Хор ангелов
на слова И. В. Гёте в переводе Н. Холодковского
на слова И. В. Гёте в переводе Н. Холодковского
Дисклеймер: Первая версия текста вышла размером в 27 страниц А4, и мы попытались сделать его короче, не растеряв всё важное.
В рекламе известно много способов интеграции бренда в длинные форматы. Обычно заканчиваются они кринжем, но нам удалось этого избежать, поэтому мы хотим поделиться подходом, вдруг пригодится (ну и пофлексить немного, раз можем).
Меня зовут Пётр Осипов. Я сотрудник MANGO OFFICE, и я написал рок-оперу про IT-продукты для HR и выступил креативным директором проекта. Показы её прошли в театре “Вишнёвый сад” 5 и 6 июня 2025 года.
Сегодня я расскажу вам, как мы поженили мемы с античностью, эпическую драматургию с офисными реалиями, а русский рэп с симфоническим оркестром и Celtic Frost. Повествование будет субъективным, но иначе тут не получается.
Мы уже писали в пресс-релизах (и поэтому тут не буду подробно), что у нас была необычная проблема. Рынок массового подбора сильно изменился, рекрутерам стало очень сложно, а у нас, сюрпрайз-сюрпрайз, есть средство для автоматизации, без которого, честно говоря, теперь вообще невозможно нормально работать.
Однако это сложный составной продукт, рассказывать про него долго, поэтому нужно было придумать длинный формат, который рекрутеры захотят и (что важно) смогут досмотреть. Я решил, что это и есть главная задача — создать именно такое. В идеале: запереть рекрутеров, которые еще влияют в компании на решения о покупке софта, в зале и показать им длинную рекламу в каком-нибудь безумном формате.
— Рок-опера, — пошутил я.
— Прикольно, — ответила Юля Савосина, руководительница службы маркетинга и коммуникаций MANGO OFFICE
Мы посмеялись и разошлись. Типа корпоративный пафос смешно может лечь на оперный. Но через пятнадцать минут начали обсуждать всерьёз, и Юля сказала:
— Только это должно быть про людей, чтобы главным там был именно человек.
Спойлер: так всё и вышло.
Во-первых, учитывая сроки, мы опасались, что иначе просто не успеем, если нам нужно будет и внутри согласовывать проект, и искать подрядчиков, и потом ещё согласовывать работу композитора и либреттиста (это который стихи пишет).
А во-вторых, по счастливому стечению обстоятельств (кек) помимо работы в MANGO OFFICE я действующий композитор и сценарный консультант, люблю драматургию и сказки, а ещё делаю разборы фильмов. Музыкой я занимался много лет, и в прошлом году написал оркестровый саундтрек для РПГ, созданной при поддержке ИРИ и Пушкинского музея, что и стало моим портфолио для этого проекта.
В-третьих, амбиции, чего я вас обманывать что ли буду…
Однако писал ли я оперы? Нет. Знаю ли я при этом музыкальную теорию, чтобы их писать? Тоже нет. Чувствовал ли я себя уверенно, когда брался за эту работу? Естественно нет, была даже паника. Но было и ощущение, что я хочу и смогу найти подход, чтобы всё сделать хорошо и в срок. Странное чувство, но я ему доверился.
Доверилась и Юля Савосина — мой первый и наиглавнейший союзник по этому проекту. Если бы не она, ничего бы не получилось.
Здесь надо поделить повествование на три части. С одной стороны коротко рассказать про маркетинг (потому что он многое объясняет), а потом уже про драматургию, то есть историю, и музыку.
МАРКЕТИНГ: нет, ну какая, нафиг, рекламная рок-опера?
Мы понимали, что вряд ли получим лиды напрямую. В компаниях долго принимают такие решения, до года, так что прямой связи мы скорее всего не увидим. Однако мы могли постараться запасть в сердечко нашей ЦА. Создать так сказать, lovemark, задисраптить их — ну вы поняли — вот эти вот все рекламные слова.
В ЦА у нас по сути получались директора по подбору, которые влияют на покупку софта в компании. Эксклюзивное мероприятие в театре отлично подходило для работы с ними. Оставалось создать контент, который им запомнится. Всего лишь.
Я сразу предложил везде в афишах писать, что опера будет рекламной. Это красная тряпка. Обычно рекламодатели маскируются в культурном событии, зритель смотрит, натыкается на рекламу и разочаровывается. Мы же начали практически с фразы “Приходите с нами кринжевать!” — занизили ожидания. Мы понимали, что многие придут кринжевать над нами. Поэтому взамен мы должны были дать что-то крутое, чтобы они пришли посмеяться, а получили что-то по-настоящему мощное. Таков был амбициозный план — и для нас единственно допустимая ситуация.
И снова спойлер: всё получилось. Но как? Благодаря тому, как сделано!
ДРАМАТУРГИЯ: снится ли Малефисенте фонарь Диогена?
Есть сложившаяся практика в современной культуре: чмырить офисных работников. Только сериал “Офис” относится к ним по-человечески, хоть и с иронией. Остальные превращают их в персонажей антиутопий или просто каких-нибудь пустых бездушных людей.
Мы решили поступить иначе и максимально серьёзно воспринимать героев. В конце концов очень многие как минимум восемь часов в день всерьез работают на офисной работе. Будь то, HR, IT, креативщики — кто угодно, не только клерки. И вопреки сложившейся традиции мы будем смотреть на них с максимальной эмпатией.
Пусть у нас будет ироничное повествование, шутки, даже прям лютый ор, но к самим героям мы отнесёмся по-доброму и всерьёз. И мне даже самому потребовалось время, чтобы в эту парадигму въехать, потому что подобного я не видел.
Сюжет хотелось сделать простой и понятный, чтобы было весело и легко смотреть, но сказочный — и вот почему:
Во-первых, сказки раньше документировали ритуалы, как проходить периоды изменений в жизни, и у рекрутеров, которые должны были быть в центре сюжета, как раз период такой в работе. Вот и сейчас по сути сменилась эпоха, и им нужно адаптироваться.
Во-вторых, хотелось создать сказочную фигуру, воплощающую всё, что будет мешать главной героине, чтобы не обрушивать поначалу на зрителя гигантский инфодамп. Так я придумал колдуна по имени Адурт Коныр. Сперва он воплощал всё плохое, что есть на рынке труда, но (спойлер) со временем концепция поменялась.
Успешная рекрутер Марина не может завершить заказ на массовый подбор, потому что ей мешает колдун Адурт Коныр, но айтишник в костюме Мангового фея вместе с программами MANGO OFFICE помогает Марине победить Колдуна.
По сути это сюжет рекламного ролика, и вроде всё понятно. Но нет. Для начала нам важно понять, о чём на самом деле история. Ну то есть, например, “Хоббит” на самом деле не о хоббите, это текст, а книга о том, что не бывает чужой войны. А “Властелин колец” о том, что нельзя всю власть отдавать в одни руки, потому что от этого ее обладатель сходит с ума и развязывает новые войны.
Вот и мне нужно было понять, о чём на самом деле наша история, потому что именно этот смысл и определяет что и зачем говорят и делают герои в рамках сюжета.
Для эпичности и пущей сказочности я крутил в голове мысль, что неплохо бы, чтобы Колдун превращался в Дракона во время финальной битвы. Дракон в сказках обычно символизирует необходимость изменений, потому что в исходном состоянии главного героя чудище непобедимо.
