тот момент) я начал в 2019 году. В то время я только знакомился со всем, осваивал, но мне показалось это сложным и я отложил это на полочку.
В середине 2020 года я вновь вернулся, уже активнее начал что-либо делать, но опять таки решил это всё дело отложить.
И в 2021 году, я вернулся с новыми силами и активно занялся музыкой, поскольку во мне загорелся огонь, и цель превзойти моего кумира на тот момент, он был под псевдонимом (emptyillusion), ныне Morai The Maid.
За этот период я познакомился с очень замечательными коллегами и людьми (Morai, eriance, AVICN, fixmybrain, araliance (скоро будет совместная работа), castision, moolitmelody) которые безусловно дали какой-то опыт и внесли частичку себя в проект.
Раньше я бы сказал, что это экспериментальный витч-хаус.
Но сейчас я стал очень много экспериментировать, пробовать много разных жанров писать, начиная от рока, заканчивая DnB-демками.
Но сейчас остановился и делаю не так давно появившийся жанр Angelcore вперемешку с вейвом наподобие Kamandi.
6. Откуда появился твой никнейм – Jwidaw?
По правде говоря, Алексей, вы первый, кто задаёт мне этот вопрос))
И ответ будет достаточно очевидным.
С 2012-2014 году у меня был основной ник erikas, но даже на тот момент он мне казался не очень красивым. И я захотел себе новый ник который будет красиво выглядеть и звучать. Так и появился псевдоним Jwidaw, не несущий в себе какого либо смысла. Но, я подумываю какой-либо смысл сюда заложить, возможно со временем сделаю.
- Я, кстати, его читаю как «Джвидоу». Правильно? Widaw как widow – вдова.
Можно читать как «джвидоу», но я произношу «джвидав»))
7. Приносит ли тебе музыка какой-то заработок?
Большую часть своей музыкальной деятельности мне не были важны деньги, поскольку я делал музыку исключительно для себя и для людей, слушающих её.
Но с недавних пор, осознав и переосмыслив всё, я начал понемножку какую-либо копеечку с этого зарабатывать, даже порой продюсирую малоизвестных музыкантов.
8. Какие стриминговые сервисы дают лучшие результаты?
По моему мнению, на текущий момент лучше сервиса Яндекс.Музыка нету. Ибо именно этот стриминговый сервис делает всё, чтобы малоизвестные артисты были услышаны слушателями, за что им спасибо огромное!
Но не могу сказать про другие платформы что-либо плохое, так как они тоже стараются продвигать артистов, но не так интенсивно.
9. Как/в чём делаешь музыку? Как выглядит процесс работы?
Процесс меняется в зависимости от сложности идеи, и её реализации. Ну и так как я являюсь человеком настроения, работы могут иметь такой же разный настрой по звучанию.
10. Кого слушаешь? Любимые исполнители/музыканты.
Сейчас моими любимыми исполнителями являются (LONOWN, akiaura, riserayss, 2hollis и Kamandi) а так, я слушаю практически всё, и всех артистов по своему уважаю, и желаю дальнейших успехов!
- Видел немного Доры у тебя – надо на неё ремикс сделать :)
Как только так сразу!
11. Как продвигаешь своё творчество?
Зачастую это происходит через коллаборации, официальные плейлисты, ну и очень хороший буст даёт лейбл в моём случае.
12. Какого результата хочешь достичь? Есть грандиозные планы?
Безусловно планов много, но одними из основных являются это продвижение своего проекта до хорошего узнаваемого уровня на площадках.
И дальше совершенствовать свои навыки в написании музыки, ибо музыка для меня таит в себе очень большие возможности и вариации как делать/что делать, поэтому есть куда расти.
13. Пробовал диджеить?
Первый раз я попробовал диджеить (выступать), на ивенте Crystal Castles в своём родном городе Екатеринбурге, туда меня позвали от лица лейбла WitchHouse. Для меня это было что-то новое в жизни и показалось очень интересным экспериментом.
