Сообщество - Советский киноклуб

Советский киноклуб

44 поста 34 подписчика

Популярные теги в сообществе:

5

Провокация ЦРУ против политики разрядки в 1960-м и её отражение в великолепном художественном фильме "Мы обвиняем"

Провокация ЦРУ против политики разрядки в 1960-м и её отражение в великолепном художественном фильме "Мы обвиняем"

Ровно 4 десятилетия назад, 24 февраля 1986 года, на экраны вышел великолепный художественный фильм "Мы обвиняем". Это историко-психологическая драма с элементами шпионско-политического детектива.

Картина имеет под собой реальную историческую основу: 1 мая 1960 года агент цру, американский лётчик Пауэрс, выполняя разведывательный полёт над территорией СССР с целью фотосъёмки военных и промышленных объектов Советского Союза, а также записи сигналов советских радиолокационных станций, был сбит, попал в КГБ, предстал перед судом и получил срок 10 лет; отсидел, правда, лишь полтора года.

Картина начинается с исторической справки. Василий Лановой, читающий в этом фильме закадровый текст, напоминает:

❌ после окончания Второй мировой войны сша были либо организаторами, либо как минимум участниками большинства военных конфликтов на всём земном шаре; 

❌ 19 раз на повестку дня американскими властями ставился вопрос о применении ядерного оружия, 4 раза – в отношении Советского Союза; Хиросима и Нагасаки подверглись атомным бомбардировкам со стороны сша;

❌ ежегодно американские войска, самолёты, корабли вводятся в действие почти во всех уголках мира...

Зачем цру понадобилась эта провокация с Пауэрсом?

К концу 1950-х гг. имело место некоторое потепление в отношениях между СССР и сша. Америку с официальным визитом посетил хрущев; готовился ответный визит Эйзенхауэра в Советский Союз.

В середине мая в Париже должно было состояться совещание глав правительств СССР, Англии, Франции и Америки, на котором курс на разрядку должен был быть закреплён официально.

Однако снижение темпов гонки вооружений грозило крупному американскому капиталу, военно-промышленному комплексу громадными убытками.

При капитализме спецслужбы и прочие силовые структуры в первую очередь обслуживают интересы именно крупного капитала, а потому цру без колебаний берётся за осуществление данной провокации.

Причём сделано это было в обход президента Эйзенхауэра, за несколькими месяцами ранее запретившего разведывательные полёты над территорией СССР до парижского саммита.

Только либерастнутые дегенераты могут верить, что президент Америки или любой другой капстраны избирается всенародным голосованием, после чего становится главой государства и может решать что-то глобальное.

На самом деле ещё Пифагор учил настоящий правитель – тот, о ком никто не знает. В эпоху диктата крупного капитала эта формула приобрела особый смысл, особую явственность.

Крупный капитал назначает президентов, которые затем покорно обслуживают его интересы – иную фигуру на 100 пушечных выстрелов не подпустят не то что к президентскому креслу, но даже и к т.н. "выборам".

Очевидность всего вышесказанного мы отчётливо видим на нашем примере. Как бы Эйзенхауэр-человек не симпатизировал СССР ещё со времён своего визита в Москву в 1945-м, как он не желал нормализации советско-американских отношений – ему во всей этой ситуации осталось только "умыться", будучи поставленным уже перед фактом, что крупный американский капитал решил продолжать конфронтацию с Советским Союзом, для чего и была устроена провокация с Пауэрсом.

Эйзенхауэра даже не поставили в известность. "Президенты уходят, а цру остаётся", – сказал даллес, подтверждая, что цру стоит выше президента; хотя црушники в американской иерархии тоже отнюдь не цари и боги – они тоже лишь прислуга крупного капитала!

Задним числом Эйзенхауэр потом заявил, что якобы лично дал распоряжение организовать тот разведывательный полёт Пауэрса.

Тем самым президент поставил себя даже не в глупое, а в идиотское положение, ведь в реальности он, наоборот, эти полёты запретил.

К слову, начиная с 1956 года американские разведывательные самолёты U-2 совершили как минимум несколько десятков преступно-шпионских вторжений в воздушное пространство СССР – и это только те полёты, о которых достоверно известно...

Да и менее чем за год до этой провокации с Паурсом Эйзенхауэр пел совсем другие песни: говорил, что американский народ хочет быть другом народа советского, что исторически наши народы всегда жили в мире; призывал к совместным советско-американским исследованиям в космической области...

Цру же изначально оказывалось в беспроигрышном варианте: собьют советские средства ПВО Пауэрса – на весь мир можно будет кричать о том, как "тоталитарный" СССР сбил беззащитный "гражданский" самолёт; не собьют – цру получит основательный разведывательный материал.

Капитализм ни в грош не ставит жизнь человека. Даже близкого человека. Неудивительно, что американские спецслужбисты немало постарались насчёт того, чтобы Пауэрс не попался в руки Советской власти живым.

Катапультное кресло было напрямую соединено со взрывным устройством, а сам пилот оказался снабжён иглой со смертельным ядом.

В личных разговорах Пауэрса накачали рассказами о том, как в КГБ якобы проводят допросы третьей степени, а также убедили в том, что советские средства ПВО в любом случае не смогут достать его самолёт.

Тем не менее игра пошла не по американскому сценарию: будучи подбит, Пауэрс прыгнул с парашютом и попал в руки советского правосудия живой и невредимый.

Однако цель инициаторов всё же была выполнена: саммит в Париже хоть и состоялся, но никакой речи о разрядке уже не велось; визит Эйзенхауэра в СССР был отменён; т.н. холодная война набирала обороты.

Главную роль – этого самого Пауэрса – в фильме сыграл выдающийся советский актёр Ремигиюс Сабулис, один из моих самых любимых и вместе с тем один из самых недооценённых советских артистов.

Это был актёр первой величины. Наличие Сабулиса в главной или одной из главных ролей (впрочем, в эпизодических он почт не снимался) – это уже была огромная заявка на то, чтобы фильм получился сильным, удачным.

Хотя такое перестроечное дерьмо, как "Полтергейст-90" и "На исходе ночи" от статуса дерьма не могло избавить даже наличие Ремигиюса в главной роли.

Однако позитивных примеров несравнимо больше: вспомним колоритную игру Сабулиса в таких сильных картинах, как "В двух шагах от "Рая", "Чужой случай", "Одинокий автобус под дождём", "Идеальное преступление", "Полёт через Атлантический океан", "Богач, бедняк", "Роман "alla Russа", "Американская трагедия".

Фильм "Мы обвиняем" занимает достойное место в этом ряду; к тому же сыгранная Ремигиюсом роль Пауэрса стоит особняком.

Во-первых, Сабулис традиционно играл положительных, а порой и героических персонажей. Здесь же его герой совершает преступление не просто уголовного, а международно-политического масштаба.

Во-вторых, роли Сабулиса как прибалтийского актёра традиционно дублировали другие артисты; а когда играет один, а озвучивает другой, то роль получается половинчатой, потому что озвучивание – это половина роли, а иногда даже больше.

В этом же фильме Сабулис наконец-то заговорил своим голосом: сыгравшему американского пилота актёру пригодился и прибалтийский акцент.