И после некоторого обдумывания я пришёл к тому, что Адурт Коныр вообще-то и должен воплощать собой неизбежность перемен. И примеры подобных существ встречаются в фольклоре очень давно. Это и греческие Мойры — богини судьбы, и Малефисента из “Спящей красавицы”, и даже волк в ранней версии “Красной шапочки”. В общем, Адурт Коныр — это по сути Малефисента.
С конструкцией истории я тоже угорал. Например, в сказках есть понятие “зова” — когда героя зовёт его судьба. И поначалу герой должен от зова отказаться, чтобы всё вышло ещё драматичнее и жощще. Я решил, что MANGO OFFICE и должен звать героиню, а та поначалу должна отказаться. Я понимаю, что это полная профанизация высоких материй, но вы не можете запретить мне орать. Тем более, что на сочетании “высокого” и “низкого” как раз и держится получившийся материал. И судя по эффекту, оказанному на зрителя, держится крепко.
Однажды я вышел гулять с собакой и на автобусной остановке наткнулся на плакат с цитатой Олега Ефремова: “Наша цель — понять человека”. Даже вот фото есть:
И ВСЁ СЛОЖИЛОСЬ
Я даже не мог понять, почему раньше не мог этого в истории разглядеть. Всё ведь на поверхности было. Смотрите:
Наша история строится вокруг поисков человека. Марина, главная героиня — настоящая машина массового подбора, и ей это нравится. Но больше её привычные методы — брутфорсить любую задачу — не работают из-за Колдуна. Марине и её сотрудникам надо совершать больше действий, растёт человеческий фактор. Ведь людям нужно спать, жить, они совершают ошибки.
Рынок труда ведёт себя иначе по той же причине: когда меняются условия, именно люди меняют поведение. Ищут, где больше платят, где им больше нравится — это нормально. Всё это и олицетворяет Колдун Адурт Коныр.
Да и Марина сама не плохая, она просто привыкла так. Это была выигрышная стратегия. И она продолжает в неё топить, работает до посинения. Она тратит кучу времени и сил на рутину и уже по остаточному принципу собеседует людей. С трудом ей удаётся закрыть заказ на кассиров и работников склада, но на него она тратит все свои силы. А следом приходят новые запросы на новых сотрудников. Это тупик, выгорание и так нельзя вообще!
Но тут колдовство Адурта Коныра закидывает её в Заэкранный лес, где она встречает Мангового Фея. Вместе с программами MANGO OFFICE Фей помогает ей выстроить новую систему работы, которая помогает, прости господи, адекватно ответить на вызовы современности.
Марине так нравятся программы, да и она считает себя машиной, поэтому она хочется остаться в Заэкранном лесу. Но в финальной битве с Колдуном (который превращается в Дракона) выясняется, что проблема не только в рутине, а в том, что обессиленный рекрутер не в состоянии по-человечески общаться с кандидатами, и те из-за этого могут просто не выйти на работу. Программы забарывают Дракона-Колдуна, но героиня уже никогда больше не будет прежней…
Манговый фей помогает прозревшей Марине попасть обратно в Мир Людей по Манговому лучу, который становится мостом между мирами. Но героиня возвращается не с пустыми руками, а с ценным даром — пониманием необходимости и неизбежности перемен и готовностью их принять.
Все поют финальную песню, слёзы, занавес.
Манговый фей стал таким же волшебным персонажем, как и Адурт Коныр. Я думал, что решу со временем, что он такое. Но так и не решил. И это мне, честно говоря, нравится. Я до сих пор не знаю, может он вместе с Колдуном как какой-нибудь Гэндальф подстроил это всё, чтобы привести Марину к новому пониманию жизни.
Размышляя о сюжете, я вспомнил цитату Диогена, которая по-латински звучит как “Hominem quaero”, а по-русски как “Ищу человека”. Связана она с историей, когда Диоген днём бродил по городу с фонарём, философски заявляя “Ищу человека”, заставляя таким образом встречных задумываться о том, а насколько они люди. Перформансами в общем занимался, акционизмом. Ещё эту цитату относят к концепции “Фонарь Диогена” — о бесплодных поисках, совсем как у нашей героини.
И я такой: опа, а у меня уже есть луч, а тут “фонарь” — идеально же!
И получается, что когда Манговый фей возвращает героиню из мира машин в мир людей с помощью “фонаря”, не только она обретает человечность. Но мы (мы — автор, лол) в этот момент заодно отвечаем на вопрос, стоящий ещё с античности: чтобы найти людей, нужно прежде всего найти человека в себе. Ну то есть открыться, быть готовым увидеть человечное в другом.
Так цитата “Hominem quaero” стала эпиграфом оперы.
Связать эффективность рекрутера с человечностью мне помог и личный опыт: много лет назад я работал в IT. И меня очень напрягали собеседования, где меня гоняли по стандартным “где вы видите себя через пять лет”, не задавая вопросы по специфике. И словно в подтверждение этой гипотезы мы получили результаты исследований, говорившие, что для кандидатов рекрутер сейчас — лицо компании, и от его поведения на собеседовании может зависеть решение о работе.
Занятно, что Колдун, который подталкивает Марину к переменам, являясь антигероем, становится de facto протагонистом оперы, ведь он воплощает основную идею истории. А машины помогают героине вернуть человечность, забирая на себя рутину и высвобождая ресурс жизненных сил.
И всё это делалось параллельно музыке. Так что…
МУЗЫКА: чел, ты даже не знаешь, что такое Сонатная форма…
Мюзикл это или опера? Опера. Во-первых, эпический сюжет, пронизанный пафосом. Во-вторых, я не хотел, чтобы актёры говорили. Решил, что если они будут всё петь, то будет смешнее.
Ненадолго возникшую идею сделать оперу чисто симфонической я быстро отмёл. Не уверен, что такое можно было сделать в адекватные сроки. А вот песни писать — это для меня понятное дело, и на слух они звучат яснее.
Так что — рок-опера.
Сейчас правда больше по хипхоперам все. Наш режиссёр Юрий Квятковский поставил минимум две известных: “Копы в огне” и “Орфей & Эвридика” Нойза МС. Так что жанр рок-оперы всё равно кажется немного архаичным. Но я был только за.
Пусть произведение ощущается чуть ностальгическим — неуловимо. Как будто о чём-то важном тебе напомнили, что ты давно забыл, хоть речь и идёт о самой что ни на есть современности. Просто старым сказкам верится почему-то охотнее, чем новым. Таков был циничный расчёт.
Правила либретто (они же тексты)
С самого начала я установил для себя несколько:
все названия продуктов MANGO OFFICE в первый раз должны появляться (или даже презентоваться) в тексте в именительном падеже
действие должно по возможности считываться из музыки с текстом
сам текст оперы должен быть понятным на слух
Как добиться последнего?
Не пытаться ради рифмы упихивать слова в строчку или наоборот чрезмерно разрывать их в угоду мелодии. Фразы должны звучать естественно, как если бы человек их говорил и по возможности максимально соответствовать музыке по настроению, кроме случаев, когда я специально хочу создать контрапункт через несоответствие. Поэтому для меня было важно одновременно писать музыку сразу с текстом, чтобы все работало вместе органично.
Всё это здорово усложнило работу, особенно когда приходилось вносить правки и переделывать что-то там, где музыку было уже не поменять. Я не раз себя за это проклял, но зато зрителям в результате не обязательно было в тёмном зале смотреть в либретто, чтобы разобрать, что поют актёры.
А когда в продакшене во время прогонов меня спросили, кто писал либретто, потому что настолько понятная вышла история — знали бы вы, как у меня отлегло!