После этого меня звали еще пару раз выступать, и совсем недавно предложили выступить на NEDOSTUPNOSTЬ, но из-за некоторых жизненных обстоятельств, я не имел возможности приехать. Но в следующем году обязательно постараюсь выступить.
- Круто очень! Я с другом собираюсь на NEDOSTUPNOSTЬ в сентябре. В ЕКБ – это в 2024 году было или в этом?
Вот к сожалению не имею возможности туда приехать и выступить…
А так, да, всё верно, это было в 2024 году. Видосов к сожалению не осталось, но где-нибудь постараюсь отрыть. Диджеил я треки Crystal Castles, так как тематика была исключительно в этом жанре. Но ночью была программа афтерпати, там уже мы включали свои работы.
- Есть знакомые, кто выступает?
Знакомых, кто выступает, не так много, из них отмечу: stomer, error, sibewest, akiaura – это те ребята, с которыми я могу поделиться своими работами, а также душевно поговорить.
14. Что посоветуешь начинающим музыкантам?
Быть собой, отстаивать свои принципы и идеи.
15. Рекорд 100 тыс. слушателей в месяц – он был за счёт ремикса Kate Melody? Почему именно её трек? Почему не делаешь ещё ремиксы поп-песен?
На самом деле установлено было 200 тыс+ прослушивании в месяц, но нигде я это не афишировал, всё благодаря моему ремиксу на Kate Melody.
Если начинать с самого начала, как появилась идея создания этого ремикса, то это было так:
В один из дней я катался по ночному городу, слушая при этом различные подборки в Яндекс.Музыке «Моя волна» и случайным образом мне попалась работа Kate Melody и Idenline – «Вспышки». На тот момент мне очень интересным показался вокал, и я решил сделать свою версию на этот трек. Захотел изначально её опубликовать под названием BLINK, но перед этим решил написать вокалистке и всё уточнить чтобы избежать проблем насчёт авторских прав.
Моя идея им с продюсером очень понравилась, но публиковать трек без их участия не было мне разрешено, и после переговоров было решено опубликовать этот трек как коллаборацию. Так и зародился этот ремикс.
Что касаемо ремиксов в целом.
Как бы я сильно не любил их делать, сейчас в СНГ с этим всё проблематично ибо многие работы просто сносят с площадок из-за авторских прав и нежелания сотрудничать со стороны вокалисток большого уровня.
С англоязычными песнями всё гораздо проще, но идей, и подходящей работы я пока что для себя не нашёл.
Но не сомневаюсь, что в дальнейшем какие-нибудь популярные работы будут мною переделаны.
Rhymes Music – это музыкальный лейбл сообщества «Рифмы и Панчи», основанный в 2011 году.
С лейблом в разное время сотрудничали: Тима Белорусских, Soda Luv, Алёна Швец, «Френдзона», Ramil', Yung Trappa, Егор Натс, Джизус, Моргенштерн, Элджей и другие.
Обожаю классическую музыку с упором на скрипку и виолончель. Для меня струнные смычковые инструменты самые мелодичные и экспрессивные.
12. В чём твоя идея/концепция?
Мне нравится, когда музыка вызывает многослойные эмоции (к примеру радость от достижения перемешана с усталостью и лёгкой грустью, что путь окончен).
Особая атмосфера затягивает в себя слушателя, когда такая композиция имеет красивые мелодии, андерграундный звук и подкреплена визуально сюжетной обложкой или видеодорожкой.
Поэтому стараюсь придерживаться этим пунктам, но не всегда получается так, как задумывалось :)
13. Как/в чём делаешь музыку? Как выглядит процесс работы?
В секвенсоре FL Studio.
Процесс выглядит по разному, в зависимости от сложности реализации идеи.