Пожалуй, самая сильная линия фильма – это психологическая – повествование о попытке личностного и мировоззренческого перерождения Пауэрса, очень чётко переданной Сабулисом.

Герой видит, что образ Советского Союза, слепленный лживой пиндосовской пропагандой и существовавший в его сознании, не имеет ничего общего с реальностью.

Всё то, о чём нам "лгали" в СССР, как известно, в итоге оказалось правдой; то же, о чём врала и продолжает врать капиталистическая, антисоветская пропаганда, действительно есть ложь.

По сути, в фильме Сабулис явил нам трёх разных Пауэрсов.

В первой половине первой серии его герой безмолвен – рассказывается о совершённом им полёте и предшествовавшей ему подготовке. Здесь пилот холодный, циничный, беспощадный. Очень пригодилась мимика, которая у советских прибалтийских актёров (у Сабулиса в т.ч.) была на высшем уровне.

Второй Пауэрс предстаёт перед нами, уже будучи арестован. Герой Сабулиса здесь менее хладнокровный, более погружённый в себя, в собственные раздумья, но по-прежнему уверенный в себе, не осознающий в полной мере того, что он натворил, а в случае чего кивающий на то, что он просто выполнял приказ.

На третьем этапе Пауэрс проникается симпатией к советским людям и советскому строю, переосмысливает свой поступок, хотя и сохраняет чувство собственного достоинства и определённую дистанцию от своих оппонентов.

Когда лётчику становится плохо, и требуется медицинская помощь, Пауэрс рьяно объясняет, что на его счету в Америке есть деньги и долго не может поверить, что медицина в Советском Союзе бесплатная. Даже для врагов.

Под влиянием внутренних размышлений и внешних факторов, понимая, что его предали, послали на смерть, Пауэрс публично (и, наверное, даже искренне) раскаивается в содеянном; и Сабулис очень хорошо показал этот сложный, неоднозначный, переменчивый образ смелого, но недальновидного Пауэрса.

Но были в фильме и куда менее сильные места. Очень уж невыразительным получился образ антагониста Пауэрса в исполнении Степана Олексенко, сыгравшего следователя КГБ по особо важным делам.

Олексенко был очень даже способным актёром, но здесь он, во-первых, совершенно не продемонстрировал ту хватку, ту пробивную мощь, которой должен обладать "важняк" госбезопасности.

Во-вторых, непонятно, почему следователь КГБ не испытывает никакой... Хотел сказать, классовой ненависти. Но понятно, что и в 1985-м, когда снимался фильм, и даже в 1960-м, когда имели место события, о которых в нём рассказывается, классовой ненависти уже не было.

Но ненависть от героя Олексенко всё равно должна была исходить. Идейная ненависть. Ты – чекист, по определению идейный человек, который должен защищать одну из самых возвышенных идей в истории человечества – идею социализма, антикапитализма.

А перед тобой враг – тот самый капиталист, который ради 30% прибыли пойдёт (вернее, уже пошёл) на любое преступление. Пусть даже враг этот действовал не по идейным, а по шкурным соображениям...

Ну хорошо, если и не ненависть, то хотя бы неприязнь к Пауэрсу как к человеку, пошедшему против твоей Родины, у майора Кузьмина должна была присутствовать. Но в фильме нет даже её.

В-третьих, и это, возможно, претензия уже к создателям фильма: почему в картине мы не увидели настоящего поединка между Пауэрсом и Кузьминым – настоящего столкновения двух личностей, двух характеров, двух мировоззрений, двух человек, представляющих противоположные лагеря?!

Насколько такой поединок мог бы сделать и без того классный фильм ещё сильнее! На деле же все допросы были показаны в форме довольно-таки непринуждённых бесед, когда следователь КГБ, такое ощущение, чувствовал себе не менее виноватым, чем американский шпион...

Более яркой получилась роль Сергея Яковлева, сыгравшего Генпрокурора СССР Руденко. Однако, во-первых, ему в целом тоже не удалось передать пробивную сущность высокопоставленного "силовика".

А во-вторых, Руденко – отрицательный персонаж нашей истории. В отличие, например, от выдающегося прокурора, сталинского соратника, товарища А. Я. Вышинского.

Вышинский, вопреки всем лживым мифам, очень много сделал для поддержания законности в сложные периоды нашей истории; а также, опять же вопреки антисоветским выдумкам, никогда не говорил про признание как про царицу доказательств – наоборот, яростно отстаивал обратное.

Имя, фамилию и отчество генпрокурора в фильме следовало заменить, либо вообще не называть. Ведь правильно же создатели картины поступили, когда упомянув о визите главы Советского правительства в сша, не назвали имя этого главы – ублюдка хрущева.

Сильное впечатление производит разве что обвинительная антиамериканская речь героя Яковлева в финале суда над Пауэрсом.

И опять же: насколько мягкотелым было советское правосудие! Прокурор говорит, что имеет все основания требовать для шпиона ВМН, но просит лишь 15 лет. Суд даёт только 10. На деле же Пауэрс отсидел всего полтора года.

Хотя для самого Пауэрса было бы лучше отсидеть эти 10 лет и остаться в Советском Союзе...

Может, к сожалению, а может, и нет, но концовку создатели фильма решили сделать не продолжающей линию раскаяния и преображения лётчика, а соответствующей тому, что было в реальности.

А в реальности Пауэрс вернулся в сша, написал книгу "Операция "Перелёт", где отверг собственное же раскаяние и утверждал, что войну против СССР на шпионско-разведывательном фронте надо продолжать, но только более тщательно и продумано.

Хотя очевидно, что Пауэрс эту книгу не писал, да и в принципе никто бы в сша не дал ему это сделать: цензура в сша была гораздо более жёстко, нежели в Советском Союзе, а авторами "Операции "Перелёт" были ребята из центрального разведывательного управления.

В возрасте 47 лет Пауэрс при невыясненных обстоятельствах был ликвидирован цру. Лётчик слишком много знал и был слишком разговорчив и на следствии, и на пресс-конференции с участием иностранных журналистов, и на суде – нужна была показательная ликвидация в назидание другим агентам цру.

Ну а в фильме достаточно хорошо раскрыты не только историко-драматическая, шпионско-политическая и личностно-психологическая линии, но и социальная.

Ведь Пауэрс не родился преступником – он им стал. Стал в результате того, что вынужден был жить то в бедности, а то и вовсе в нищете.

За решёткой лётчику приходит поразительная мысль: если его вина очевидна, то вся "вина" его родных заключается в том, что они были бедны и не могли вывести его "в люди".

Ведь рад бы человек жить и зарабатывать честным трудом, да капиталистические реалии не позволяют – приходится вербоваться в преступники.

Развивает эту мысль и отец Пауэрса, признавая вину семьи в случившемся: "Слишком много мы говорили о деньгах: деньги, деньги, деньги...".

Не потому ли в Советском Союзе уровень преступности был на порядок ниже, чем даже в развитых капстранах, не говоря уж про сегодняшнюю дырэфию или любую другую бывшую республику СССР – за исключением сохраняющей верность социалистическим идеалам Белоруссии?!