Ждать вдохновения непродуктивно
Вдохновение как аппетит во время еды — приходит во время работы. Но поначалу, когда ты горишь идеей, лучше записывать всё. Это сильно потом помогает придумывать нужное в нужный момент. Маленькие кусочки, созданные в начале и полные эмоций потом как ниточки, за которые можно размотать клубок, когда надо.
Интуитивно вообще делалось много. Помогло, что удалось найти условность, в которую я сам смог поверить. В этот момент вся эрудиция, все знания музыки и начитанность превращаются из активного навыка в пассивный. И ты задаёшься лишь одним вопросом: что я хочу, чтобы зритель почувствовал дальше.
Нередко это заводит в интересные места, и получается такое, чего ты вообще не ожидаешь. И тогда кажется, что придумал это не ты, а оно само откуда-нибудь пришло. Это и есть поток, вдохновение. И своей основной задачей я вижу в активной организации этого потока для себя, а это значит поиск того, что тебя включит. Поэтому брать гитару в руки или садиться за пианино — и играть, играть и играть.
Не знаю, как у кого, но у меня работает так.
Само написание началось с арии HR-бота. В какой-то момент мне “для доп. погружения” дали презентацию, в которой наш сотрудник для удобства объединил три ИИ-продукта для HR: Голосового робота, Чат-бота и Робота-администратора — в одну сущность под названием HR-бот.
Я в голос захохотал, что у меня появился сказочный трёхголовый герой. А вечером взял гитару в руки и тут же сочинил первый куплет его арии. С него собственно и началась музыка нашей оперы. Я не знал тогда, где она будет в спектакле, понимал только, что где-то во второй части, и всё.
Тут важно оговориться, что в первую очередь я гитарист, и большую часть оперы сочинил на гитаре. Даже многие чисто симфонические части. Еще я играю на басу и немного на клавишах, но в целом просто понимаю, как устроена музыка. Поэтому с помощью MIDI-клавиатуры, электропианино и VST-инструментов записал дома и оркестр. Для тех, кто делает музыку, в этом нет ничего необычного — процесс вполне понятный. И я решил положиться на музыкальный опыт и применить знание драматургии к музыке. В конце концов, я так уже поступал и успешно.
Подход был такой: создать тему героини и контр-тему героя, с которым она борется — Колдуна. В течении оперы использовать их как лейтмотивы в разных аранжировках, а в конце сделать их трансформацию или синтез.
Про лейтмотивы
Это короткие узнаваемые фрагменты в музыке. Ввёл их в интенсивное использование Рихард Вагнер в своих операх в конце XIX века и тем самым предвосхитил то, как устроена вся современная киномузыка.
Пример
Вспомните фильм Звёздные войны «Атака клонов».
Анакин Скайуокер только что вырезал целый лагерь тускенских рейдеров за то, что они похитили и замучали его мать. Он возвращается к Падме, напуган и плачет. В ужасе он рассказывает ей, какой силы злость охватила его, и как он убил их всех. И в этот момент в почти атональном «расстроенном» музыкальном фоне тихо, но отчётливо звучат несколько знакомых нот темы Дарта Вейдера. В кадре ничего не меняется, но мы понимаем о герое буквально всё: что происходит в его душе, какую внутреннюю грань он перешёл, на какой путь встал.
Так и работает музыка. Джон Уильямс и Джордж Лукас — оба Кодзимы.
Значит задавая темы персонажей, мне нужно было, чтобы в основу легли маленькие и узнаваемые мелодические хуки, которые я в дальнейшем смогу использовать.
Всего лейтмотивов получилось четыре
лейтмотив Марины
лейтмотив перемен
лейтмотив MANGO OFFICE (ну естественно)
лейтмотив “машинности”
Был ещё лейтмотив Мангового фея, но он никуда не пошёл кроме собственно его песни, поэтому не включаю его в список. Это просто фан факт.
Тема Марины и её лейтмотив “Раз раз и готово” родились из мема, по которому я тогда угорал. А привязчивые фразы в моей голове нередко превращаются в мелодии:
У фразы в хорошем смысле бабулин вайб. Как будто тебе показывают, как быстро и правильно что-нибудь сделать, а ты вроде всё видишь, но не понимаешь, как это у человека так легко получается. Каждый раз, когда Марина уверена в себе и всё у неё получается — играет он. Его же зеркалят затем программы MANGO OFFICE, но чуть иначе.
Тема перемен — она же тема колдуна — родилась из риффа, который появился затем в песне “Колдун атакует”. Мне хотелось для битвы с ним запилить тяжеляка, потому что по идее это самый напряженный момент оперы.
Самой песни тогда ещё не было, была просто музыкальная фраза. Я поиграл её на разных инструментах. Заметил, что она в уменьшённом ладе — когда в гамме всё время чередуются тон и полутон. Аккорды в этом ладу получаются странные и на слух нестабильные, но при определённом подходе его можно использовать, чтобы выруливать из одной тональности в другую — менять гармоническую основу музыки. Тут я и понял, что это буквально тема перемен, и всё сложилось.
Заодно я решил побольше использовать уменьшённый лад в опере, чтобы поддержать идею, что Марина работает в эпоху перемен, и всё вокруг меняется. И лейтмотив этот часто появляется буквально везде, даже не очень заметно.
В конце, когда героиня возвращается в мир людей, лейтмотив наконец гармонизируется в торжественный мажор и становится темой человечности Марины. Хор поёт: “Здравствуй, человек!” И происходит наконец самая главная перемена, к которой в течение всей истории и подталкивал героиню Колдун.
Тема MANGO OFFICE появилась, когда я придумывал песню Мангового Фея. Я хотел, чтобы каждый раз когда он запевал “Ма-анго О-фи-ис” разверзались небеса и ангельские хоры затягивали “А-а-а-а-а-а!” как в начале заставки Симпсонов. Потом этот приём перекочевал в увертюру, потом оказался в сцене открытия ворот Гильдии MANGO OFFICE, а после стал последними закрывающими нотами оперы как пэкшот в рекламном ролике, кек.
И именно тема MANGO OFFICE и тема главной героини образуют в истории синтез — составной лейтмотив, в котором как бы звучит call “MANGO OFFICE”, а ему отвечает response “раз-раз и готово”. Так прямо в музыке продукты MANGO OFFICE, прости господи, интегрируются в работу, помогая героине успешно рекрутить людей.
Четвёртый лейтмотив возник, когда я решил педалировать в опере тему противостояния машинности и человечности. Он появляется, когда Марина и её сотрудники слишком заигрываются в машинное поведение.
К тому моменту уже было написано некоторое количество довольно разной музыки, и я никак не мог придумать, как этот лейтмотив везде вписать, где надо. Решил использовать выделяющийся в контексте оперы тембр, который всегда будет играть быстрые арпеджио (последовательности нот), создавая узнаваемую текстуру.
Позже я прочитал, что так действительно делают, и это называется “тембральный лейтмотив”, в отличие от первых трёх моих — мелодических.
Звучит он как ранние синтезаторы. Подобным образом часто подзвучивали в детской фантастике 70-80х технологичные пульты управления. Больше ничто в опере не звучит так, значит можно играть любые последовательности нот с нужной частотой, и будет понятно, о чём речь. И везде он звучит как раз неорганично, в этом его фишка.
Записывал я музыку в двух вариантах: чисто инструментал, который звучал затем на спектакле, и второй вариант, где я поверх пою все партии, чтобы дирижёр хора и актёры ориентировались в материале. Делать ноты не было времени. И да, есть версия оперы, где я пою всё по ролям, но вы не хотите это слышать.
