"Письма мёртвого человека". Вероятные перспективы
«Пора, наконец, признать, что вся история человечества — это история затянувшегося самоубийства живой материи, которую космическая случайность наделила способностью мыслить, и которая не знала, что делать с этой случайной роковой способностью... И не нашла ей лучшего применения, как создание наиболее эффективных способов тотального самоубийства!» - Профессор Ларсен
Фильм вышел на экраны в 1986 году — в год Чернобыльской катастрофы. Из-за этого совпадения картина приобрела невероятно мощный, почти пророческий резонанс. То, что воспринималось как мрачная научная фантастика, внезапно стало пугающе близким к реальности. Ролан Быков позже вспоминал, что после Чернобыля смотреть этот фильм было физически тяжело.
Сценарий был написан задолго до 1986 года, а основной съемочный период завершился до взрыва на Чернобыльской АЭС (26 апреля 1986 года).
Когда случилась реальная катастрофа, создатели фильма были в шоке от того, насколько точно они предсказали детали: от воя сирен и паники до процедуры смывания радиоактивной пыли и неуклюжих людей в костюмах химзащиты. Картина задумывалась как философская фантастика и абстрактное предупреждение, но в момент выхода на экраны осенью 1986 года зрители воспринимали ее почти как документальную хронику.
Режиссер фильма Константин Лопушанский в свое время работал ассистентом у Андрея Тарковского на съемках «Сталкера». Поэтому тяга к глубокой, философской фантастике у него была сильной. У Лопушанского была идея и наброски сюжета, но для создания мощной драматургии он привлек молодого писателя Вячеслава Рыбакова и уже прославленного мэтра — Бориса Стругацкого.
Главный герой — это классический интеллигент из миров братьев Стругацких. Он человек науки, который внезапно осознает, что голый разум без нравственности ведет к самоуничтожению.
Глубокие размышления Ларсена о природе человека, об ответственности ученых и абсурдности гонки вооружений — это узнаваемый почерк Стругацкого. Письма задают фильму ритм не простого выживания, а суда над человечеством.
В фильме мир гибнет не из-за злого умысла коварного врага, а из-за банальной, почти кафкианской случайности — оператор ракетной шахты поперхнулся кофе и не успел отменить сбой системы. Этот горький сарказм над хрупкостью техногенного мира также очень характерен для социальной фантастики Стругацких, и так попал в тематику событий 1986-го года.
Финал картины разрывает шаблоны. Профессор Ларсен умирает в затопленном бункере. Немые дети-сироты, которых власти признали «неполноценными» и отказались брать в безопасный Центральный бункер, надевают безразмерные шинели, противогазы и уходят в снежную радиоактивную пустошь. Перед смертью Ларсен завещал им: «Идите, пока хватит сил».
Ответ на пост «Лучший бойзбэнд»2
А вот, несомненно, лучший пиратский бойзбэнд моего детства)
Разудалая, залихватская или, как сейчас говорят, «безбашенная и отмороженная» песенка несвятой пиратской троицы приводила в неописуемый восторг ваших, уважаемые пикабушники, пап и мам, а для кого-то и бабушек и дедушек), заполнявших залы кинотеатров на дневных сеансах по 10 коп. в 1966 году, когда вышел на экраны этот замечательный детский фильм "Айболит-66».
А этот номер — несомненный бенефис великого артиста Ролана Быкова, который был необыкновенно одарён абсолютно во всем: и гениальном, пусть иногда гротескном, перевоплощении в своих героев и в пластичности, умении при совсем небогатых вокальных данных прекрасно исполнять песни, написанные замечательными советскими композиторами для детей.
Мне кажется, что из этого Бармалея и вырос позднее образ великого комбинатора, проныры и прохиндея кота Базилио)
А это уже бенефис всей троицы великих советских актеров-комиков: Ролана Антоновича Быкова, Алексея Макаровича Смирнова и Фрунзика Мушеровича Мкртчяна.
Здесь прекрасны все и всё, просто смотрите и наслаждайтесь и детям своим покажите, вдруг понравится)
Именно из этой песенки в народ ушла фраза « Нормальные герои всегда идут в обход»)
Этот фильм, несомненно, был лидером проката среди детской аудитории до 1967 года, когда экраны беззащитной и доверчивый страны буквально заполонила лягушачья физиономия зловещего Фантомаса и мы, мелкие предатели, изменив родному Бармалею, тут же ринулись в кинотеатры на заморскую диковину, массово начали вырезать на ластиках букву «F” и ставить чернильные отпечатки, где ни попадя.
Так, наверно, в СССР и зародилось будущее граффити)
Я не знаю из какого это фильма, но это прекрасно!)))
Если кто знает название - напишите, пожалуйста!
Ну ничего, завтра занесёте )
Фитиль, 1964 г., "Умелая защита". Адвокат: Ролан Быков, грабители: Лев Дуров и Геннадий Сергеев.
Я сюда больше никогда не вернусь
Скажите пожалуйста, у вас в детстве или в юности тоже было сильное впечатление (шок) от фильма Р. Быкова " Я сюда больше никогда не вернусь?
Борис Грачевский: Как говорил Ролан Быков, «хорошие дети после десяти тысяч появляются»
Ролана Быкова часто в наших беседах вспоминал Борис Грачевский. Назвал его имя и в своём последнем ТВ-интервью. Фото на записи: Никита Симонов.
С детьми надо общаться, как со взрослыми, то есть разговаривать с ними серьёзно, не интонировать, ни сюсюкать?
– Как раз буквально вчера был разговор с моими друзьями, я сказал, нет запрещенной темы для разговора с ребёнком. Нет. Но важно подобрать правильные слова и правильный тон.
Когда-то Эйнштейн говорил, что настоящий ученый должен объяснить самому простому человеку, чем он занимается, чтоб тот понял, на фига ты тут сидишь вообще. Я считаю, что нужно найти форму и объяснить ребенку самое-самое секретное, самое запретное. Когда на заре интернета ещё не было соцсетей, которые изрядно приносят вред…
Дети из Сибири, допустим, очень отличаются от московских?
– Нет, уже нет. Вот это очень здорово. Кроме говора и акцентов, порой. ОднакО, скажу я. Абсолютно современные дети. И очень много талантливых детей, по-настоящему талантливых. Как говорил Ролан Быков, «хорошие дети после десяти тысяч появляются».
Вот десять тысяч посмотришь, обязательно талант найдешь. Обязательно будет несколько удивительно ярких, талантливых детей.
Вот у нас парень красноярский был, ну просто потрясающий. Мы даже его не в одном, а в трех сюжетах сняли, настолько он хорош был, настолько блистательный. Надо было видеть. «Все, молодец». «А дайте я еще сценку сыграю». «Да нет, ты потрясающий». «Нет, вот смотрите, я тащил через полстраны этот костюм». Он стал играть кусок из «Ивана Васильевича», это гайдаевского. Такой парень, Мишка, ну замечательный.
Я когда вижу по-настоящему ярких детей, для меня это праздник.