Собственно, исключительную ценность фильму придаёт то, что он и антиамериканский, и антикапиталистический! И это в 1986 году!

Картина в целом, безусловно, удалась. И в нравственно-воспитательном плане, и в художественном. Тут и удачно созданное и поддерживаемое на протяжении всей картины напряжение, и правильный баланс между динамикой и статикой, и хорошее раскрытие заявленных линий и тем.

Из актёрских работ нужно также отметить игру Эльзы Радзини, Карлиса Тренциса (родители Пауэрса), Мирдзы Мартинсоне (его жена).

Их роли бессловесны, однако актёры очень точно передают чувства, состояние своих героев: родители – боль и переживания, жена – некоторый морально-нравственный дискомфорт.

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью 1

"Циклон начнётся ночью" – один из лучших фильмов о разведчиках и о Великой Отечественной войне

"Циклон начнётся ночью" – один из лучших фильмов о разведчиках и о Великой Отечественной войне

30 декабря 1967 года на экраны вышел один из лучших фильмов о разведчиках и о Великой Отечественной войне – шпионский детектив "Циклон начнётся ночью".

Это действительно очень удачная, сильная и ценная картина, лучшая режиссёрская работа Армиды Неретниеце, умевшей снимать сильные детективные фильмы разных направлений: криминального ("Следствием установлено"), психологического ("Смерть под парусом"), политического ("Последний визит").

И вот здесь перед нами сильный шпионский детектив. Шпионский киножанр тогда ещё совершенно не был развит у нас, поэтому такой классный фильм особенно ценен. Собственно, в те годы, по случаю 50-летия органов государственной безопасности СССР, вышел целый ряд картин шпионской направленности.

Некоторые получились дерьмовыми ("По тонкому льду", "Игра без правил", "Выстрел в тумане"), большинство – средними, а вот "Циклон начнётся ночью", конечно, был прекрасен.

Именно Неретниеце была одной из тех, благодаря кому шпионский киножанр вышел у нас на качественно новый уровень, и сильные фильмы данной направленности были поставлены на поток. Но даже после этого картин про разведчиков, которые можно было бы поставить выше "Циклона", вышло не так уж много – настолько высоко была задана планка.

Второй важнейший момент: фильм получился сильным даже несмотря на то, что бы сделан без актёров первой величины.

Главную роль – советского разведчика "Либеля", успешно выполняющего задание в стане нацистского врага – здорово исполнил молодой Анатолий Ромашин, это лучшая его роль из того, что я видел.

Обычно Ромашин играл каких-то слабых, тщедушных, а порой просто бесхребетных героев. Собственно, он и не был таким уж сильным актёром – в противном случае его не эксплуатировали бы в этих однотипных и второстепенных ролях, которые Ромашин исполнял, конечно, не плохо, но и без явного блеска.

Здесь же актёр сыграл, во-первых, центральную роль, во-вторых, создал классный героический образ энергичного, находчивого разведчика, в противовес будущим героям Ромашина, бывшего человеком с крепчайшим стержнем. Конечно, в этом была режиссёрская заслуга Неретниеце.

Другого советского разведчика – Мишеля, нелегала, внедряющегося к врагу под чужой легендой, прекрасно сыграл Пётр Горин. Это была его единственная главная роль в кино – вновь Неретниеце удалось то, что не получилось у других режиссёров.

Капитана Шварцбрука, нацистского фанатика, хорошо сыграл Леонид Сатановский – талантливый, но всё же раскрывший свой большой потенциал актёр; хотя любители жанра наверняка помнят фильм "Смерть на взлёте", где Сатановский превосходно играет вражеского спецслужбиста.

Запоминающиеся образы в этом фильме также создали Велта Лине (пробивная женщина-офицер СД), Лев Перфилов (глуповатый обер-лейтенант), Анатолий Азо (циничный гестаповец).

Третий важный момент: "Циклон начнётся ночью" – один из немногих фильмов, затрагивающих очень важную, но малоисследованную тему радиоигр, блестяще проводимых фронтовыми чекистами во время Великой Отечественной войны. А ведь каждая успешная радиоигра с противником – это не только эффектный сюжет для фильма, книги или документальной картины, но и тысячи спасённых жизней на фронте и/или в тылу!

"Циклон" начнётся ночью" длится 75 минут и поражает своей органикой: абсолютно ничего в этом фильме не хочется ни убрать, ни изменить, ни добавить. Всё – сцены, диалоги, сюжетные повороты, общая динамика развития событий, актёрские образы – всё получилось попаданием в яблочко!

В общем, прекрасный фильм из золотого фонда картин о разведчиках и о Великой Отечественной войне; пусть этой самой войны в картине нет, но война ведь, как говорилось в другом великом фильме – это не только кто кого перестреляет, но и кто кого передумает. Об этом и рассказывает картина "Циклон" начнётся ночью"

Приятного просмотра!

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью

28 декабря – Международный день кино

28 декабря – Международный день кино

28 декабря – Международный день кино. В этот день хочется говорить в первую очередь о том кино, которое снимали в СССР! Советские фильмы и в художественном, и в нравственно-воспитательном аспекте – это вершина всей истории мирового кинематографа.

Человек, который прочувствовал, вошёл во вкус советского кино, никакое другое кино смотреть уже не сможет; отдельные фильмы – да, но признавать какой-то другой кинематограф в целом – нет. Могу сказать это по себе. И вовсе не потому что я оголтелый фанатик всего советского, в т.ч. советских фильмов.

Скорее, наоборот: чем больше я проникаюсь советским духом (в т.ч. через фильмы), тем больше люблю СССР; и с другой стороны, чем больше вижу современные дырэфийские или голливудские фильмы, тем больше люблю фильмы советские!

В лучших советских фильмах, помимо высоты художественного и нравственно-воспитательного компонентов, были продуманные, красиво закрученные сюжеты и отдельные сюжетные линии; была прекрасная индивидуальная игра актёров с глубоким раскрытием кинообразов, с яркими, насыщенными диалогами/монологами; над советскими картинами специально трудились композиторы и профессиональные консультанты. Не удивительно, что в результате получались целостные и удачные, а во многих случаях – шедевральные фильмы.

В тех же голливудских фильмах почти ничего из выше перечисленного нету. Не стало этого и в наших фильмах, когда к власти в середине 80-х гг. прорвались либерасты-дерьмократы, когда состоялся печально известный V съезд кинематографистов, после которого либерасты утопили отечественный кинематограф в чернушности, вульгарщине, безыдейности и антихудожественности.

С той поры наш кинематограф так и лежит на дне, и выражаясь языком сегодняшнего дня, он гораздо ближе к тому, чтобы пробить это самое дно, нежели к тому, чтобы хотя как-то с него приподняться...

Так уж устроен мир, что копия [почти] всегда будет хуже оригинала; а если и оригинал (западноевропейские и американские фильмы) – дерьмовый, то копия (наши фильмы, в которых режиссёры, которые со времён Перестройки стараются подражать тому, что снимают в Сша и Европе), будет ещё бездарнее.

В этом можно убедиться, глядя на тысячи бездарных, безнравственных, бессодержательных, безвкусных, безыдейных недофильмов, снятых у нас по западно-америкосовским шаблонам, начиная со времён той самой проклятой Перестройки.