Шаттл космоархеологов мягко сел на площадь очередного разрушенного древнего города напротив строения, отдалённо похожего на религиозные здания древней Земли. Из грузового отсека выскакивают боты-разведчики, начинают сканировать местность и залетать во все ближайшие сохранившиеся постройки. Затем из шаттла начинают выходить люди. Они осматриваются, проверяют оборудование, инструменты, технику. Группа из пяти человек направляется к ближайшему зданию, останавливается перед входом и ждёт пока разведчики-боты всё проверят и дадут разрешение на вход. Заходят. Это религиозное заведение: большое пространство, высокий потолок, колонны, статуи со скрещенными руками на груди, изображения на стенах и потолке, на всех поверхностях и колоннах символы, похожие на иероглифы, а над большой полуразрушенной сценой большой знак в виде повёрнутой на 90 градусов буквы «Ж». Как ни удивительно, но звуковая система храма ещё работает и проигрывает религиозные пения. Информация, добытая предыдущей экспедицией, говорит о том, что эта звёздная система без признаков жизни, но на её планетах и их орбитах присутствуют следы развитой цивилизации, обладавшей высокими технологиями… и мощнейшим оружием. Почти все небесные тела, где были поселения, очень сильно повреждены: на поверхности чётко видны множества огромных кратеров, а небольшие естественные спутники расколоты на несколько частей. Характерная особенность всех городов планет системы — большое количество религиозных построек. Предварительная расшифровка данных, собранных по крупицам, из уцелевших фрагментов древних ЭВМ показала, что цивилизация, достигнув высот в науке и технике, впала в кризис, откатилась в развитии назад. Несколько столетий до начала упадка система развивалась без конфликтов и катаклизмов. В традициях общества был научный подход во всём: и в общественных науках, и в естественных — это подтолкнуло цивилизацию перейти на более высокую ступень развития: труд превратился из средства для жизни в первую потребность жизни разумного существа. Но что стало причиной спада развития общества этой звёздной системы? Что довело цивилизацию до самоуничтожения? Пришельцы-торговцы? Внутренние противоречия? Это должны выяснить астроисторики. На данный же момент известно, что путь от развитого общества до катастрофы занял около тысячи земных лет. В конце своей истории система была разделена на несколько планет-государств, где руководители были ставленниками владельцев крупных орбитальных производственно-промышленных корпораций, между собственниками нарастала борьба за сферы влияния и ресурсы, вспыхивали военные конфликты. Массы населения одурманивались религией, шовинистической пропагандой — таким способом они привлекались к борьбе межпланетных трестов и синдикатов. Стравленными народами пользовались как пушечным мясом. В итоге один из локальных конфликтов на орбите газового гиганта, вспыхнувший из-за промышленного спутника с богатыми ресурсами, перерос в войну, уничтожившую цивилизацию всей звёздной системы.
Кто проживает на дне океана? ...мужчина, играющий дроун-джаз на альт-саксофоне. Странноватая конечно музыка. Цикличные звуки на не самых ходовых духовых инструментах, закручиваются водоворотами и складываются в завораживающие панно. Настроение у этого саунда получается довольно мистично-печальное, а когда подключается вокал то уже и трагичное, но обложка с самого начала задала мне настроение чего то игривого на морскую тему, и всё эти глуховатые перекаты ассоциировались с косяками рыб, а когда звук переходит в рëв, с морскими левиафанами. Поэтому альбом мной воспринимается исключительно как саундтрек к сказке о совершенно чуждой и оттого так необычно звучащей морской глубине. Изумительная штука
Надо будет ещё этого дядьку послушать, потому что во-первых альт-сакс это круто, а во вторых там работы с Arcade Fire и Bon Iver, саундтреки к фильмам ужасов и аниме по Дзюндзи Ито, а также, впечатляющая по размерам дискография.
Музей имени Глинки предложил смелый эксперимент: взять бессмертный цикл Мусоргского «Картинки с выставки» — музыку, знакомую даже тем, кто далёк от классики, — и пропустить её через призму искусственного интеллекта. В рамках конкурса студенты Школы Дизайна НИУ ВШЭ, изучающие курс «Экспериментальная музыка», создавали современные интерпретации знаменитых пьес с помощью нейросетей.
Этот проект — три электронных трека, рождённых на стыке двух эпох:
«Gnomus» — механический гротеск,
«Tuileries» — цифровая ностальгия,
«Baba Yaga» — синтетическая ярость.