Хоть “Машина подбора” и рок-опера, в ней много разностилевых решений: и симфоническая и советская киномузыка, и панк-рок, и металл, и русский рэп с драммашинами и синтами, и отсылки к Celtic Frost, Behemoth и Jesus Christ Superstar, к Дебюсси, Равелю, Вагнеру и Сектору Газа. Но я мог спокойно работать с ними и писать разноплановые песни, склеивая лейтмотивами всю оперу в единое произведение и сохраняя возвышенный тон. И даже от эпизодического бласт-бита ни одна бабушка в зале не пострадала, потому что он был драматически обоснован.
Колдун как проводник перемен демонстрировал самый широкий спектр.
Перемен в музыке вообще оказалось много. Я понимал, что мы не можем сделать историю дольше часа (сначала речь шла о 35 минутах, а получился таки час), поэтому сразу задумал, что в каждой песне будут смены ритма, аранжировок и прочего, чтобы сделать впечатление более богатым.
Собственно симфоническая музыка всегда работала по такому принципу, но я скорее держал в голове подход каких-нибудь Maximum the Hormone, Textures и прочего арт- и прогрессив-рока (хотя конкретно такой музыки в опере почти не было). Возможно для некоторых подобное решение покажется чересчур СДВГшным, но в 2025 году мы выживали как могли в потоках информационного шума.
По вайбу я думал, что должно получиться скорее что-то между Tenacious D и саундтрека к Adventure Time: если перевести это в эмоции, то всё, что происходит, актёры должны петь на серьёзных щах, и в этом будет либо честность до наивности, но не глупой, а… ну… честной, либо ирония, но без осуждения. Как я уже писал выше, это должно было поддерживать идею, что мы хотим сделать историю о человечности, а значит принимаем всё, что происходит, с эмпатией.
Постановка и режиссёрская работа Юрия Квятковского превратили оперу просто в нечто невероятное. Если я себе что-то там воображал в голове, то вышло всё гораздо-гораздо круче. Получился очень яркий и выразительный самый современный спектакль. Юрий не зря один из ведущих театральных режиссёров сегодня.
Магическое совпадение
Помните цитату Ефремова, благодаря которой все сложилось?
“Наша цель — понять человека”.
Так вот у Олега Ефремова был ученик: актер, режиссер и преподаватель Дмитрий Брусникин. Он создал известную театральную “Мастерскую Брусникина”. А учился в ней, а теперь работает… Юрий Квятковский, наш замечательный режиссёр.
Так что получается, кто же еще мог поставить эту историю!
И про саму оперу я тоже сейчас думаю так же. С удивлением вспоминаю, сколько же было поисков. Но то, что получилось, уже давно для меня самого выглядит так, как будто иначе в ней и не могло ничего сложиться. Как будто я эту историю не выдумал, а вспомнил в том виде, в котором она есть — в цельном, готовом и самом логичном. Может она правда была где-то и просто ждала своего момента?
В начале, я помню, сам факт сделать рекламную рок-оперу меня вдохновлял, а вот тему мне пришлось полюбить. Много времени я посвятил изучению жизни и работы рекрутеров. Подписался на паблики, смотрел вебинары, общался с нашим отделом кадров. Мне потребовалось усилие, чтобы проникнуться. Не то, чтобы я не любил эйчаров, просто этот мир был от меня очень далёк.
И когда тема начала резонировать со мной, весь проект превратился в личную историю. Мне хотелось быть максимально искренним и сделать всё “как для себя”. Если бы я писал оперу не для бренда — я работал бы совершенно так же.
Были и трудности, я не буду на них заостряться. Но всё окупилось. Многие зрители подходили и говорили, что мы все их боли вывернули наружу. Что мы поняли их, увидели. Удивлялись, насколько мы в теме. Мы ещё им устроили мегафуршет и на память вручили минипроекторы “Манговый луч” с картинками по нашей опере.
Некоторые гости и наши коллеги плакали, когда смотрели (я тоже, и что вы мне сделаете). Многие смотрели видео-трансляцию. У нас на работе понимали, что мы делаем что-то неординарное, но результат всех удивил. Но он и меня удивил, что уж.
Он возник в процессе создания и подчинил себе всё.
Я хотел стереть границы между высоким и низким: между современностью и античностью, между переживаниями о KPI, кеками и оперным пафосом, между русским рэпом, панк-роком, экстремальным металлом и симфонической музыкой — а в итоге, между рекламой и искусством. Мне кажется, что разные полюса и дихотомии должны не противостоять друг другу, а обогащать жизнь. Сегодняшний мир ведь очень разный и многогранный.
Так на поле иронии возникла вдруг искренность. Осцилляция между ними, этот мета-модернистский коктейль — стали ДНК нашей истории. Да, опера рекламная, но она в то же время и настоящее искусство, которое тронуло зрителей до глубины души.
Ну а получилось всё благодаря команде, без которых опера была бы честно говоря просто двенадцатью песнями, которые я записал дома. Да и не сделал бы я их наверное, потому что сроки и ответственность перед людьми здорово мотивировали.
Потому что они совершили подвиг с организацией, никто ведь такого не делал. Взяли на себя ответственность за безумную идею. Финансовую и организационную. Вручную отбирали гостей на мероприятие из буквально нескольких тысяч заявок. И еще много всего. Можно еще один такой текст написать про их часть работы, и то, как этот проект объединил самых разных людей. Но я как креативщик даже не в курсе всей организационной стороны, и это, честно говоря, впечатляет меня еще сильнее, потому что только деталей, известных мне, уже хватает, чтобы офигевать.
Весь этот проект держится на людях. И кажется, что с историей про человечность просто не могло получиться иначе.
P.S. Спасибо, что дочитали до конца. Текст, хоть и сильно сокращенный, но все равно вышел большой.
Если что, то проект нашей оперы еще жив. Было столько откликов в профессиональном сообществе, что мы готовим альбом и видеоверсию спектакля, и скоро их можно будет увидеть в сети.
Еще раз спасибо, что дошли до конца.
Реклама ООО «Манго Телеком», ИНН: 7709501144, ERID: 2VtzquWZGo5
на слова И. В. Гёте в переводе Б. Пастернака
Дороги в стране Как машины в стране Как и зарплаты, футбол, жкх и конечно киноооо Говно
Глава 2: Эльфийская рукопись. Выход Пустоты 3
Глава 3. Вы не можете убить вечное
А Колдун вышел из Башни и растворился во мраке ночи. Он был свободен и счастлив впервые за сотни лет. Но замысел его был куда более глубоким. Теперь, обретя волю, он был готов приступить к осуществлению своего плана.
— Стоп! — произнес Страж Времени, и время, будто остановилось.
В палатке командиров воцарилась тишина. Ни треска лучин, ни звуков снаружи. Торвальд и Ботар-эль уставились на Эона.
— Теперь мы знаем, кто изменил ход времени. Это безымянный колдун, некогда заточенный в Блуждающей Башне на века.
— Тот самый колдун? — удивленно произнес Ботар-эль. — С помощью захваченного им артефакта, Камня Жизни, Гилтиас вернул меня из морозного плена.
— Значит, Алатиэль добралась до него, — сказал Торвальд. Эон смотрел перед собой, будто мысленно был не здесь.
— Но она не узнала его мотив.
— Может, он не столь важен? — Торвальд положил руку на меч. — Когда судьба Вселенной висит на волоске, может стоит просто убить его?