Ну а главная заслуга советского кино – это выше указанная нравственно-воспитательная сторона. В фильмах, которые снимали в Советском Союзе, чётко показывалось: добро – это добро, зло – это зло; добрым быть нужно и правильно, злым быть нельзя, за это ты будешь наказан.

Тогда для либерастской идеологии в целом, и для либерастского искусства в частности характерно в лучшем случае размывание границ добра и зла, в худшем – их перемена местами. Неудивительно, что преобладающие сегодня либерастские фильмы, либерастские СМИ, либерастские книги породили в нашем обществе огромное количество всяких моральных уродов.

А неужели в СССР не было таковых и неужели сегодня нет хороших людей? Конечно, везде и всегда были, есть и будут как достойные люди, так и люди дерьмовые. Однако их соотношение бывает разным – вот в чём вся суть!

Во-первых, в СССР достойных, честных, порядочных, отзывчивых, нестяжательных людей было гораздо больше, чем в нынешней либерастическо-дерьмократической дырэфии!

Во-вторых, достойные люди в СССР появлялись и существовали благодаря системе (в частности, благодаря государственной воспитательной политики, в т.ч. через искусство, важнейшим видом которого и является кинематограф), а в дурэфии они появляются и существуют вопреки системе!

Скажите (только честно!), где больше шансов сформировать достойного человека: там, где люди растут и воспитываются на таких фильмах, как "А зори здесь тихие", "Майор "Вихрь", "Аты-баты, шли солдаты" или там, где нравственными ориентирами для людей является что-то вроде "Бумера", "Бригады", камеди клаб и бесчисленных ситкомов на стс-тнт, которые один другого бездарнее и вульгарнее?!?!?!

Чисто в художественном плане голливудский, дырэфиский, западный и прочие кинематографы – это тоже полное дерьмо в сравнении с кинематографом Советским: там и близко не могли и никогда не смогут снять ничего, что можно было бы поставить рядом с Советскими киношедеврами – такими как "Джентльмены удачи", "Семнадцать мгновений весны", "Большая перемена", "Адъютант его превосходительства", "Вариант "Омега" и др.

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический Живой Журнал

Мой кинематографический телеграм-канал

Мой кинематографический Яндекс.Дзен

Показать полностью
507

Леонид Филатов – бриллиант советского кинематографа1

Леонид Филатов – бриллиант советского кинематографа

24 декабря – день рождения выдающегося советского актёра Леонида Филатова (1946-2003). Филатов – настоящий самородок, артист первой величины, выделявшийся даже на фоне других советских актёров, когда планка была очень-очень высокой.

Мне как большому почитателю детективных фильмов в первую очередь интересны роли Филатова именно в картинах данного жанра. В 1983-м на экраны вышли сразу 2 фильма, в которых актёр убедительно, натурально сыграл уголовника: "Грачи" ("Ты Эдика Хачатурова знаешь?!") и "Из жизни начальника уголовного розыска".

В сильной криминальной драме "Грачи" его герой – закоренелый и, если так можно сказать, идейный бандит, который в конце фильма заслуженно получит ВМСЗ и основной жизненный мотив которого – это злоба, ненависть.

Таким же он хочет видеть и младшего брата, которого, формально желая ему добра, по сути, тоже ненавидит, толкая по своим стопам. Об этом и повествует фильм.

В картине "Из жизни начальника уголовного розыска" Филатов классно играет хоть и завязавшего, но всё же не потерявшего наклонностей уголовника, который, правда, к концу фильма всё же исправляется.

Роль же того самого начальника уголовного розыска, который в своё время, как говорится, оформлял персонажу Филатова командировку в места не столь отдалённые, хорошо исполняет Кирилл Лавров.

О психологическом поединке между двумя антагонистами и рассказывает этот фильм, получившийся в итоге удачным благодаря яркому контрасту: спокойный, уравновешенный герой Лаврова против взбалмошного, агрессивного героя Филатова.

Леонид Алексеевич в этом фильме ещё и здорово поёт ("Когда воротимся мы в Портленд").

Важно и то, что Филатову, с одной стороны, удалось сделать так, что его отрицательные персонажи были сильными, колоритными в художественном плане, а с другой – что они не были притягательными, не вызывали симпатий и желания быть таким же.

А уже в следующем году Филатов дважды сыграл противоположную роль – скрупулёзного, честного следователя-правдоруба в картинах "Соучастники" и "Петля".

Правда, "Соучастники" – нудноватый, малодинамичный фильм, там герой Филатова вынужден копаться в делах прошлого, и его образ, как и вся картина, получается несколько скомканным.

А вот "Петля" – отличный трёхсерийный фильм, один из лучших сериалов про милицию, своеобразное продолжение трёхсерийного же "Инспектора Лосева", вышедшего неудачным – возможно, потому что там не было Филатова.

В "Петле" Филатов в образе борца за правду, от эпизода к эпизоду тщательно идущего по цепочке преступления, раскрывается не менее ярко и убедительно, чем в образе злодея в предыдущих фильмах.

Снимался актёр не только в криминальных, но и в политических детективах. По проценту успешных фильмов данный жанр был одним из сильнейших в советском кинематографе.

К двум удачным политическим детективам – "Европейская история" и "Загон" – приложил свой талант и Филатов, причём опять же сыграв во многом противоположные роли.

"Европейская история" – не только удачный, но и жизненный фильм, поднимающий темы неонацизма и отсутствия свободы на Западе.

Филатов здесь играет нейтрального персонажа – журналиста, из-за определённой личной недальновидности оказавшегося смятым под ударами капиталистического молота.

"Загон" опять же повествует о реальных событиях – государственном перевороте и убийстве президента Египта Анвара Садата, осуществлёнными американцами в 1981 году.

Фильм вышел чудом, т.к. горбачёвцы, желавшие быть в т.ч. и лучшими американцами, не хотели выпускать картину, правдиво рассказывающую о вмешательстве сша во внутренние дела других стран и о международных преступлениях американцев.

Леонид Алексеевич снова здорово исполняет роль злодея – коварного црушного спецслужбиста, тоже, правда, оказавшегося в итоге уничтоженным, но вполне заслуженно.

В историко-политическом фильме "Чичерин", посвящённом становлению советской дипломатии, Филатов хорошо сыграл главную роль – Георгия Чичерина, Народного комиссара иностранных дел СССР. Глава НКИД получился в исполнении Филатова в целом выдержанным, незлобным, но твёрдым, идейным.

За роль Чичерина актёр получил приз как исполнитель лучшей мужской роли на 25-м Международном кинофестивале в Карловых Варах. А ведь это далеко не лучшая роль Филатова – в том смысле, что были ещё более сильные.

В великолепнейшей исторической драме "Берега в тумане" актёр прекрасно сыграл большевика-агитатора из 20-х гг. Это, наверное, самый сильный фильм, в котором снимался Леонид Алексеевич.

Ну и, конечно, знаменитая пьеса "Про Федота-стрельца, удалого молодца", которую Филатов сам сочинил и сам же блестяще исполнил – это ещё один повод говорить о Леониде Алексеевиче как о ценном бриллианте Советского кинематографа.