Ни ремейк, ни пародия, а диалог — где нейросети не заменяют Мусоргского, а становятся его неожиданными соавторами.
Глава 1. Gnomus: Щипцы для орехов в эпоху алгоритмов
От эскиза Гартмана к цифровому гротеску
Оригинальная пьеса «Gnomus» была навеяна эскизом Гартмана, изображавшим ёлочную игрушку — щипцы для орехов в виде гнома. Мусоргский превратил этот образ в хаотичный, почти пугающий музыкальный портрет.
Как звучит ИИ-гном?
Нейросеть Udio получила промпт: «механический гном, скрипящий шестернями, диссонансный, но с отзвуками старого пианино».
Сгенерированные фрагменты были обработаны в Ableton Live: замедлены, искажены, превращены в ритмические лупы.
Иллюстрация для обложки (созданная в Leonardo.ai) стилизована под гравюру, но с цифровыми артефактами — будто гном провалился сквозь время в эпоху glitch-арта.
Вывод: ИИ не просто повторил идею Мусоргского — он переосмыслил её, добавив слои цифрового хаоса. Если у Гартмана гном был деревянным, а у Мусоргского — живым, то здесь он стал вирусом в системе.
Глава 2. Tuileries: Детские голоса в матрице
Сад Тюильри, каким его мог бы услышать ИИ
Мусоргский изобразил в «Tuileries» шумную аллею Парижа с детьми и няньками — лёгкую, почти акварельную пьесу.
Как нейросеть представила этот сюжет?
Промпт для Udio: «детский хор, звучащий из старой аудиокассеты, смешанный с шумом листвы».
Алгоритм неожиданно выдал фрагмент, напоминающий эхо игровой площадки — хотя прямо это не запрашивалось.
В Ableton трек был обработан эффектами ленточного эха и винилового потрескивания, чтобы создать ощущение «найденной записи».
Обложка (также сгенерированная ИИ) сочетает аниме-стилизацию и гравюрную текстуру — будто старинная открытка, переведённая в пиксели.
Вывод: ИИ уловил не только ноты, но и атмосферу — он не знает, что такое Тюильри, но «услышал» в описании радость и движение.
Глава 3. Baba Yaga: Бесовская пляска нейросети
Избушка на курьих ножках или синтетический кошмар?
Мусоргский в «Бабе-Яге» создал один из самых мощных образов цикла — яростный, почти демонический.
Как ИИ справился с «нечистой силой»?
Промпт: «фолк-ударные, искажённые скрипки, бешеная скорость, как будто звук рвётся из динамиков».
В трек вшит фрагмент оригинальной пьесы — как голос из прошлого, прорывающийся сквозь цифровой шум.
Бит собран из сэмплов, созданных в Simpler, с эффектами дисторшна и pitch-shifting.
Обложка — психоделическая интерпретация часов-избушки Гартмана, но уже не изящных, а пугающе живых.
Вывод: Если Мусоргский рисовал Бабу-Ягу красками романтизма, то ИИ сделал её кибер-ведьмой — хаотичной, непредсказуемой, но всё такой же мощной.
Заключение: Что получилось, когда алгоритмы встретили классику?
Этот проект доказал: экспериментальная музыка — не просто игра с технологиями. Это мост между прошлым и настоящим, где:
Классика не теряет силы — она лишь звучит по-новому. Даже в цифровых искажениях «Бабы-Яги» угадывается её дикий дух.
ИИ — не волшебная палочка, а инструмент, требующий человеческого взгляда. Без ручной обработки в Ableton Live треки остались бы сырыми набросками.
Электроника и акустика не враги — в «Tuileries» детские голоса из XIX века сливаются с шумами, будто из разбитого радиоприёмника.
Конкурс завершён, альбом готов — но главный итог в другом. Эти три трека показали, что даже самая узнаваемая музыка может зазвучать свежо, если дать ей встретиться с технологиями — без страха и пафоса.
«Мусоргский писал о картинах. Мы написали музыку о музыке — и это не замкнутый круг, а спираль».
Где послушать? Альбом доступен на Bandcamp по ссылке:
