Ну, купи!!
Показать полностью
0 просмотренных постов скрыто
Деятельность Озаровской как педагога, артистки и её вклад в музыкальное искусство (былинные напевы в музыке)
В данном посте публикую отрывки из "Пятиречья" Озаровской, а также немного информации из интернета. Ниже будут рассмотрены темы: О. Озаровская как артистка и педагог, её вклад в искусство исполнения былин, примеры влияния былинных напевов на музыку.
Молодая Ольга Эрастовна... пробовала свои силы в самодеятельном исполнительском творчестве. Ее особенно привлекало искусство звукоподражания, имитации чужой речи.
Она дебютировала в театре «Кривое зеркало» с исполнением юмористических зарисовок из театрального быта столицы.
Вскоре со всей серьезностью встал перед ней вопрос о репертуаре, и это обстоятельство привело Озаровскую на эстраду. Покинув театр, она выступала с чтением классики и народных сказок. Именно в этих программах наиболее полно проявилось ее артистическое дарование, и она заняла положение одной из ведущих рассказчиц.
В это же время Ольга Эрастовна начала серьезно заниматься педагогической деятельностью: в 1911 году, переехав в Москву, она организовала там Студию живого слова. Выходят из печати первые книги О. Озаровской — «Мой репертуар» (1911) и не потерявшая значения по сию пору «Школа чтеца. Хрестоматия для драматических, педагогических, ораторских курсов» (1914). В предисловии говорилось, что «Школа чтеца» систематизирует не виды поэзии, а работу учащегося», реализует задачу «дать в систематической группировке тот материал, на котором может наивыигрышным образом отточить свое оружие чтец-художник». В книге были четко сформулированы творческие принципы обучения декламационному искусству, и автор ее получила признание как педагог-новатор.
Актриса и педагог, Озаровская все более сосредоточивала внимание на устно-поэтическом творчестве народа.
[В общем, если вкратце, то Озаровская посчитала, что произведения фольклора нужно озвучивать, исполнять, что лучше видеть живые выступления, чем просто читать книжки с фольклором. Поэтому она решила набраться опыта и начала ездить по разным местностям. С этого и началась её работа над фольклором, описанная в предыдущем посте об Озаровской. Были очень тесно переплетены между собой её собирательство сказок и искусство декламации, живого исполнения, выразительности и артистизма. В 1916 году даже вышла из печати книга «Бабушкины старины», часть материалов из которой, кстати, была озвучена на фонографе (как и ожидалось от Озаровской). Ну и собственно влияние на музыку. Рябинины, Щеголенок, Федосова, Кривополенова — люди из народа, помнившие обширнейшие тексты былин от своих предков и даже перенимавшие традицию сказывания былин по наследству — исполняли их на сценах, и этими былинными исполнителями были вдохновлены композиторы-классики — моё примечание].
«Ольга Эрастовна поставила себе очень трудную, но чрезвычайно важную задачу — «воспринять интонационные оттенки и мелодику крестьянской северной речи, проанализировать ее на основе декламационного искусства и перенести свое достижение в этом деле на пользу сцены и школы»,— писал крупнейший советский фольклорист Ю. Соколов, видевший в Озаровской прежде всего педагога и актрису [это тоже касается исполнения былин. Озаровская послужила посредницей между старушкой Кривополеновой, сказительницей былин, и сценой, где эти былины и были исполнены этой самой старушкой. Каким образом? Нашла эту старушку и привезла на шоу талантов. Шучу, там по-другому это называлось. Кому интересно, см. пост про Озаровскую и Кривополенову — моё примечание].
Правильнее сказать, что она [Озаровская — моё примечание] делала сокровища народной поэзии достоянием широких масс через эстраду и в то же время, собирая фольклор, достигала углубленного понимания эстетической его значимости как искусства исполнительского, звучащего.
Бесспорных успехов она достигла в изучении диалектных особенностей и интонационного звучания северной народной речи.
Известно, что О. Озаровская долго не оставляла концертной деятельности, пока были силы вела декламационный семинар, писала воспоминания.
Ее личный фольклорный архив был передан в дар Рукописному хранилищу при фольклорной секции института Академии наук в Ленинграде (Пушкинский Дом). Признанный авторитет в фольклористике А. М. Астахова в одном из обзоров новых поступлений хранилища отнесла собрание Озаровской к числу тех, которые «представляют совершенно исключительную ценность. Собрание представляет ряд записей северных былин, песен и причитаний...» («Советский фольклор», АН СССР, М.; Л, 1936).
Влияние на музыку чуть подробнее
Озаровская выступила посредницей между старушкой-сказительницей Кривополеновой и эстрадой, познакомила Россию с искусством былинных напевов. Кроме того, «речитативы северных былин «осели» в русской симфонической музыке. Достаточно напомнить о прямом цитировании северных былинных напевов.
Источник:
Озаровская и Север // Озаровская О. Э. Пятиречие / [Сост.: Л. В. Федорова]. — Архангельск: Сев.-Зап. кн. изд-во, 1989.— 336 с.
Далее сведения из интернета
Примеры былинных напевов в классической музыке: в опере «Борис Годунов» М. П. Мусоргского, опере «Садко» Н. А. Римского-Корсакова, «Фантазии на темы былин Т. Г. Рябинина» А. С. Аренского. Также это сочинения А. П. Бородина, А. К. Глазунова, Ю. А. Шапорина и др.). Былинные напевы использованы в ряде произведений русских и советских композиторов (оперы “Снегурочка” Римского-Корсакова, “Былина про Ленина” Попова, Эпическая поэма Голынина и др.)
Источник:
(ещё здесь объясняется сам термин — былинные напевы).
Советую ознакомиться с видео
Пример исполнения былин вообще ("Былины как жанр русской музыки". автор : Лариса Басова), короткое видео.
Как былину исполняют на гуслях (короткое):
Добрыня: былина в исполнении Рябинина (ноты и мелодия), коротенькое совсем:
Конкретные примеры влияния былинных напевов в музыкальных произведениях:
- Опера "Борис Годунов", идёт несколько часов.
Выделение реплик, содержащих остро характерные интонации народного говора — у Митюхи, 1-й бабы, 2-й бабы и т. п. (сведения из Вики). Видео найдёте сами.
- Опера "Садко" — опера на основе одноимённой былины. Тоже видео долго идёт. Его найдёте сами.
Употреблены мелодии-попевки народного склада, интонирующие игру Садко на гуслях. Данные мотивы, постепенно увеличиваясь в динамике, начинают изображать и пляски всего подводного царства, резко обрываемые аккордом tutti: это момент обрыва струн гусель Садко (инфа из Вики).
Показать полностью
3
Совместная работа
(Подсмотрено в "Мемофил". Присылайте ваши любимые мемы!)
Мораль - какая бы слаженная команда не была, всегда найдется один, который слажает ))
Показать полностью
Бывшего артиста псто
Лашё дес. Смотрели с мамой вчера по телеку "Следствие вели", про психа, страдающего манией преследования. Чячё, это реально было страшно смотреть, особенно момент, где он ударил себя молотком по башке, чтобы заглушить голоса, рассказывающие, что его хотят убить. И я не выдержал и сказал - мол, не понимаю, КАК актёр может вообще такое играть. Ибо мне самому когда-то доводилось играть психа, убившего свою возлюбленную. И вот как на духу скажу - это реально был аццкий труд, не дай Бог такое снова испытать! Ни одна роль по сложности не была с этой даже рядом, даже когда мне пришлось в одно лицо отыгрывать (во время простуды, кстати) "Белль" за троих, и то легче было! Потому что реально чувствуешь, что сам с ума сходишь, когда репетируешь/играешь такое (и это я ещё на пару минут на сцене появлялся, а тот чел всю серию играл!). Реально, тАК репетиции этой роли психологически выматывали, со не дай Бог кому! И после этого мне хейтеры на голубом глазу ещё пишут - нет, мол, никакой я не артист! Потому что артисты, мол, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО психологически выматываются, а я так просто, балду гоняю...
Впрочем, я привык, что я у хейтеров кругом - "не". Не цыган. Не артист, потому что у них работа - аццкий труд, а я так, хернёй маялся (хотя приходилось и задыхаться в долбаной маске, когда из-за льющегося пота даже сцены ни фига не видно, и испытывать такую аллергию на грим, которую и врагу не пожелаю, и играть на улице холодной осенью в рваных ботинках - роль беспризорника тогда была, - и бояться, что стану инвалидом, когда мне один раз в результате неудачного прыжка чёрт-те сколько килограмм железа с размаху по ноге шарахнуло...). Не поэт (хотя мои стихи премировались газетой). Не танцор (хотя мой танец понравился даже профессиональным московским цыганским танцорам, и это при том, что до этого уже хрен знает сколько лет не танцевал, да ещё и надел, придурок, обувь, в которой вообще танцевать невозможно). Не певец (хотя училка в музыкалке меня буквально со слезами отпускать не хотела, и в школе по пению всегда был лучше всех). В общем, я у них никто, и звать мангэ никак. Так что привык уже...
Показать полностью