В 90-е, когда захватившие власть либерасты окончательно потопили отечественный кинематограф в чернушности, вульгарщине и антихудожественности, Филатов перестал сниматься, однако не ушёл из мира кино, а делал и вёл знаменитую передачу "Чтобы помнили", посвящённую советским актёрам.

Уверен, глядя на крушение страны и крушение кинематографа, на количество сломанных в 90-е актёрских жизней и актёрских карьер, Леонид Алексеевич проклинал устроивших всё это л*бералов и мечтал о том, что России когда-нибудь вновь выпадет счастье иметь социалистический строй и Советскую власть.

Ведь социалистический строй и Советская власть – это когда на экранах Леонид Филатов, Вячеслав Тихонов, Юрий Гуляев, Маргарита Терехова, Юрий Соломин. Л*берализм – когда моргенштерны, басты, лолиты, шнуровы, криды; ведь Социализм – великая созидательная, а л*берализм – великая разрушительная сила...

В противном случае почему же у нас за 35 лет л*берального гнёта и близко не появилось ни одной личности, которую можно было хотя бы в радиусе 100 километров поставить рядом с Леонидом Филатовым, Вячеславом Тихоновым, Юрием Соломиным?!

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью 1
99

Воевал, дошёл почти до Берлина, имел боевые награды, но врагов играл часто и здорово: к 100-летию со дня рождения Николая Прокоповича

Воевал, дошёл почти до Берлина, имел боевые награды, но врагов играл часто и здорово: к 100-летию со дня рождения Николая Прокоповича

4 ноября – день рождения замечательного советского актёра Николая Прокоповича (1925-2005).

Прокопович был участником Великой Отечественной войны, имел фронтовое ранение и боевые награды, однако в кино очень часто и на достаточно высоком уровне играл нацистов.

Благодаря некоторому внешнему сходству с гиммлером, Прокопович неоднократно исполнял на экране роль этого персонажа: в одном из главных шедевров советского и мирового кинематографа "Семнадцать мгновений весны"; в сильном фильме "Родины солдат", посвящённом Герою Советского Союза, генералу Дмитрию Карбышеву; в третьем фильме трилогии про легендарного партизанского командира Сидора Ковпака "Карпаты, Карпаты".

Однако в число лучших данные роли Прокоповича не входят просто потому, что в этих небольших кинообразах кабинетного персонажа актёру, как говорится, почти негде было развернуться.

Более яркий и живой представитель нацистской Германии получился у Прокоповича в фильме "Назначаешься внучкой".

Эта картина известна в первую очередь благодаря мощнейшей игре Бориса Андреева в роли советского подпольщика. Прокопович же сыграл немного комичного коменданта, в частности, здорово изобразив немецкий акцент.

Конечно, запомнился Прокопович ролью майора абвера Вильгельми в трилогии про "Сатурн", где он образовал гармоничный актёрский дуэт с Михаилом Волковым, сыгравшим советского разведчика, своего среди чужих.

Наиболее удачным фильмом этой трилогии стал "Бой после победы", где переметнувшийся герой Прокоповича работает уже на спецслужбы США.

Эпизод, когда герой Волкова в некотором порыве отчаяния признаётся Вильгельми, что всё это время работал на Советский Союз – это киношедевр.

Также разного рода нацистов Прокопович сыграл в картинах "Щит и меч", "Фронт в тылу врага", "Время выбрало нас".

Здорово исполнял Прокопович и иные отрицательные роли. В частности, сыграл бандитов в фильмах "Двойной обгон", "Шествие золотых зверей", "Человек, который сомневается".

Между появлением в СССР жанра боевика и крушением советского кинематографа у нас всё же успели снять целый ряд очень достойных фильмов этого жанра – как приключенческих, так и криминальных.

Один из таковых – "Двойной обгон" с блистательным Витаутасом Томкусом, где Прокопович очень органично смотрелся в роли главаря контрабандистов; и жаль, что роль эта была совсем небольшая, неразвёрнутая.

Что касается положительных ролей в детективных картинах, то Прокопович известен ролью полковника советской контрразведки в знаменитой шпионской тетралогии про Резидента.

Но удачными эти роли Прокоповича, откровенно говоря, не получились. И дело здесь не столько в актёре; опять же это вечная проблема любого кинематографа.

Дело в том, что в шпионских и детективных картинах разведчики, оперативники, следователи зачастую получаются яркими, выразительными, гармоничными, а вот их кабинетные начальники, не имея места для развёртывания образа, выходят какими-то неживыми, неестественно-карикатурными.

Снимался Прокопович и в других сильных фильмах. В частности, в пронзительной военной драме "Законный брак" актёр сыграл военкома, перед которым ярко "выделывался" очень хотевший на фронт герой Игоря Костолевского.

В удачном историко-биографическом фильме "Слуша-ай", посвящённом товарищу Ф. Э. Дзержинскому, Прокопович исполнил роль ротмистра. Один из центральных моментов фильма – психологический поединок между ротмистром и молодым Дзержинским, которого прекрасно сыграл Юльен Балмусов.

При всём при этом Прокопович не был сугубо драматическим актёром: в 1972-м блистательный советский режиссёр Виллен Азаров, у которого Прокопович снимался в фильмах про "Сатурн", раскрыл артиста в комедийном образе.

В одной из лучших советских комедий "Неисправимый лгун" Прокопович прекрасно сыграл в дуэте с Георгием Вициным, исполнив роль заведующего парикмахерской Мымрикова, начальника Тютюрина (фамилия героя Вицина).

И очень странно, что та яркая роль так осталась для Прокоповича единственной комедийной. Не понимаю, почему режиссёры ни до, ни тем более после "Неисправимого лгуна" не использовали Прокоповича в комедийном амплуа!

Через 10 лет после "Неисправимого лгуна" Прокопович сыграл, правда, в комедийном фильме "Берегите мужчин", но там и его роль была чисто эпизодической, и сам фильм вышел менее удачным, чем картина Азарова.

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью
78

Выдающийся СОВЕТСКИЙ актёр Евгений Леонов

2 сентября – день рождения замечательного Cоветского актёра, достойного человека Евгения Леонова (1926-94).

Леонову покорялись самые разные кинообразы. К примеру, на начальном этапе его карьеры режиссёры использовали актёра в образах несерьёзного, подленького, малодушного человека: роли шофёра в фильмах "Дорога" и "Дело Румянцева".

Этот же образ, но в гораздо более безобидном и комичном варианте Леонов воплотил в картинах "Улица полна неожиданностей" (милиционер) и "Полосатый рейс" (лже-дрессировщик).

Мне же, как большому почитателю детективного жанра, особо дороги роли следователя, ярко сыгранные Леоновым в фильмах "И это всё о нём" и "Длинное, длинное дело"; вроде бы это не его образ, однако всё равно получилось очень удачно.

Особенно в картине "И это всё о нём", где было целых 6 серий, требовавших от Леонова глубокого раскрытия образа капитана уголовного розыска, скрупулёзно распутывающего сложное дело, и это ему удалось прекрасно.