— Это не так просто. Теперь он под влиянием моего брата, Хаоса. И призраки пустоты — его слуги. Еще королева увидела среди призраков своего питомца, тигра с двумя хвостами.
— Прутик? Значит ли это, что все эти призраки…
— Да. Души всех тех, кто исчез и погиб, пройдя сквозь пустоту, перерождаются в ужасные сущности, сеют хаос и разрушение. До этого они копили силы, но час пробил.
— Так значит, где-то там и наш король…
Страж Времени поднялся с кресла. Выглядел он гораздо лучше: порезы на теле исчезли, а лицо обрело здоровый цвет. Он направился к выходу из палатки, произнеся:
— Скорее, нужно готовиться к обороне. Теперь, когда мы знаем, кто наш враг, он будет всеми силами препятствовать задуманному нами плану.
Снаружи шла работа: безостановочно катались бочки, телеги, звенел металл, горели лагерные огни. В какой-то миг небо было разорвано множеством фиолетовых огней. Как кровь растекается вокруг свежей раны, расширялись и эти порталы Пустоты, когда вдруг соединились в единый купол. И не видно было ему конца и края. Будто вся планета была затянута темной материей. И с этих темных небес потянулись сотни лиловых змеек, вгрызаясь в землю где-то вдалеке. Далекий рокот ознаменовал масштабное нападение армии теней.
— Слушайте меня, — Эон воззрился в пустоту, будто пытаясь там что-то рассмотреть. — Их главная цель — убить как можно больше. Каждая смерть здесь — это пополнение армии Хаоса. Призраки пустоты — это аккумуляторы его мощи. Чем их больше, тем ближе его успех там, в будущем.
— Но на нашей стороне преимущество в мастерстве, — произнес Торвальд.
— Бесспорно. Но уничтоженные призраки возвращаются в пустоту, откуда снова могут вернуться в бой, так что численное преимущество у них.
— Боги, и что нам делать?
— Остается лишь биться. За свой народ, за Вселенную. За само Время. К оружию! Стоять насмерть! — выкрикнул Торвальд, расчехляя свой меч.
Гул нарастал, превращаясь в яростное шипение и свист. Полетели стрелы, снаряды катапульт. Солдаты стояли плотным фронтом, непробиваемой стеной щитов с выставленными вперед копьями. Навстречу неслась орда различных фиолетово-черных существ: от птиц и насекомых до гуманоидов и слонов. Первые ряды встретили призраков бодро. Звон металла, взрывы огненных шаров, крики — все это напомнило Торвальду старые добрые битвы, казалось, для которых он и был рожден. Завязалась лютая сеча.
С фланга защитников обходил отряд теней, и вот они уже были готовы ворваться солдатам в неприкрытый бок, как вдруг им наперерез влетело мощное войско гномов в тяжелой броне, не оставляя призракам шанса. Когда пыль улеглась, ряды защитников пополнились внушительной армией гномов.
— Сир, я командующий Дрокмар. Кланы «Синий грот», «Адские топоры» и «Отцы бури» прибыли, — снимая шлем, доложил гном.
— Но вы же должны были удерживать Ксентарон! — Торвальд на время вышел из боя.
— Ксентарон пал, сир, — опуская глаза, грустно произнес гном. — Нет больше Ксентарона. Вот все, что осталось.
Он протянул человеку камень, от которого исходило слабое голубое свечение.
— Они раскололи наш мир на мелкие кусочки, командир. Это все, кто выжил. Наши семьи, родные и близкие остались там. С тяжелым сердцем мы сломали за собой порталы, надеясь, что запрем этих отродий там.
— Это чудовищная утрата, друг-гном, мы все скорбим, — Ботар-эль положил руку на плечо Дрокмару. — У нас будет возможность отомстить за твоих родных.
Страж Времени прислонил ладонь ко лбу, губы его что-то бесшумно шептали.
— Но если Ксентарон уничтожен, то что с его астральным планом? О нет. Из-за катаклизма времени границы между мирами настолько истончились, что вот-вот рухнут.
Он указал куда-то вдаль, на мерцающий белый огонек, который приближался. Воины вгляделись и увидели самый страшный ужас прошлых лет: к защитникам приближалась ледяная драконица Метель, возле нее летел синий дракон Скай, а под ними, выжигая землю, шагали легионы демонов и нежити во главе с демоницей Минатрикс.
— Даже когда все сущее обречено на забвение, мы должны принять бой с честью, — Ботар-эль натянул тетиву. В этот момент его остановила рука, упавшая на плечо. Рыцарь в вороненых латах стоял перед эльфийским лучником.
— Как трудно было в этой неразберихе найти вас, — это был темный маг и полководец Деймос, во плоти.
— Ты! — лицо лучника выражало искреннее недоумение.
— Я. Думаете, если им можно выбраться из небытия, то мне нельзя? Давайте готовиться к битве. Ская я беру на себя.
Синий дракон Скай оказался сильно впереди Метели и был готов изрыгать испепеляющие языки пламени. Как вдруг Деймос начал творить заклинание. Пространство пронзил красный магический луч. Вслед за ним устремилась золотая лента, искажающая пространство.
— Ну что, скрестим струи, темный. Я помогу тебе, — рядом стоял Страж Времени и творил свое заклинание. — Время еще помнит бытность его молодым драконом, неподвластным демонам.
Лучи ударили в Ская. Окутанный двумя мощными заклинаниями, дракон потерял равновесие, его закружило в воздухе, как подбитого орла. Он хаотично размахивал крыльями и быстро снижался. Вскоре он врезался в землю, поднимая пыль и оставляя за собой глубокую борозду. Его пасть остановилась в метре от сапога Деймоса. Чудовище поднялось, тряхнуло головой. Это был молодой, но все еще внушительных размеров дракончик. Он склонил голову перед темным властелином и прорычал низким голосом:
— Готов служить тебе, господин.
Вмиг рыцарь в вороненых латах оказался на спине дракона. Эльфу, который все еще, казалось, не верил в происходящее, он дал наказ:
— Ты же помнишь, как это делается? Когда скажу — стреляй.
С этими словами молодой дракон Скай взмыл в небо и направился в сторону ледяной драконицы. Вслед за ним, расчерчивая небо, отправился косяк золотых стрел: на битву с ужасающей Метелью выступили золотые драконы. Они начали виться вокруг громадного ледяного монстра, выстреливая палящими струями в ледяную чешую, но для морозной брони это не наносило урона.
Плечо Ботар-эля легко тронула рука. Это была его сестра, Стелла, вернувшаяся из немыслимого загробного мира вместе с Деймосом. Радости эльфа не было предела: не веря в происходящее, он со слезами на глазах обнимал сестру, с которой так надолго был разлучен темными силами. Прекрасный лик Стеллы успокаивал; в глазах ее Ботар-эль вдруг узрел огонек надежды и в то же время что-то неминуемое, грустное… Сестра протянула брату стрелу темного металла. Стрелу Судьбы, которой эльф десять лет назад насмерть сразил темного властелина Деймоса.
— Скай, взмывай ввысь, окажись прямо над ней, — скомандовал Деймос. — А когда я прыгну, выдыхай в меня все, что есть, все свое самое жаркое пламя.
— Но господин, вы же сгорите?
— А ты и впрямь молодой — глупый был. Выполнять!
Синий дракон взлетел высоко вверх. Преодолев рубеж фиолетово-черного портала, они оказались в самой пустоте. Там рой призраков пустоты просто кишел зловещими огоньками, готовыми ворваться в мир живых. Наконец, темный властелин резким движением спрыгнул вниз, а дракон принялся поливать его своим пламенем что есть мочи. Доспехи Деймоса накалились добела, но защитное заклинание не дало телу превратиться в пепел. Раскаленная комета, оставляя дымный след, стремительно летела сверху вниз, прямо в ледяную драконицу. От удара произошел небольшой взрыв, а разгоряченный металл при соприкосновении с морозной чешуей вызвал сильное шипение и массивные клубы пара. Драконица взвыла от боли и, выдыхая ледяные потоки, начала выписывать в небе причудливые ледяные узоры.
— Стреляй, Ботар-эль! — послал ментальный сигнал Деймос. Ввысь взмыла черная стрела. Все знали, куда она полетит, выпущенная легендарным эльфийским лучником: в Деймоса, ибо он был его заклятым врагом за то, что похитил и погубил драгоценную сестру Ботар-эля. Стрела Судьбы с огромной скоростью устремилась в белый огонек в небе. В последний момент темный властелин оттолкнулся и прыгнул в сторону. Магический луч пробил тело драконицы насквозь. Ледяное сердце разбилось на мелкие осколки, а удар породил взрыв такой силы, что Метели оторвало крылья. Морозная туша резко снижалась. Жизнь в глазах драконицы угасла, а тело упало прямиком на армии свирепых демонов. Минатрикс в последний момент успела отпрыгнуть.
Темная стрела улетела ввысь и пропала в пустоте. Падающего Деймоса подхватил дракон Скай, а затем направился к главному лагерю защитников. Там темный властелин спрыгнул со спины дракона. Скай, казалось, выдохнул все все силы, отчего потерял сознание.
— Ну, с ветерком поездочка получилась? — произнес гном Дрокмар.
— Чистая работа! Вот так просто? Как ты до этого догадался, Деймос? — удивленно произнес Торвальд.
— У меня было время подумать. Я тысячи раз создавал магические симуляции… Там, — темный властелин указал пальцем вверх. — Для вас сколько прошло? Десять лет? Для меня — вечность. Но что для нас вечность, правда? — Деймос посмотрел на Ботар-эля.
— Деймос, вы вернулись… Оттуда… — эльф, с трудом подбирая слова, тоже указал куда-то наверх.
— Зови меня Дельвиэт. Да, я сразу почувствовал, что у вас тут происходит нечто интересное. И когда грань миров истончилась, не замедлил прибыть.
В этот момент раздался грохот: то армада золотых драконов ударила по наступающим войскам демонов и нежити. Можно было сделать перерыв. Ботар-эль подошел к своей сестре, чудесным образом вернувшейся из мира усопших. Он горячо обнимал ее. Темный маг взглянул в их сторону, затем на Стража Времени и произнес:
— Как насчет этого заклинания омоложения, которое ты наложил на Ская? Может, обговорим, насчет меня?
— Ты сотворил подвиг, — сказал Эон. — Думаю, ты заслужил.
Эон сделал вид, что рад кратковременной победе. Но он не сказал Хранителям Времени главного.
Глава 2. Вперед, в прошлое
Воздух, наполненный дымом лагерных костров, сменился влажной, густой прохладой древнего леса. Солнце пробивалось сквозь плотный полог листвы, рисуя на траве причудливые узоры. Пахло мхом, сырой землей и чем-то незнакомым, диким.
Алатиэль и Юрона сопровождал отряд из пятнадцати элитных воинов королевства: эльфы, гномы и люди, облаченные в черные волшебные латы, тотчас же создали оборонительный периметр. Бард Юрон, прижимая к груди свою лютню «Песнь Ветров», сделал глубокий вдох.
— Воздух на вкус… Моложе, Ваше Величество. В нем еще нет пепла войн и пыли множества дорог.
— Тишина, — произнес капитан стражи, человек по имени Эртон. — Слишком тихо. Птицы не поют. Даррик!
Он сделал короткий жест низкорослому рыцарю. Гном в ту же секунду метнулся в заросли.
— Какой это год? — спросила королева.
— Так, посмотрим, — Юрон достал из походной сумки тончайшую кальку, на которой было изображено звездное небо и созвездия. Он расправил ее перед собой и поднял взгляд ввысь. — Судя по прецессии оси… Расположению звезд… Что-то около четырехсот лет назад. И это, определенно, Эния.
— Да, далековато нас забросило, — проговорил капитан. — Люди еще совсем мальки в магическом образовании.
Через мгновение вернулся разведчик и доложил:
— В той стороне дорога. И еще… Пойдемте, покажу.
Путники двинулись сквозь лес, по странной дороге. Порой вдоль тропы встречались горстки фиолетового пепла: это и озадачило гнома.
— Призраки пустоты, — медленно произнесла Алатиэль. — Они здесь.
Эртон вдруг поднял руку, и отряд остановился. Сквозь заросли доносился глухой звук ударов металла о металл, сдавленные крики и некое зловещее шипение. Выглянув из-за ствола огромного дуба, путники увидели поле боя: торговый караван под защитой нескольких ополченцев отбивался от темных созданий. Это были как гуманоиды, так и животные различных форм: собаки, быки, вороны… Силы были явно в пользу призраков.
— В бой! — скомандовала королева.
Приказ был незамедлительно выполнен: черные рыцари молниеносно бросились вперед. Засверкали орудия, засвистели стрелы. Сама королева Энии участвовала в этом танце смерти, ловко орудуя двумя эльфийскими кинжалами. Через минуту враг был повержен, а отряд Хранителей принялся помогать раненым.
— Да хранят вас Боги, госпожа! — к Алатиэль подошел тучный мужчина в дорогих одеждах. Вероятно, владелец каравана. Он хотел было взять королеву за руки, но между ними резко возник Эртон.
— Руки! Ты знаешь, с кем говоришь?
— Все нормально, командир, — эльфийка ласково отодвинула рыцаря и подошла к торговцу. Говорить в этом времени сейчас о королевской крови было бы бессмысленно.
— Меня зовут Алатиэль, мы пришли издалека.
— Элиан, госпожа, — человек представился и оглядел «разношерстный» отряд рыцарей, а затем произнес с легким недоумением: — Оно и видно, издалека. Это ж где так гном с человеком, да эльфом в одной дружине ходят?
— Это, мой друг, — произнес высокий эльф в доспехах, — там, где мы совместным трудом победили расовые предрассудки.
— Вам это тоже предстоит, мой друг, — продолжил за эльфа широкий гном с пышной бородой.
Из-под телеги выползла совершенно лысая девочка. Она отряхнулась и удивленно уставилась на спасителей, сжимая в руках игрушечного кота, сшитого из тряпок.
— Кто ты, дитя? — рядом с девочкой на одно колено опустилась Алатиэль. Ребенку на вид было восемь.
— Это Малишка, — подошел улыбающийся Элиан. — Дочка моя. Она мало говорит. Мама ее недавно… Покинула нас.
— Ты в безопасности, Малишка, — произнес Первый Бог.
— Клянусь, если бы не вы, — медовым голосом заговорил Элиан, — эти исчадия бы пообедали нашей плотью! Как мы можем благодарить доблестных рыцарей и их достопочтенную госпожу?
— Расскажи, куда держите путь, Элиан, и составьте нам компанию. Этого будет достаточно.
— Наш торговый караван движется в славный город Валленхорн…
— Да, столица торговли этих земель, — подхватил Юрон, а затем добавил: — И этого времени.