Ещё один фильм, в котором актёр классно исполнил несвойственную для себя роль – историческая картина "Первый курьер", посвящённая выдающемуся болгарскому революционеру Ивану Загубанскому. В активе Леонова здесь не большая, но колоритная роль жандармского полковника, антагониста Загубанского.

И, конечно, центральные роли, блистательно сыгранные Леоновым в "Джентльменах удачи" и "Большой перемене" – двух безоговорочно лучших советских комедиях, двух выдающихся шедеврах мирового искусства!

В первом случае актёр органично исполнил 2, а по сути, даже 3 роли: заведующий детским садом ("В цистерне, где мы ехали, случайно оказался цемент. Верхняя одежда пришла в негодность. Мне очень неловко... Прошу Вас, одолжите мне 19 рублей 40 копеек на 2 дня"), уголовник-рецидивист ("Пришить" бы вас, да возиться некогда") и заведующий детским садом, внедрённый к бандитам под легендой уголовника-рецидивиста ("Вежливость – лучшее оружие вора! Ты – на третьем, ты – на пятом. Выполняйте!").

Таким образом, в "Джентльменах удачи" герой Леонова выполняет функции уже даже не следователя, а оперативника, внедрённого в банду – конечно, с поправкой на то, что это не настоящий криминальный детектив, а комедийный.

Незадачливый возрастной ученик вечерней школы, шофёр (снова) Степан Семёнович Леднёв из "Большой перемены" – ещё одного гениальнейшего фильма – тоже получился в исполнении Леонова очень гармоничным.

Учащийся 9 "А", посещавший школу вопреки запретам дочери, входивший в класс через окно, изучавший историю по "научному методу" и "немонтировавшийся с партой" – выдающаяся роль актёра!

Слава Советскому Союзу, чья социалистическая культура в больших количествах генерировала Личности уровня Евгения Леонова, Георгия Вицина, Эдуарда Хиля, Юрия Соломина, Вячеслава Тихонова, Льва Яшина!

Ну а либepacтская культура дыpэфии способна генерировать лишь [censored] вроде п**лa в*ли, м****нштepна, г**ика х****мова, б*сты, д**и м***xина и прочей бездарнейшей швали, кою в Советском Союзе к широкой аудитории даже на 100 пушечных выстрелов бы не подпустили!!!

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью 3

Большой мастер сильных и острых многосерийных фильмов: ко дню рождения Семёна Арановича

Большой мастер сильных и острых многосерийных фильмов: ко дню рождения Семёна Арановича

23 июля – день рождения замечательного советского режиссёра Семёна Арановича (1934-96). Это был большой мастер по созданию сильных и острых многосерийных фильмов.

Первым таковым стал в 1971 году "Красный дипломат", посвящённый видному революционеру, одному из основоположников советской дипломатии Леониду Красину.

В СССР умели снимать сильные фильмы про революционеров: без пропагандистского пафоса, без искусственной героизации и идеализации, без карикатурности.

Вспомним, например, "Особых примет нет", "Слуша-ай!", "Николай Бауман", "Незабываемый 1919 год", "Чичерин" и др. "Красный дипломат" занимает достойное место в этом ряду.

Главную роль хорошо исполнил Виктор Бурхарт, знакомый широкой публике в первую очередь по блистательному военному детективу "Кодовое название "Южный гром", где актёр ярко сыграл предателя – коварного, отлично подготовленного разведчика абвера Панкова.

Здесь Бурхарт играет уже положительного персонажа – выдержанного, твёрдого, идейного Красина, настоящего революционера первой четверти ХХ века.

В фильме можно также насладиться игрой Афанасия Кочеткова в роли Максима Горького, Ии Саввиной в роли Веры Комиссаржевской, Донатаса Баниониса в роли Саввы Морозова и др.

В 1980-м на экраны вышел великолепный 3-серийный фильм "Рафферти", сделанный в жанре политической драмы-расследования с элементами детектива.

В этой увлекательной картине прекрасно сыграли Олег Борисов, Евгения Симонова, Армен Джиграхянян, Лариса Малеванная и др.

Борисов был выдающимся актёром, превосходно исполняющим любые развёрнутые роли: и взбалмошного авантюриста ("Крах инженера Гарина"), и спокойного, уравновешенного следователя ("Кража", "Остановился поезд"), и др.

Но тут роль нечистоплотного, изобретательного, изворотливого профсоюзного дельца Джека Рафферти была ему особенно "к лицу".

Очень удачными вышли и дуэты Борисова с Е. Симоновой, сыгравшей его глуповатую подругу, и А. Джигарханяном, исполнившим роль соратника Борисова-Рафферти, опять же глуповатого гангстера из Италии.

Фильм в целом великолепен, хотя именно в нём впервые проявились садистские наклонности Арановича. Проявились они в финальной сцене, когда герой Джигарханяна расстреливает из автомата героя Борисова. Последний уже давно мёртв, а первый всё пускает одну очередь за другой.

Отчасти это было оправдано: интенсивная стрельба как бы выплёскивала тот накопившийся негатив, что Рафферти всей своей жизнью, всей своей натурой вызывал у зрителя на протяжении трёх серий.

Однако в нашем доперестроечном кинематографе даже в подобных случаях столько стрельбы и крови едва ли где-то можно было встретить: Советская власть берегла психику зрителя.

И не только психику. Ведь любое насилие на экране (даже если это, к примеру, расстрел красноармейцами фашистов) повышает у зрителя чувство агрессии.

У кого-то возникнет желание воплотить в жизнь увиденное на экране насилие, и сделать это уже не по отношению к фашистам или другим преступникам, а по отношению к ни в чём не повинным людям.

Именно благодаря её величество Цензуре уровень преступлений и правонарушений в доперестроечном СССР был ниже, чем в бесцензурных США и Западе.

Ну а в проклятую Перестройку этот уровень резко подскочил в том числе и потому что цензуру убрали, и на зрителей с экранов хлынули чернуха, стрелялки и мордобои.

И вот ещё что. В СССР сняли немало шедевральных фильмов про Америку: "Богач, бедняк", "Мираж", "Документ "Р", "Американская трагедия", тот же "Рафферти" и др.

И посмотрите, как в этих фильмах изображалась Америка: не было никакого даже намёка на искусственное очернение американской действительности.

А теперь сравните с тем, как Советский Союз показывается в пиндоcoвских фильмах и в фильмах, снятых у нас начиная со времён Перестройки, когда контроль над идеологией (в т.ч. кинематографом) захватили пиндосовские кураторы...

В 1985-м Аранович снял знаменитое 6-серийное "Противостояние", где детективная линия была уже основной.

Этот фильм завершил серию сильных многосерийных картин, повествовавших о разоблачении бывших нацистских преступников, оставшихся в своё время без наказания.

Ранее были "Без права на пощаду", "Человек в проходном дворе" и "Совесть". Также данная тема упоминалась в таких удачных картинах, как "Без срока давности", "Ларец Марии Медичи", "Государственный преступник", "Чужое имя" и др.

На сей раз садистские наклонности режиссёра сказались в том способе, которым главный герой умерщвлял своих жертв, пусть в самом фильме это и не было показано.