Погибших ополченцев погрузили на телегу, раненых расположили на других и оправились в путь. Отряду Хранителей Времени выдали по личному коню. Караван вез разные грузы, ничего драгоценного: шкуры, вяленое мясо, травы, немного магических зелий и совсем чуть свежевыкованного оружия. Влажный лес сменился залитыми солнцем равнинами. Это были все те же родные края, но звезда в небе светила, будто, ярче, а трава была зеленее. Воздух из другой эпохи был «вкуснее», более свежий и изобиловал ароматами растений. Это заметили все пришельцы из будущего, кроме барда. Первый Бог видел столько миров, что его сложно было удивить: системы с двумя, тремя светилами; высокоразвитые цивилизации, которые полностью себя уничтожили из-за научного прогресса; другие далекие-далекие галактики с их войнами и драмами… Хотя большинство из этого демиург забыл. И забыл он это осознанно, превратившись в смертное существо, желающее жить здесь, в мирах, которые стали ему родными. Теперь он ехал в седле, ласково перебирая струны лютни и негромко напевая себе под нос чудную мелодию.
Город встретил путников изысканной архитектурой, величественными башнями и сводами, украшенными настоящими произведениями искусства. Бескрайние рынки изобиловали буйством цветов и ароматов. Гомон, как и звон монет, в таких местах не утихали ни на секунду. А тонкие извилистые улочки манили своей уютностью и спокойствием. Караван двигался по главной улице. Телеги то и дело отпадали от общей колонны, вставая на свои торговые места.
— Часто ли у вас тут орудуют эти демоны? — спросила Алатиэль Элиана.
— Ой, знаете, госпожа, недавно началось! Были все лисы, да волки. Иногда какие дикие племена… А тут на тебе: демоны! Примерно с месяц как. Появляются, нападают группой, всех поубивают, а груз не трогают. Будто, ничего ценного им на этом свете не нужно. Я и говорю: демоны самые настоящие! Страшные до ужаса и мерзкие.
— А что еще произошло месяц назад? Не могли же они появиться из ниоткуда.
— Да особо-то и ничего. Яблоки дали большой урожай, сосед Быня денег занял, Корова Пурочка отелилась. Или вы про масштабы? Ну, праздник весны отметили, в горах медь нашли. Что еще? А! Эти! Планеты когда друг за другом!
— Парад планет, — пояснил Юрон. — Плохое знамение.
— Да только у меня вот торговля пошла в гору, — радостно пропел Элиан и прибавил ходу на своем коне.
Пони, на котором ехала девочка Малишка вдруг поравнялся с лошадью королевы. Девочка и эльфийка смотрели друг на друга, а затем Малишка кивнула в сторону Элиана и произнесла:
— Он мне не отец. Мой папа — настоящий маг. Он знает много тайн. Скоро он придет за мной, и мы будем жить во дворце.
Слова малышки, до сих пор молчаливой, показались Алатиэль странными. Путь продолжался до высокого дворца, в котором Хранителям оказали поистине радушный прием. Эльфийке и барду были выделены персональные комнаты в лучшей гостинице города. Рыцари расположились в казармах неподалеку; не смыкая глаз они посменно стерегли покои королевы и Первого Бога. Спустя время Юрон посетил королеву.
— Я слышал слова девочки. Странный маг, знающий много тайн. Необычно.
— Девочка — человек, — королева ходила по комнате и размышляла, а бард едва слышно дергал струны. — Если девочка ничего не выдумывает, а ее отец — человек, к тому же маг, это большая редкость для этих лет. Магией люди в это время пользовались лишь на уровне ворожей и крайне слабых целителей.
— Если только он не из другого времени, — Юрон, державший лютню, сделал резкий, громкий музыкальный диссонанс. — Стемнело. Надо отдохнуть, моя королева, совсем малость. А потом найти Малишку.
— Я согласна с тобой, Древний Бог. Эта вся история, как гром средь ясного неба, обрушилась на нас и здорово измотала. Нужно собраться с мыслями. Интересно, как там дела у остальных?
Алатиэль вышла на просторный балкон. Ее внимание привлекли дети разных возрастов, которые играли в какую-то игру. В середине сидела девочка постарше и рассказывала историю, а окружающие ее ребятишки играли роли действующих лиц, как в детском спектакле. Но сами роли эти, как и вся история были весьма странными.
— Вначале не было ничего. Затем из пустоты зародились первые изначальные сущности. Это были три сестры: Материя, Энергия и Пространство.
Тут в рассказ включились дети:
— Я материя, и могу создавать звезды и планеты, — девочка наклонилась и взяла горсть земли, затем просеяла ее сквозь пальцы.
— Я пространство, и стану местом, где поселятся миры, — полноватая девочка похлопала себя по животу, а затем раздвинула руки, как бы показывая, как велико будет это пространство.
— А я — энергия, и я дам вам сил для сотворения миров! — невысокая девочка начала бегать вокруг своих «сестер», а те в свою очередь закружились в танце.
— Но у них был самый младший братик: время! — вышел мальчик с песочными часами, — Я время, и я придумаю законы, по которым будут развиваться миры.
— Увы, три сестры потратили все свои силы на создание Вселенной, — продолжила девочка-рассказчик. — Их сущности превратились в основы мироздания: Материя стала землей, Пространство стало небом, а Энергия — ветром. И лишь Время не утратило разум, оно осталось следить за переменами во всех созданных мирах.
— Но в пустоте остался еще один братик! — вышел маленький худощавый горбатый мальчик. Потирая руки, он хитро улыбался. — Хаос. Я хаос, я пустота! И я найду изъян в вашем творении, ведь не может быть все у вас так идеально. Я разрушу ваши миры! Время не вечно — когда-то и оно даст трещину. Тут-то и выйду я.
— Хаос был плохим мальчишкой, — произнесла девочка-рассказчик. — Все, что бы он ни сделал, ломалось, оставаясь в пустоте. Он очень завидовал своим сестрам из-за того, что они смогли что-то создать, а у него не получалось. Он поклялся ждать нужного момента, а затем отомстить им, разрушив саму Вселенную.
Лицо Алатиэль приняло задумчивый вид.
— Какая странная сказка.
— Это не сказка, — сказал Юрон. — Это истинная история сотворения всего мироздания. Вон тот мальчик с часами исполняет роль Эона, Стража Времени.
Королеву разбудили громкие крики. За массивной дверью была какая-то суета, бегали люди. Едва Алатиэль распахнула дверь, как звуки стали громче, а в нос ударил едкий запах дыма. Двое из отряда охранников королевы были мертвы. Рядом в дыму проносились полураздетые жители гостиницы, а их настигали невесть откуда появившиеся призраки пустоты. «Снова хаос и смерть» — подумала королева, как вдруг из пелены вынырнул Эртон с мечом в руках.
— Моя королева, уходим. Они снова атакуют. Вниз нельзя, там все пылает. Попробуем через там…
Далее были лестницы, паника, черно-фиолетовые сущности… Их были полчища: гуманоиды и животные заполонили замок, они набрасывались неистово, беспощадно рубили и грызли всех живых. Эльфийка и капитан охраны оказались в ловушке в одном из просторных залов. Один выход пылал огнем, а с другого наступал свирепый враг. Выставив вперед оружие, королева и человек приняли боевые стойки.
— Все погибли, остался лишь я, — командир Эртон поведал королеве о судьбе отряда. — Призраки напали внезапно. Они буквально выпрыгивали из стен. У них не было шанса. Моя королева, я буду биться за вас до конца.