Но в любом случае картина выдалась чрезмерно мрачной и тяжёлой, и даже концовка, где главный злодей оказывается обезврежен, сделана не в характерной для советского доперестроечного кинематографа оптимистичной манере, а в угнетающе-депрессивной.

Картину украшает поединок прекрасно сыгравших Андрея Болтнева и Олега Басилашвили, пусть за все 6 серий их герои так и не пересеклись.

Болтнев прекрасно исполнил роль злодея в детективе "В полосе прибоя" – это мой самый любимый фильм, фильм, в который я неистово влюблён уже много лет.

Там красной нитью через всю картину проходит поединок между нечистоплотным подполковником уголовного розыска в исполнении Болтнева и его антагонистом, майором розыска, которого выдающимся образом сыграл Владимир Кузнецов.

Здесь Болтнев тоже очень убедителен и в роли злодея в целом, и в своих дуэлях с оппонентами в частности.

Что касается Басилашвили, то к нему, конечно, нужно относиться очень негативно, как и к любому антисоветчику; но полковника Костенко он в этом фильме сыграл достаточно мощно.

Особенно на контрасте с тем, какой неудачный, даже нелепый Костенко получился из Василия Ланового в дилогии Петровка, 38/Огарёва, 6 несколькими годами ранее.

Это было странно, если учесть, что лучшая роль Ланового (из того, что я видел) – это роль полицейского в фильме "Соучастие в убийстве". Впрочем, то был удачный фильм, а дилогия Петровка, 38/Огарёва, 6 – это провал.

Играя в "Противостоянии", Басилашвили, наверное, вдохновлялся тем, что в фильме его герой по сути явный антисоветчик, носящий в кармане фигу...

Эпизодические роли в картине классно исполнили Вера Быкова-Пижель, Александр Казаков, Вячеслав Парменов, Михаил Воронюк и др.

Собственно, одна из заслуг Арановича в том, что он снял сильный 6-серийный фильм без актёров первой величины. Даже Басилашвили, как ни крути, артистом первой величины, исполнителем уровня Юрия Соломина или того же Борисова, никогда не был.

Ну и 6-серийная "Большая игра" – тоже детектив (местами даже триллер), тоже 6-серийный и тоже удачный.

Вспоминая, сколько антисоветчины (и открытой, и латентной) было в "Противостоянии", сделанном ещё в 1985 году, я полагал, что в "Большой игре", снятой в 1988-м, её будет куда больше.

И насколько же приятно я был удивлён, когда ни антисоветчины, ни прочей мерзости, захлестнувшей наш кинематограф после проклятого V съезда кинематографистов, в "Большой игре" по большому счёту не оказалось!

Конечно, вставить антисоветчину в "Большую игру" было затруднительно, т.к. действие фильма происходит не в Советском Союзе, а в двух других местах: в вымышленной латиноамериканской республике Гаривас и в Западной Европе.

Но в проклятую Перестройку было немало "мастеров", которые и такой фильм запросто напичкали бы антисоветчиной: в те годы режиссёрам и сценаристам премного доплачивали за антисоветизм, за чернушность, за то, чтобы фильмы были направлены на нравственную, умственную, культурную деградацию зрителя.

К сожалению, нашлось много продажных ублюдков, за деньги снимавших (да и по сей день продолжающих снимать) всякое непотребство. И уважение Арановичу за то, что он в "Большой игре" не пошёл по этому пути!

Фильм получился сильный, но опять же чрезмерно тягостный: заведомо лишняя стрельба, лишняя кровь учерняют эту картину, понижают её капитализацию.

И если в "Противостоянии" финал был тяжёлым, депрессивным, но всё же в целом оптимистичным, то здесь он под стать большинству фильмов тех лет оказывается даже не просто мрачным, а максимально трагичным.

Осторожно, дальше будет спойлер. В концовке гибнут почти все положительные герои – и в Гаривасе, и в Европе. Зло торжествует по полной программе.

В живых остаётся лишь советский журналист Степанов, однако он получает сильную психологическую травму и надолго (если не навсегда) оказывается выведен из Большой игры.

Но даже с учётом всего этого "Большая игра" – удачный, один из последних по-настоящему сильных отечественных фильмов.

Ещё один повод восхищаться Арановичем – то, что "Большая игра" – антиамериканский фильм. Снять в 1988 году антиамериканскую картину – это просто подвиг!

Хотя и в те годы в нашем кинематографе были те, кто, в отличие от бесхребетного либерастского политического руководства страны, не желал стелиться под пиндосов и делал антипиндосовские фильмы: "Государственная граница. Солёный ветер", "Проект "Альфа", "Государственная граница. На дальнем пограничье", "Загон" и др.

Причём Арановича и других создателей "Большой игры" не обвинишь в искусственном разжигании антиамериканских настроений: картина основана на реальных событиях.

Хоть Гаривас и вымышленная страна, но прототип её абсолютно реальный – Гренада, куда пиндосы вторглись в 1983 году. А сколько десятков стран, в которых они осуществили цветные перевороты и которые были в итоге переведены под внешнее пиндосовское управление!!!

Главную роль в "Большой игре" блестяще исполнила красавица Елина Калинова: и девушка красивая, и играет здорово; просто заглядение. При этом Калинова, видимо, не была профессиональной актрисой.

На кино-театр.ру в её активе значатся лишь 2 роли, первая из которой была в этом фильме; а в болгарской (равно как и в российской) википедии даже нет страницы, посвящённой Калиновой.

В других главных ролях здорово сыграли Владимир Гостюхин, Веселин Ранков, Александр Калягин.

К слову, Арановичу вновь удалось сделать сильную многосерийную картину с достаточно скромным – по крайней мере, по именам – подбором актёров.

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью 1
72

Главный чекист советского кинематографа и не только: к 90-летию со дня рождения Юрия Соломина

Сегодня ровно 90 лет со дня рождения блистательного советского актёра и прекрасного человека Юрия Соломина (1935-2024), превосходно сыгравшего в таких сильных фильмах, как "Адъютант его превосходительства", "Четвёртый", "Право на прыжок", "Блокада", "Инспектор уголовного розыска", "Сувенир для прокурора", "ТАСС уполномочен заявить".

Именно Соломин в "Адъютанте..." создал первый в советском кинематографе глубокий и вместе с тем прекрасно раскрытый образ выдающегося, предприимчивого и самоотверженного разведчика, успешно работающего в стане врага в критический момент истории.

Капитан, а в действительности сотрудник ВЧК Кольцов не имел профессиональной подготовки, но потрясающим образом сочетал в себе интеллектуальный героизм и героизм физический.

И главное, что это был не фальшиво-карикатурный героизм, не пиндосовская суперменщина, а реальный, мужественный образ идейного, самоотверженного чекиста.

Позже образ советского разведчика Соломин успешно продолжил в другом шпионском сериале – "ТАСС уполномочен заявить", сыграв полковника КГБ Славина.

Правда, там герой Юрия Мефодьевича уже профессионально подготовленный спецслужбист; и не разведчик, а наоборот – контрразведчик, пусть и действующий на чужой территории.