— Твоя храбрость не знает границ, воин…
— И будет воспета в трезвучиях баллад! — сквозь дым к уцелевшим вдруг выбежал Первый Бог Юрон. Он так же прижимал к своей груди лютню «Песнь Ветров». Но что может сделать смертный бард перед роем свирепых призраков пустоты? Лицо его вдруг озарилось загадочной улыбкой. Юрон вышел вперед, нежно тронул струну. Сущности остановились и воззрились на безоружного музыканта, они начали шипеть и по-загробному хрипеть. Рука прошла по струнам, еще и еще раз. Призраки пустоты поутихли и недоуменно смотрели на Первого Бога с лютней.
— У всего есть своя музыка, Ваше Величество! — сыграв несколько мотивов, радостно воскликнул бард. А затем лицо его озарила зловещая улыбка, а голос стал низким, каким-то всеобъемлющим, будто звучал он потоком одновременно из всех уголков Вселенной. — Нужно лишь найти фальшивую ноту!
В этот миг пальцы его рождали быструю, энергичную мелодию, выдавая с определенной периодичностью тот самый резкий и громкий диссонанс, поначалу неприятный слуху. С каждым этим звуком призраки отступали на шаг, мотали головами, шипели еще сильнее. К звукам лютни вдруг прибавились новые, похожие на скрежет металла, за ними низкие звуки горнов, откуда ни возьмись зазвучали быстрые барабаны. Неясно было, как на одном инструменте возможно было создать такое, но слушались эти сложные композиционные структуры, нестандартные музыкальные размеры и сбивающиеся ритмы как нечто целостное, благостное и… Великолепное!
— Послушайте музыку из другого мира! Мой Progressive!
Это окончательно дезориентировало призраков пустоты, отчего те метались по залу, но не могли напасть. В этот момент капитан Эртон прокричал:
— Клинком и щитом! За королеву и будущее!
С этими словами они вдвоем с королевой бросились в бой. Они кружились, как вихрь лезвий, ожесточенно разрывая в прах темные сущности. И все это под зловещую, бодрящую и тяжелейшую музыку, которую с безумным огнем в глазах исполнял бард Юрон.
Кинжал Алатиэль вдруг остановился у горла большой пантеры, последнего призрака из оставшихся. Черно-фиолетовая кошка посмотрела в глаза королеве, а затем быстро скрылась за стеной огня. Эльфийка заметила, что у животного было два хвоста…
— Прутик?
— Как вы меня нашли? — раздался удивленный голос. Из темноты вышла фигура, облаченная в длинную рясу. Капюшон скрывал его лицо. На шее висел амулет с камнем, сияющим алым светом. Человек снял капюшон, и Первый Бог узнал в нем того самого безымянного колдуна, которого, в качестве наказания, он с богиней Девой Нариэль на столетия заключили в Блуждающую Башню за свое высокомерие и неосторожные игры с божественными артефактами.
Маг дотронулся до амулета на шее, глаза его озарились фиолетовым светом, и время остановилось.
Погрузитесь в чарующую атмосферу рок-оперы «Русалочка» по мотивам А.С. Пушкина с ярким исполнением арии Князя в Пермском ДК имени Калинина. В главной роли — талантливый Артём Белов, воплощающий драматизм и глубину героя через мощное вокальное исполнение. Это уникальное сочетание классической русской поэзии, музыки и современной рок-стилистики дарит незабываемые эмоции и позволяет прочувствовать всю трагичность и красоту легендарного произведения. Не пропустите этот культурный экскурс с великолепной постановкой и артистизмом.
Рок-опера "Юнона и Авось" по накалу страстей не уступит "Ромео и Джульете". А в чем-то и превзойдет. Для тех, кто подзабыл или не знал, вкратце ее сюжет таков...
Высокопоставленный чиновник и представитель Российско-американской компании (была такая у нас, она занималась освоением Аляски) Николай Резанов полюбил красавицу Кончиту – дочь коменданта Сан-Франциско.
На дворе 1806 год. Резанов явился в Калифорнию (на тот момент она принадлежала Испании) во главе небольшой эскадры российских кораблей. Коих и звали "Юнона" и "Авось". Его цели просты – пополнить запасы, дать отдых команде и закупить провиант для русских колоний на Аляске.
А вот тут и Кончита...
Резанову в ту пору 42 года. Он богат и успешен, напорист и вдов. Жгучей красотке испанских кровей – всего 15. Но замуж она уже идти способна и готова на это. Физически и морально. На совершеннолетие тогда не смотрели. Не было такого понятия в отношении невест. Но вот беда. Она – католичка, а он – православный христианин.
Резанов – порядочный дворянин. Заручившись разрешением на брак у отца Кончиты, он по возвращению в Россию ринулся через Камчатку и Сибирь в Санкт-Петербург испросить разрешение на брак у священного Синода.
Но времена тогда еще те... Проще было обогнуть Земной шар на паруснике, чем добраться в столицу Российской Империи с ее восточных окраин. Резанов умирает в дороге в Красноярске в 1807 году.
Об этом Кончита узнает лишь в 1842 году. А до этого долго и безрезультатно ждет его, ни за кого не выходя. После печальной новости красавица дает обет молчания, сменив светские платья на рясу монахини...
Ну, а теперь перейдем к главным "виновникам" этой драмы — кораблям. Ибо без них бы никакой романтики не случилось.
"Юнона"
Бригантину "Юнону" построили в Охотске по заказу промышленника из США. Под зведнополосатым флагом она и плавала. Пока ее не отжали у американцев на Аляске. Те привезли на ней провиант в Новоархангельск (русское поселение). А там не очень было с продуктами. Охота "подкачала", неурожай и прочее. Люди, короче, были голодные и злые. А американского присутствия тогда не особо боялись даже на Аляске...
Янки потом говорили, что бригантину там у них купили. Ну пускай будет так. В итоге, на "Юноне" взвился Андреевский флаг.
"Авось"
Тендер "Авось" меньше и поизящнее "Юноны". Это было быстроходное одномачтовое судно, этакий курьер и разведчик. Но вот его происхождение — "темный лес". По одной из версий, его построили на одной из русских верфей. Где точно – неизвестно.
Название "Авось" – это вообще шедевр. Оно идеально отражает суть русского мореплавания той эпохи. "Авось, проскочим! Авось, шторм переждем! Авось, Калифорния нас накормит!". В этой лихой дерзости и надежде на удачу и заключалась вся стратегия.
В "Песне моряков" из рок-оперы на музыку А. Рыбникова и слова. А. Вознесенского так и поется:
"В море соли и так до чёрта,
Морю не надо слез.
Наша вера вернее расчета
Нас вывозит "Авось"!
Вот на этой парочке кораблей Резанов и отправился с Аляски покорять Калифорнию. Плавание в то время – не круиз с аниматорами. Это холод, цинга и шторма в суровых широтах. "Юнона" и "Авось" стали такими же участниками драмы, как Резанов и Кончита. Без них – скрипучих, пропахших соленым ветром и смолой никакой великой любви не случилось бы. Они тоже стали легендой. Но, к сожалению, малоизвестной.
Что же в итоге стало с нашими героями? Бригантина "Юнона" закончила свой век на Аляске, где ее разобрали на дрова, или она просто сгнила у причала. "Авось" и вовсе исчез из документов. Он растворился в морской мгле, что стало закономерно, исходя из его имени.
Если вам любопытно каждый день узнавать об интересной технике и ее истории, приглашаю по ссылке на канал "ТехноДрама"