Чекиста актёр сыграл и ещё в одном шпионско-приключенческом фильме – двухсерийном "Квартете Гварнери", но это уже менее сильная картина, нежели "Адъютант..." и "ТАСС...".

К слову, в "ТАСС уполномочен заявить" начальника героя Соломина сыграл Вячеслав Тихонов. Соломин и Тихонов – два главных чекиста, два лучших разведчика советского и мирового кинематографа!

И так трудно определить, кто из них сильнее. С одной стороны, образ Тихонова-Штирлица более развёрнут: на протяжении всех 12 серий "Семнадцати мгновений весны" он является центральным персонажем.

В свою очередь у Соломина 4 серии героической работы в тылу врага в главной роли "Адъютанта..." (роль разведчика он начинает выполнять со 2-й серии) и 10 серий в "ТАСС...", где он не является главным героем.

А с другой стороны, Штирлиц-Тихонов – это профессиональный разведчик, тогда как Кольцов-Соломин никакой соответствующей подготовки не проходил и действует экспромтом, опираясь исключительно на незаурядность собственной личности.

Славин-Соломин – профессиональный чекист, но он разведчик с приставкой "контр" и, действуя в тылу врага, опять же занимается в целом несвойственной для себя работой.

Более того, Кольцов – это не просто не спецслужбист, он военный. А военные к спецслужбистам всегда относились довольно пренебрежительно, хотя должно быть наоборот: cпецcлужбы умеют решать те же задачи, что и вoopужённые cилы, но только с гораздо меньшими жертвами, потерями и разрушениями.

И в "Адъютанте" это прекрасно показано: если бы эшелон с танками попал к белым, РККА, наверное, всё равно одержала бы победу, но только ценой гораздо больших жертв, а чекистская гениальность Кольцова-Соломина позволила этих самых жертв избежать!

Сильные в художественном и нравственно-пропагандистском плане кинообразы Соломин создал в картинах "Блокада" (майор РККА Звягинцев), "Инспектор уголовного розыска" (майор милиции Головко), "Сувенир для прокурора" (прокурор Измайлов).

Из этого же ряда роли следователя милиции Стрельцова ("Преступление") и следователя прокуратуры Дронова ("Крик тишины"); правда, первый фильм вышел средним, а второй – полный провал.

Особо ценной является картина 1989 года "Сувенир для прокурора" – сильный фильм, а по меркам тех лет просто шедевр; и главное, что это антиперестроечный фильм.

"Это тебе не 37-й", – говорит Измайлову-Соломину, ярому борцу за Правду, коррумпированный партийный секретарь, давая тем самым зрителю понять, что в 30-е гг. всё как раз таки делалось правильно – в отличие от проклятых перестроечных лет.

Ценной является и спортивная драма "Право на прыжок". Жанр художественных спортивных фильмов был одним слабейшим в советском кинематографе: в остальных жанрах процент успешных картин был выше.

А здесь получилась явная удача. Фильм посвящён рекордсмену мира по прыжкам в высоту Валерию Брумелю; Соломин исполняет роль тренера легкоатлета.

Очень интересна игра Юрия Мефодьевича в фильме "Четвёртый". Это пронзительная, глубочайшая картина на стыке психологической драмы и политического детектива. Актёр очень ярко исполняет здесь несвойственную для себя заведомо отрицательную роль – главного редактора пиндосовской реакционной газеты Говарда.

Отрицательная роль (штурмбанфюрер Геттель) была у Соломина и в картине "Сильных духом", посвящённой легендарному советскому разведчику Николаю Кузнецову. Фильм, правда, средний – куда более удачной картиной про Кузнецова был "Отряд специального назначения".

В 1985 году Соломин в качестве режиссёра поставил великолепный трёхчасовой фильм-спектакль "Ревизор". Это экранизация легендарного комедийного произведения Н. В. Гоголя; а ведь актёром Соломин был драматическим.

Данный фильм-спектакль он поставил в соавторстве с Марком Орловым и Евгением Весником, который сыграл Сквозник-Дмухановского, а роль Хлестакова исполнил брат Юрия Мефодьевича Виталий. Обе роли получились мощнейшими.

И если у Весника уже был опыт постановки комедийных фильмов-спектаклей, то Соломин с Орловым и комедии, казалось, были весьма далеко друг от друга. Однако какой же классной и гармоничной получилась эта постановка!

Когда в начале 2024 года я впервые и с огромным удовольствием смотрел данную версию "Ревизора" (смотрю в основном остросюжетные шпионские и криминальные детективы, но в новогодние праздники традиционно "налегаю" на куда более лёгкие фильмы), Юрия Мефодьевича не стало. Светлая ему память и Царствие Небесное!

______

______

"Как-то вечером бабушка, приоткрыв дверцу печки, где играли рыжие огоньки, посадила нас, троих малолеток, рядом с собой – меня, Витальку и нашего двоюродного брата и стала читать чеховскую "Каштанку". Помню, как будто вчера, и даже слышу бабушкину интонацию:

"Молодая рыжая собака ‒ помесь такса с дворняжкой, очень похожая мордой на лисицу, бегала взад и вперёд по тротуару и беспокойно оглядывалась по сторонам. Изредка она останавливалась и, плача, приподнимая то одну озябшую лапу, то другую, старалась дать себе отчёт: как это могло случиться, что она заблудилась?... Если бы она была человеком, то, наверное, подумала бы: "Нет, так жить невозможно! Нужно застрелиться!".

Тот вечер… Он остался во мне... Как и любовь к животным, особенно к собакам…

Мой дом всегда населяет ватага приблудных кошек и собак. Они дают мне и утешение, и покой, и разговариваю я с ними, как с людьми. Иногда мне даже кажется, что они понимают больше нас" (с)

______

"Мне противно слово "элитный", которое всё чаще звучит вокруг. Элитные школы ‒ почему они существуют сегодня? Любая наша школа должна быть элитной. Ведь те люди, которые сейчас считают себя элитой и отдают своих детей в "элитные" учебные заведения, они же учились в Советском Союзе. Учились в то время, когда у всех возможности были равны. Но они же выучились! Они же заняли своё положение! Откуда тогда такая убеждённость, что они и их дети достойны большего, чем другие?

Что случилось с людьми? Я говорю про тех, кто шикует, кто ухватил куш и не хочет его отдавать. Это же пародия на человеческую жизнь ‒ жировать среди бедных.

Я вообще не понимаю, что это такое элитные ученики. Я знаю образованных людей. Интеллигентных знаю. А элитных людей я не знаю. Попытка заместить интеллигенцию на элиту, степень элитарности которой определяется уровнем их дохода, рождает расслоение, а с ним ‒ одичание душ, которое мы получили" (с)

______

"Не присоединяюсь к тем, кто охаивает Сталина с пеной у рта. Просто надо понять: каждому времени, ломящемуся к своей цели, соответствуют средства её достижения. В конечном счете Советская власть дала мне и тысячам моих коллег по искусству то, что я теперь имею: любимую профессию, признание и возможность служения музам" (с)

Ещё больше интересных материалов⬇

Мой кинематографический (и не только) Живой Журнал

Мой кинематографический (и не только) телеграм-канал

Мой кинематографический (и не только) Яндекс.Дзен

Показать полностью 3
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества